Quest’anno il Convegno annuale dell’Associazione per gli Studi di Teoria e Storia Comparata della Letteratura si svolgerà all’Università di Pisa, sul tema Figure del desiderio. Retorica, temi, immagini. 13-15 dicembre 2012.

Di seguito la presentazione del tema e l’articolazione delle diverse sessioni (il call for papers sarà inviato nei prossimi giorni).

Figure del desiderio.
Retorica, temi, immagini

Pisa, 13-15 dicembre 2012

“Desiderio” è parola fondamentale nella letteratura, nella riflessione estetica e filosofica e, ovviamente, nella psicoanalisi. Eppure la condizione contemporanea secondo molti è caratterizzata proprio dall’estinzione del desiderio. Quanto più la società occidentale sembra mettere a disposizione di tutti possibilità illimitate di godimento, tanto più l’essenza stessa del desiderio (tensione destinata a non risolversi mai, confronto ineludibile con il limite e con la legge) rischia di smarrirsi, confondendosi con un edonismo vuoto, ferocemente e inutilmente compulsivo: «la parola desiderio contiene in sé lo scandalo di una insoddisfazione perennemente rinnovata; non ha nulla a che vedere con il godimento autistico. Il godimento che non dissipa la vita ma la rende vivibile è il godimento che conosce il limite […] Non si può avere tutto, godere di tutto, sapere tutto, essere tutto. Senza questo desiderio esiste solo consumo freddo senza soddisfazione reale» (Massimo Recalcati).
Alla luce di una simile riflessione ci è sembrato quasi doveroso, dopo esserci dedicati alla Legge, proporre il Desiderio come tema del Convegno annuale dell’Associazione per gli Studi di Teoria e Storia Comparata della Letteratura. Si tratta senza dubbio di una sfida per eccesso, dal momento che dire desiderio e dire letteratura è quasi la stessa cosa. La letteratura nasce dal desiderio: di ascoltare la storia, di vivere altre vite, di inventare e abitare altri mondi possibili. Non a caso uno dei personaggi più affascinanti della letteratura universale è Sharazade, che trasforma il racconto (e il desiderio di ascoltare il racconto) in principio di vita e strumento di salvezza, inaugurando un meccanismo testuale d’imperitura fortuna, dalla novellistica antica al romanzo d’appendice, per finire a Borges e Calvino. La letteratura è desiderio in quanto parla di desideri e di personaggi desideranti – che poi l’oggetto agognato sia il piacere sensuale, l’amore, la conoscenza, il potere, la ricchezza, l’ascesa sociale, l’assoluto, poco importa; la trama stessa è – secondo il critico Peter Brooks – una macchinazione del desiderio, messa in moto dal desiderio attivo dell’eroe e che si sviluppa seguendo le sue mosse e macchinazioni per rimuovere gli ostacoli frapposti alla sua realizzazione. Ancora più a fondo, la letteratura può essere considerata una grandiosa formazione di compromesso, volta a esprimere tutta l’intensità dei desideri più reconditi disinnescandone però la carica autisticamente distruttiva: è questa la grande lezione di un maestro scomparso di recente, Francesco Orlando, al quale questo convegno è doverosamente dedicato.

Coordinamento organizzativo:
Marina Polacco: marina.polacco {at} virgilio(.)it / cell. 347 2567486

Sezione I. Coordinamento: Tilli Bertoni e Chiara Lombardi
Retoriche del desiderio: dire l’indicibile
Formazione di compromesso, campo di forze divergenti e oppositive, la creazione artistica dà spazio a tutti i vari orientamenti del desiderio (erotico, di potere, di morte, dell’alterità, spontaneo, mediato, rimosso), e anche al suo indebolimento, al suo naufragio in una disponibilità indifferenziata o nell’abbandono all’immediatezza del presente, attraverso molteplici soluzioni formali e compositive.
Alla luce di riferimenti che vanno da Freud a Lacan – e richiamandosi agli approcci critici di taglio psicoanalitico proposti da Lavagetto, Orlando, Paduano – la sezione si propone di indagare le manifestazioni nell’arte di vocazioni “indicibili” perché incompatibili con l’ordine vigente, o perché intrinsecamente in conflitto con ogni ordine concettuale, con particolare riferimento: al linguaggio figurale, veicolo di pulsioni e passioni represse bandite dalle leggi morali, dalla normativa sociale, e dalle convenzionali forme di comunicazione (a seconda dei casi inconsce, consce ma non accettate, accettate ma non autorizzate); alle smagliature degli intrecci e alle incoerenze e contraddizioni dei discorsi, che in molti testi aprono indizi su tensioni latenti, potenziali o soffocate, comunque alternative a quelle dominanti; ai significati impliciti che corrodono o ribaltano quelli messi in evidenza.
Si potranno prendere in considerazione filoni e logiche diversi: i conflitti tra morale esplicita e sensi sottaciuti (affidati alle strategie retoriche o alle istanze dell’immedesimazione e delle emozioni) nei generi tradizionali, ancora vincolati a una concezione dell’arte morale e precettistica, come la novellistica o la tragedia; le interferenze e le dissonanze tra punti di vista e livelli espressivi differenti nel romanzo e nel dramma moderno; la complessità del rapporto tra i piani verbali, visivi, musicali, nell’opera lirica, nel cinema, nelle messinscene teatrali.

Sezione II. Coordinamento: Mario Domenichelli, Maria Teresa Giaveri, Alberto Destro
Desiderio come tema
Desiderio, a partire dal suo etimo latino (de-siderare) indica la mancanza e la separazione che segna in due miti chiave del tema nel Simposio platonico: gli androgini della storia raccontata da Aristofane, gli esseri perfetti divisi in due dall’invidia degli dei e che dunque cercano di ritrovare ciò che gli manca per ricostituire l’unità, la perfezione perduta, e Amore e Psyche nella favola di Diotima, ancora una storia di perdita dalla quale si origina un movimento di tensione, e di perpetua ricerca del perduto, e della perduta bellezza. In entrambi i casi si tratta di miti di destino che segnano con forza l’intero percorso della letteratura occidentale come percorso del desiderio con una insanabile frattura, e una duplicità. Tensione verso il futuro, e verso il passato al tempo stesso mixing memory and desire (T.S. Eliot), il desiderio è mancanza di ciò che è stato, privazione, e tensione della volizione verso l’acquisto e il possesso. Il desiderio è affascinato dal vuoto, dallo spazio vuoto in cui si articola la sua traiettoria fatale, e fatata come spesso capita nelle storie coloniali (Conrad, Heart of Darkness), ma anche in quel vero e proprio paradigma del Moderno che è Le Voyage di Baudelaire. Desiderio e volontà, desiderio e necessità, desiderio e bisogno sono alcuni dei rapporti concettuali attraverso cui si definisce ciò che il desiderio è, come nostalgia e brama, anelito verso il futuro e ritorno, voglia di mutamento e di un’altra vita, e però anche desiderio di stabilità e di preservazione. Il desiderio è certamente legato a Eros, e alla gioia, alla jouissance, o meglio alla tensione verso la stessa, poiché spesso il desiderio articola il suo percorso attraverso feticci, sostituzioni di ciò che sempre manca e che, nella mancanza, sublima la pulsione come capita nell’amar da lontano della filosofia d’amore provenzale, o nella poesia stilnovista, così come nella storia di Tristano e Isotta e della fortuna di quella storia non solo nell’Ottocento. Ma il desiderio è anche desiderio di fama, gloria, di immortalità, di conoscenza, di potere, di ricchezza, di promozione sociale. Esso si distingue dal bisogno che tace una volta soddisfatto mentre la traiettoria del desiderio non ha fine. Il desiderio è rivoluzionario e si perde nell’utopia, è conservatore e ritorna indefinitamente a un mondo sempre perduto, è tensione verso l’alto (lo Streben del Faust goethiano), e dunque via all’ascesi del santo, ma nel desiderio senza nome mai placato e confuso col bisogno si perde il libertino. Il desiderio è ciò che Lacan chiamava La volizione dell’inconscio, ed è anche, dunque, lo strumento del manifestarsi del Wille schopenhaueriano, è il Désir mimetique di René Girard, è la richiesta di utopia di cui parla Jameson, il desiderio, e la necessità di controllo sullo stesso, è ciò che spesso articola il romanzo di formazione. Il desiderio appartiene interamente al corpo (certo la macchina desiderante di cui dicono Deleuze e Guattari ne l’Anti-Œdipe) eppure lo trascende. Il desiderio infine è l’attrazione del vuoto, la pulsione all’esplorazione e alla conquista, si compone di nostalgia e anelito al tempo stesso, è brama di nuovo, e ritorno al perduto nella spinta verso il vuoto, la beatitudine e l’orrore.

Sezione III. Coordinamento: Massimo Fusillo e Gian Piero Piretto
Dinamiche della seduzione: modelli, immagini, feticci
Proprio perché intrinsecamente inappagabile e infinito, il desiderio viene continuamente alimentato da innumerevoli meccanismi retorici. Se la teoria di René Girard ci ha insegnato che è sempre triangolare, ed è determinato da modelli esterni o interiorizzati, la cultura contemporanea ci mostra in modo lampante il ruolo fondamentale che l’immagine gioca nella sua costruzione culturale. Tutto ciò ci porta inevitabilmente a parlare di una forma peculiare di mediazione, il feticcio, che oggi non può più essere considerato un semplice sostituto simbolico di una pienezza perduta, ma diventa un meccanismo creativo con cui si elabora il desiderio, proiettandolo verso il mondo inanimato delle cose.
Attenzione sarà dedicata anche alle teorie dello sguardo (Gaze Theory), femminile, maschile, queer, matrixial, imperiale, post-coloniale ecc., come veicolo del desiderio e medium per la seduzione. Sguardo umano, meccanico, elettronico, cyber e le relazioni di potere che conseguono alla pratica di esplicitare il desiderio (o respingerlo, assecondarlo, stimolarlo ecc.) investendo nel gioco visivo di occhiate condivise, rubate, ricusate.
Questo seminario esplorerà dunque l’intersezione fra desiderio e seduzione, un tema quest’ultimo che ha ispirato innumerevoli riflessioni filosofiche e teoriche, e che intenderemo come una strategia retorica con cui si fa esplodere il represso, scardinando la fissità dei ruoli sociali e sessuali. Si potranno accogliere quindi, oltre a lavori tematici su questi nuclei fondamentali, contributi che facciano interagire la letteratura con le mille forme della cultura visuale (cinema, pubblicità, moda), e con le molteplici espressioni della vita materiale e quotidiana.

Interventi previsti:
Guido Paduano, Stefano Brugnolo, Mario Lavagetto, Arrigo Stara, Sergio Zatti, Pierluigi Pellini, Nadia Fusini, Franco Marenco, Gianluigi Simonetti, Massimo Fusillo, Remo Ceserani, Simona Micali, Massimo Recalcati, Daniele Balicco.

Coordinamento organizzativo:
Marina Polacco: marina.polacco {at} virgilio(.)it / cell. 347 2567486

http://www.unisi.it/synapsis/paginaintera.htm

Da un po’ di tempo i filosofi, i sociologi e i neuroscienziati hanno
ricominciato a guardare al mondo delle emozioni e delle passioni,
cercando di indagarne i meccanismi. Lo sviluppo di questi studi
testimonia la rinnovata fascinazione per il comportamento umano. Molte
discipline sono oggi caratterizzate da questa ‘svolta affettiva’, una
tendenza che dà vita a una nuova attenzione anche per la natura dei
fenomeni artistici e letterari, e per la loro capacità di illustrare la
dimensione somatica e etica delle emozioni. Nel ripercorrere problemi
dibattuti da Aristotele in poi, queste ricerche hanno un rapporto con la
realtà che sta dissolvendo le prospettive che hanno dominato nel recente
passato la scena culturale, dallo strutturalismo al post-strutturalismo,
dal decostruzionismo al post-moderno.

In questo dibattito tra post-moderno e nuovo realismo, recentemente
sottolineato da Umberto Eco, la letteratura, non più assimilabile al
giuoco combinatorio, ritrova così a poco a poco la sua serietà accanto
alla filosofia morale e alla storia. Come infatti ha scritto la filosofa
Martha Nussbaum, abbiamo bisogno di studiare “texts that contain a
narrative dimension, thus deepening and refining our grasp of ourselves
as beings with a complicated temporal history”. Se è importante “the
role of diverse social norms in constructing a society’s emotional
repertory”, le emozioni di un adulto “involve foundations laid down much
earlier in life, experiences of attachment, need, delight, and anger.
Early memories shadow later perceptions of objects, adult attachment
relations bear the traces of infantile love and hate” (Upheavals of
Thought. The Intelligence of Emotions, Cambridge 2001, pp. 3-6). Non
sorprende che la discussione sulla fenomenologia, il ruolo e
l’evoluzione storica delle passioni si stia concentrando sulla
letteratura, sulle arti, sul teatro, sulla musica e sul cinema, da
sempre luoghi privilegiati di rappresentazione delle passioni umane, del
loro divenire e della loro dialettica. Seguire nelle varie forme d’arte
la “complicated temporal history” delle passioni, la loro crescita o il
loro affievolirsi, vuol dire al tempo stesso capire i modi della nostra
vita nel tempo. Per questo lo studio deve a sua volta salvare queste
ricche dinamiche a cui anche le neuroscienze e la filosofia stanno oggi
guardando. E’ di questa ricchezza che, come sempre, Synapsis cerca di
dare qualche immagine, muovendosi tra letteratura, teatro, musica,
cinema, arte, e filosofia.

Comitato scientifico Synapsis 2012

Ferdinando Abbri (Siena), Dame Gillian Beer (Cambridge), Roberto
Bigazzi (Siena), Helena Buescu (Lisboa), Laura Caretti ( Siena), Maria
DiBattista (Princeton ), José Gonzalez Garcia (Madrid), Orsetta
Innocenti (Siena), Patrizia Lombardo (Genève), Barry McCrea (Yale),
Simona Micali (Siena), Florian Mussgnug (UCL)

Synapsis is most grateful to Farid Issa (Paris Sorbonne Nouvelle) for
his generous support.
ISCRIZIONI FINO AL 15 MAGGIO 2012

LECTURES

Gillian Beer (Cambridge)
Laura Caretti (Siena)
Massimo Fusillo (L’Aquila)
Nadia Fusini (SUM: Istituto Italiano di Scienze Umane, Firenze)
Patrizia Lombardo (Genève)
P. Adams Sitney (Princeton)
Valentina Valentini (Roma)
Round table: Simona Corso (Roma Tre), Guido Furci (Sorbonne nouvelle),
Orsetta Innocenti (Siena), Simona Micali (Siena)

SEMINARS

Dame Gillian Beer (Cambridge), in English
Maria DiBattista (Princeton) and Barry McCrea (Yale), in English
Patrizia Lombardo – Isabelle Pitteloud (Genève), in French
Florian Mussgnug (University College London), in German
Ferdinando Abbri (Siena) in Italian
Roberto Bigazzi (Siena) in Italian
José M. González García (Madrid) and Fernando Bayón (Bilbao), in
Spanish

Theatre Workshop

diretto da Laura Caretti

Cineforum

Anna Masecchia

http://www.unisi.it/synapsis/paginaintera.htm

Between

Rivista online dell’Associazione di Teoria e Storia Comparata della
Letteratura

Online Journal of the Italian Association for the Theory and Comparative
History of Literature

http://ojs.unica.it/index.php/between/index

Call for Papers Vol. 2, no. 4 (2012)

L’adattamento: le trasformazioni delle storie nei passaggi di codice

Adaptation: The transformation of stories through code-switching

edited by Linda Hutcheon, Massimo Fusillo, Marina Guglielmi

Quando passano da un codice all’altro o da un medium all’altro, le storie
si trasformano, oggi come nel passato, da Omero in poi. Indagare le qualità e
le modalità di queste trasformazioni ed esaminare in che modo le parole, le
immagini, i suoni e i colori concorrano a rimodulare il senso e il ruolo di una
narrazione, è lo scopo del prossimo numero della rivista.

Storicamente, la maggior parte delle narrazioni che vengono adattate
proviene dalla letteratura che, grazie sia alla sua longevità che alla sua
efficacia ed economicità di mezzi, ha acquisito il ruolo di maggior serbatoio
di storie narrate, anche se tutt’altro che trascurabili sono i ruoli di
biografie, eventi storici, cronache ecc… Intersecandosi spesso con la
letteratura, ma conservando sempre una sua forte autonomia, anche il teatro ha
ripreso, rielaborato e prodotto infinite storie, adattandole alle esigenze dei
codici molteplici che danno vita allo spettacolo, e dei suoi pubblici sempre
più diversificati.

Oggi, poi, che i nuovi media sono aumentati in numero e in rilevanza, i
passaggi tra gli uni e gli altri, anche senza necessariamente passare dalla
casella “letteratura”, sono sempre più frequenti: un fumetto diventa un film,
un serial TV diventa un romanzo, un film un videogioco e via discorrendo.

Per questo l’adattamento è diventato un fenomeno ancora più rilevante
nella produzione culturale: perché il migrare delle narrazioni oggi moltiplica
le sue possibilità di espressione in modo esponenziale.

Ogni cambiamento di linguaggio, di codice e di mezzo espressivo implica
però delle trasformazioni – un altro tipo di discorso le chiamerebbe perdite e
acquisti – che devono essere considerate, analizzate e studiate perché sono
importanti per comprendere sia la relazione tra narrazione adattata e
adattamento, sia la posizione e il ruolo di quest’ultimo nella produzione
culturale che lo circonda.

Saranno presi in considerazioni articoli sulle seguenti questioni:

TEORIE/METODI

Le teorie dell’adattamento

Relazione tra opera adattata e adattamento

L’adattamento e l’idea di fluidità del testo

Il processo dell’adattamento: acquisti e perdite negli adattamenti

I linguaggi e le materie dell’adattamento

CASE STUDIES

Memoria culturale

Trasformazioni del tempo e dello spazio nell’adattamento

Il punto di vista nell’adattamento

L’adattamento nel suo rapporto con il pubblico: interazione e ricezione

L’idea del testo fonte nell’adattamento e la sua sopravvivenza

Come la tradizione vive nei nuovi media

______________________________

Saranno valutate anche proposte su altre questioni.

Sono benvenuti articoli scritti in lingue diverse dall’italiano.

Le proposte devono essere inviate entro il 1° settembre 2012 seguendo le
indicazioni sul sito:

http://ojs.unica.it/index.php/between/about/submissions#onlineSubmissions

Entro il 1° ottobre verranno indicati i testi selezionati per essere
sottoposti a peer review.
Gli articoli definitivamente accettati saranno pubblicati entro il 30
novembre 2012.

Che cosa succede quando la letteratura e diverse altre forme di narrazione si trovano “davanti alla legge”? Su quali basi si costruisce la relazione tra campi e discorsi culturali separati quali quelli del diritto e dei diritti e quelli istituzionalmente deputati alla narrazione? In che modo tali discorsi hanno agito e agiscono l’uno sull’altro? Il convegno annuale dell’Associazione per gli Studi di Teoria e Storia Comparata della Letteratura si propone di indagare tali problemi, nel tentativo più generale di far reagire gli studi letterari comparati con il confronto e la convergenza con altre discipline. In particolare, si vuole cercare di ragionare sul modo in cui la sfera della legge e del diritto, intesa in una molteplicità di accezioni, metta la letteratura e, più in generale, ogni forma di narrazione, davanti alla considerazione problematica di una dimensione etica, della richiesta di una presa di posizione non solo per chi scrive, ma anche, soprattutto, per chi legge.

Quest’anno il Convegno annuale dell’Associazione per gli Studi di Teoria e Storia Comparata della Letteratura si svolgerà a Trieste, sul tema Davanti alla legge. Tra letteratura e diritto, dal 15 al 17 dicembre 2011.

Per ulteriori informazioni si può consultare direttamente il sito del convegno:
http://www2.units.it/compalit2011/

Di seguito pubblichiamo le linee tematiche e critiche del convegno, le modalità di partecipazione E IL PROGRAMMA.

Convegno annuale
dell’Associazione per gli Studi di Teoria e Storia Comparata della Letteratura

Trieste, 15, 16 e 17 dicembre 2011

Che cosa succede quando la letteratura e diverse altre forme di narrazione si trovano “davanti alla legge”? Su quali basi si costruisce la relazione tra campi e discorsi culturali separati quali quelli del diritto e dei diritti e quelli istituzionalmente deputati alla narrazione? In che modo tali discorsi hanno agito e agiscono l’uno sull’altro? Il convegno annuale dell’Associazione per gli Studi di Teoria e Storia Comparata della Letteratura si propone di indagare tali problemi, nel tentativo più generale di far reagire gli studi letterari comparati con il confronto e la convergenza con altre discipline. In particolare, si vuole cercare di ragionare sul modo in cui la sfera della legge e del diritto, intesa in una molteplicità di accezioni, metta la letteratura e, più in generale, ogni forma di narrazione, davanti alla considerazione problematica di una dimensione etica, della richiesta di una presa di posizione non solo per chi scrive, ma anche, soprattutto, per chi legge.

Il convegno sarà articolato nelle seguenti sessioni e sottosessioni:

1. Narrazioni sulla legge e nella legge (a cura di Massimo Fusillo e Gian Piero Piretto)
Sessione 1a: Narrazioni sulla legge: rappresentazioni narrative del diritto e della giustizia
Sessione 1b: Narrazioni nella legge: letture dei testi giuridici

Il mondo della legge e del diritto rappresentano una fonte significativa di temi per narrazioni letterarie e d’altro tipo che appartengono a diversi contesti storici e culturali. Diritto e la letteratura condividono inoltre forme di narrazione delle esperienze umane quali confessioni, testimonianze, interrogatori, processi ecc. Questa sessione intende indagare in primo luogo la presenza dei temi del diritto e della legge in testi letterari, teatrali, filmici, nella arti visive per interrogare il modo in cui questa presenza mette in gioco la necessità di una posizione etica. Si vuole dare spazio a interventi che indaghino, per esempio, la rappresentazione di procedimenti legali completi, la discussione di una norma, di una legge o di un decreto che costituisca il fulcro del testo, la raffigurazione di personaggi legati al mondo della legge, la discussione narrativa del problema della definizione della giustizia e del diritto. E si vogliono porre domande quali: in che modo la presenza del diritto segna le forme testuali e le posizioni autoriali di determinate narrazioni? Quali generi specifici fanno riferimento in modo particolare a questo intreccio? Che cosa succede quando tali temi si pongono all’incrocio di diverse forme di rappresentazione come, per esempio, nelle trasposizioni dai testi letterari a quelli filmici? A che tentativi di narrazioni alternative il tema del diritto, della giustizia hanno dato origine in altre forme artistiche, quali per esempio le arti visive?
In secondo luogo, sulla base delle suggestioni che arrivano da parte degli studiosi e delle studiose del diritto, si vuole aprire alla discussione di una lettura della dimensione letteraria del diritto, delle sue specifiche forme di narrazione, delle retoriche che in esso sono in gioco. Quale può essere il ruolo di una pratica e di un esercizio del letterario per una continua rimessa in discussione del diritto? E quali sono da una parte le possibilità di apertura e dall’altra i limiti che tali letture evidenziano?

Inviare le proposte a: Massimo Fusillo (email: massimo.fusillo {at} gmail(.)com) e Gian Piero Piretto (email: gianpiero.piretto {at} gmail(.)com)

2. Legislazione della letteratura e delle arti (a cura di Mario Domenichelli e Marina Giaveri)
Sessione 2a: Censura e processi
Sezione 2b: Plagi, diritti, autorialità

Esiste tutta una dimensione di “legislazione” della letteratura e delle altre arti che costituisce non una regolamentazione esterna, ma una vera e propria una cornice entro la quale prendono forma le opere stesse. In un momento, quale quello attuale, in cui sono di nuovo radicalmente in discussione concetti e nozioni quali quelli di proprietà autoriali, diritti, originalità, può essere utile in primo luogo interrogarsi sulla dimensione storica in cui le regole e le norme oggi comunemente accettate hanno preso forma. E può essere necessario incominciare a ripensare a quanto nozioni e norme elaborate in contesti diversi continuino a esercitare la loro influenza sul modo in cui intendiamo e definiamo la letteratura e le arti, più in generale. A quali regole e norme sono state e sono sottoposte la letteratura e le altre arti? Quanto questa normatività influenza i testi stessi? La considerazione del problema della censura, nella gradazione che va dall’imposizione di un’autorità totalmente esterna fino alle più diverse forme di autocensura, può fornire degli elementi per ragionare su tali questioni. Mentre è indubbio che una parte significativa della storia letteraria possa essere scritta anche attraverso i processi subiti da autori e autrici di opere considerate, per i più diversi motivi, suscettibili di essere messe in discussione; processi in cui si dibattono diverse concezioni del letterario all’inrocio con la legge. Senza dimenticare il problema dell’aspetto sensazionale dei processi, la dimensione della loro spettacolarizzazione, il proliferare di narrazioni, in diversi media, che si dà comunemente attorno agli eventi della legge.
La questione dell’autorialità, nelle sue diverse declinazioni problematiche, rappresenta oggi sempre più un terreno di discussione dello statuto delle arti, anche e soprattutto nel contesto dei nuovi media e delle diverse forme di narrazione che essi implicano. Nella seonda parte di questa sessione, a partire da questo problema, si vuole provare a ragionare su nozioni quali originalità e proprietà, da una parte, e riscrittura, plagi, intertestualità dall’altra, dal punto di vista delle interpretazioni e della regolamentazione che di tutto questo si è voluto e si vuole dare.

Inviare le proposte a: Mario Domenichelli (email: mario.domenichelli {at} unifi(.)it) e Marina Giaveri (email: mariateresa.giaveri {at} unito(.)it)

3. Letteratura e diritti (a cura di Clotilde Bertoni, Chiara Lombardi e Marina Polacco)
Sessione 3a: Nazioni e rivoluzioni: la letteratura davanti alla storia e al diritto
Sessione 3b: Lo spazio dei soggetti

Qual è lo spazio che la letteratura può dare, attraverso le sue specificità espressive, a un discorso politico sui diritti e sui soggetti? In questa sessione troveranno spazio riflessioni su questi temi che possono declinarsi attraverso la considerazione della decostruzione del discorso dei diritti umani messo in atto dalla letteratura, la riflessione su problemi quali la tortura e la pena di morte sottoposti a specifiche rappresentazioni narrative, l’elaborazione di nozioni che si confrontano in modi non scontati con il pensiero sul politico, la tensione tra gli strumenti concettuali che la cultura occidentale ha proposto e imposto in questo ambito e visioni che ne mettano in evidenza i punti oscuri e contraddittori. Nella prima parte si prenderanno in considerazione domande quali: davanti ad avvenimenti storici che comportano un rivolgimento degli ordinamenti e delle istituzioni vigenti, quali riflessioni e riconsiderazioni mettono in campo i testi letterari? E davanti a situazioni di rafforzamento, di creazione o di consolidamento del potere (l’istituzione delle nazioni, la definizione degli stati autoritari, ecc.) attraverso quali forme narrative si mette in atto un discorso alternativo oppure di sostegno rispetto al discorso politico? Nella seconda parte ci si chiederà, in particolare, in che modo la letteratura riesca a mettere in evidenza l’impossibilità di parola da parte di soggetti minoritari e privi di un determinato status all’interno della macchina degli ordinamenti di giustizia. In questa prospettiva, nella sessione potranno trovare anche spazio riflessioni sulle posizioni di genere e su come esse vengono discusse narrativamente all’incrocio tra la letteratura e il diritto, anche da una prospettiva femminista.

Inviare le proposte a: Clotilde Bertoni (email: clotber {at} tin(.)it), Chiara Lombardi (email: chiara.lombardi {at} unito(.)it), Marina Polacco (email: marina.polacco {at} virgilio(.)it)

Chi volesse partecipare può inviare un abstract di circa 300 parole, accompagnato da un breve cv (100 parole), agli indirizzi email dei curatori e curatrici delle diverse sessioni.

Termine per l’invio delle proposte: 31 agosto 2011
Termine entro cui verrà comunicata via email l’accettazione delle proposte: 30 settembre 2011

Coloro le cui proposte saranno accettate invieranno il testo completo del loro intervento entro il 30 novembre 2011 ai curatori e alle curatrici delle sessioni. I testi verranno resi disponibili sul sito web del convegno http://www2.units.it/compalit2011/.
Durante il convegno i testi verranno brevemente presentati dai/lle partecipanti e discussi pubblicamente. Per ulteriori informazioni sull’organizzazione e sugli aspetti logistici, è possibile consultare il sito web del convegno http://www2.units.it/compalit2011/

DI SEGUITO IL PROGRAMMA

GIOVEDÌ 15 DICEMBRE 2011

AUDITORIUM DEL MUSEO REVOLTELLA

(via Diaz, 27)

9.00 – Inaugurazione e saluti delle autorità

Saluto del Magnifico Rettore dell’Università di Trieste, Francesco Peroni

Interventi di Claudio Zaccaria (Direttore del Dipartimento di Storia e Culture dall’Antichità al Mondo Contemporaneo), Bruno Pittaro (Direttore del Dipartimento di Scienze Giuridiche, del Linguaggio, della Traduzione e dell’Interpretazione), Cristina Benussi (Preside della Facoltà di Lettere e Filosofia)

Intervento dell’Assessore alla Cultura del Comune di Trieste, Andrea Mariani

Saluti dei Presidenti della Società Italiana di Comparatistica Letteraria, della Società Italiana per lo Studio della Modernità Letteraria, dell’Associazione degli Italianisti

Apertura dei lavori da parte del Presidente dell’Associazione per gli Studi di Teoria e Storia Comparata della Letteratura, Massimo Fusillo

Narrazioni sulla legge e nella legge

presiedono Massimo Fusillo e Gian Piero Piretto

9:30 -10:30

Intervento introduttivo
di REMO CESERANI

Davanti alla grande macchina della legge

10:30-10:45 intervallo

10:45-12:30: interventi dei partecipanti

Mario Fiorentini, I giuristi romani e Omero

Elisabetta Lo Vecchio, “Il mondo creato nel giudizio”: rappresentazioni della Legge e della giustizia nella Bibbia

Alessandra Minotto, Prove testimoniali e pratiche processuali a supporto di un confine: narrazioni di geografia popolare

Giulia Murgia, «Osservare vogliam la legge di Dio». La riflessione sul diritto nella letteratura arturiana italiana

Giuseppe Girimonti Greco, I “perfetti giudici” di S. Guazzo (1586): un caso di schizofrenia culturale pre-moderno letto attraverso uno spunto sciasciano

Giovanni Pascuzzi e Rossana Ducato, Diventare avvocati e riuscire ad esserlo: insegnare l’etica delle professioni forensi attraverso le trame narrative. Un esempio concreto: la satira di Baltasar Gracián contro il decadimento morale della professione forense

Stefania Sini, Fictio iuris: alle origini della “logica poetica”-

Simonetta Carusi, Violazione del diritto e violazione della legge in Lessing, Schiller e Kleist

Novella Primo, Giacomo Leopardi e la semantica del Diritto

12:30-13:15
interventi dei respondent

Clotilde Bertoni e Sergia Adamo

e discussione

pausa pranzo

FACOLTA’ DI LETTERE E FILOSOFIA

(Aula Magna di Androna Baciocchi, 4)

15:00-16:45: interventi dei partecipanti

P.G. Monateri, The Books and the Gavel: L’immagine della Legge e la teoria del ‘Sublime americano’

Bartolo Anglani, «The Public Eye». Lo spettacolo della giustizia nei racconti di Hawthorne.

Bruno Milone, Dostoevskij e Tolstoj a confronto attraverso due loro opere: Ricordi di una casa dei morti e Resurrezione

Alessandra Visinoni, Il talento di Vladimir Spasovic tra realtà e ispirazione letteraria

Corrado Confalonieri, “The Scarlet Letter”. Dal processo della lettura alla lettura a processo

Rosalba Galvagno, Il discorso della «legge» nei Vicerè di Federico De Roberto

Sabrina Martina, Lo sguardo del Giudice. Legge divina, umana e naturale nell’opera di Maurice Maeterlinck

Massimo Scotti, Lo spirito nelle leggi: dimore e fantasmi, letteratura e diritto civile

Irene Fantappié, Letteratura e diritto in Karl Kraus

Cristina Iuli, Universalità della legge e particolarità del diritto: “Native Son” di Richard Wright

16:45-17:00 intervallo

17:00-18:30: interventi dei partecipanti

Ondrej Švec, Il fondamento mistico dell’autorità della legge

Guido Furci, Sommerse e salvate. Due testimonianze processuali di Primo Levi

Mirko Lino, Apocalissi e catastrofi: esempi di società sull’orlo della fine.

Paola Fallerini, La mimesis al servizio della giustizia nel film di Angelopoulos Anaparastassi

Simona Previti, Le porte della legge. Architetture di confine e analisi dello spazio ne “Il processo” di Orson Welles.

Gianluigi Rossini, La legge e la giustizia in TV. Indagini e procedimento giudiziario nelle serie di Dick Wolf e David E. Kelly

Luigi Marfé, Georges Perec, utopia e memoria

Beatrice Seligardi, “A snake of black language”: il processo come struttura narrativa dialettica in “Babel Tower” di A.S. Byatt.

Antonio Bibbò, “At Swim-Two-Birds” di Flann O’Brien: l’autore messo alla sbarra dai personaggi

18:30-19:15
interventi dei respondent

Clotilde Bertoni e Alberto Destro

e discussione

a seguire: presentazione degli atti Compalit 2010

VENERDÌ 16 DICEMBRE 2011

SALA CONFERENZE DELLA BIBLIOTECA STATALE

(largo papa Giovanni XXIII)

Legislazione della letteratura e delle arti

presiedono Mario Domenichelli, Marina Giaveri e Chiara Lombardi

9:00 -10:00

Intervento introduttivo
di MARIO DOMENICHELLI

Poteri e leggi. Il dibattito sul teatro nella prima modernità

10:00-11:15: interventi dei partecipanti

Processo

Sergio Zatti, Le radici giudiziarie dell’autobiografia (le autodifese, le testimonianze etc.)

Stefano Brugnolo, Il lettore di romanzi come giudice d’appello: su alcune idee di Martha Nussbaum
Carlo Bona, Da Rabelais a Zola, da Erasmo a Camus: la psicologia del processo, le intuizioni dei grandi autori, la conferma delle scienze cognitive
Orsetta Innocenti, Diritto degli uomini, diritto di dio: lo spettro della legge in “Jane Eyre” (1847) e “Bleak House” (1852-53).
Francesco de Cristofaro, Codici alla mano. I figli di Iorio in contenzioso estetico-giuridico
Francesca Scamardella, Narrazioni giuridiche nei mondi di Alice
Eloisa Morra, I dieci processi di Savinio

11:15-11:30: intervallo

11:30-12:30: interventi dei partecipanti

Autorialità, copyright, plagio

César Dominguez, Il ruolo della legge nella formazione della letteratura mondiale: diritto d’autore e copy-right
Claudia Cao, Per una poetica del plagio. Il caso di Cathy Acker
Federica Angelini, Letteratura e legge: come i testi di emigrazione raccontano la legge
Elena Massi, Il diritto di essere autori per i narratori di fiabe
Marco Paone, Autorialità e traduzione di secondo grado. Una prospettiva polistestemica del problema. Due esempi del caso spagnolo
Mariangela Bio, Leggi della contaminazione e della mescolanza : Don De Lillo e jean-Luc Godard

12:30-13:15
interventi dei respondent

Daniele Giglioli e Giulio Iacoli

e discussione

pausa pranzo

FACOLTA’ DI LETTERE E FILOSOFIA

(Aula Magna di Androna Baciocchi, 4)

15:00-16:20: interventi dei partecipanti

Censura

Francesco Giusti, Il soggetto creatore e la legge del reale (l’istanza (auto)censoria interna all’opera).
Sarah Malfatti, Censura e inquisizione nel Don Chisciotte di Cervantes.
Chiara Mainardi, Politica e censura nella Francia di Louis XIV: il “Cochon mitré” di Chauvigny de La Bretonnière.
Gennaro Schiano, Autocensura e resistenza nei testi autobiografici di Leiris e Savinio
Sabina Antonella Abeni, Il rogo dei libri. Legge e letteratura nel romanzo fantapolitico
Vittorio Pajusco, Arte degenerata e censura nazista: Emil Nolde e i “quadri non dipinti”
Andrea D’Urso, Poesia e repressione: il surrealismo censurato, da Vichy a De Gaulle (e oltre)
Danilo Marino, Le forme della censura religiosa nell’Egitto Moderno: il caso di Awlad Haratina di Nagib Mahfuz

16:20-16:30 intervallo

16:30-17:15
interventi dei respondent

Daniele Giglioli e Giulio Iacoli

e discussione

17:15-17:45

presentazione di “Between” Rivista dell’Associazione per gli Studi di Teoria e Storia Comparata della Letteratura

17:45: assemblea dei soci

19:00

Evento pubblico

Letteratura e diritto: una conversazione con Giorgio Pressburger

seguito da:

Cena sociale

presso il Caffè Tommaseo (Riva Tre Novembre, 5)

SABATO 17 DICEMBRE 2011

AUDITORIUM DEL MUSEO REVOLTELLA

(via Diaz, 27)

Letteratura e diritti

presiedono Clotilde Bertoni e Marina Polacco

9:00 -10:00

Intervento introduttivo
di CLAUDIO GIGANTE

La nazione necessaria: Massimo D’Azeglio e il diritto di unirsi ovvero di dividersi

Nazioni e rivoluzioni: la letteratura davanti alla storia e al diritto

10:00-11:00: interventi dei partecipanti

Isabella Mattazzi, La fame dei defunti: immagini del vampiro e disagio sociale al tempo di Maria Teresa d’Austria
Maria Elisabetta Nieddu, Olympe de Gouges. Le donne e la Rivoluzione
Emanuela Piga, Legge rivoluzionaria e legge interiore in Quatre -Vingt-Treize di Victor Hugo
Alessio Berrè, Scienza, Diritto e Letteratura nell’Italia unita: il caso di Salvatore Misdea
Paola Di Gennaro, La dislocazione della war guilt: il tribunale dell’autocondanna

Emanuele Canzaniello, Davanti alla legge: Exorde di Drieu La Rochelle

11:00-11:15 intervallo

11:15-12:15 interventi dei partecipanti
Federica Marzi, «Un Gastarbeiter senza passaporto è scaduto». Leggi e scritture letterarie dell’emigrazione italiana in Germania
Nicola Turi, Turbolenze politiche e latitanza del diritto: le tragedie della Nigeria nella letteratura del secondo Novecento
Elvira Godono, Crimini della mente: nemici, traditori e arance meccaniche, dal futuro interplanetario a Guantanamo, dalla Science Fiction alla Siria
Roberto Russi, Un diario scomodo. Dante Troisi e la solitudine della giustizia
Luigi De Liguori, Tra letteratura e Diritto: Il “caso” Battisti
Polina Shvanyukova, La letteratura ai tempi della Bossi-Fini: gli scrittori migranti decostruiscono la legislazione italiana

12:15-13:00
interventi dei respondent

Guido Mazzoni e Niccolò Scaffai

e discussione

pausa pranzo

FACOLTA’ DI LETTERE E FILOSOFIA

(Aula Magna di Androna Baciocchi, 4)

15:00 -16:00

Intervento introduttivo
di GENNARO CARILLO

La nuda verità o la giustizia impossibile

Lo spazio dei soggetti: diritti umani e narrazione

16:00-17:45: interventi dei partecipanti
Giuliana Ferreccio, Valenze e forme della confessione, tra legge e letteratura

Federico Pellizzi, Legge, narrazione, dono

Elisabetta Abignente, Al servizio di Labano: contratti di lavoro e accordi matrimoniali nelle “Storie di Giacobbe” di Thomas Mann
Tatiana Korneeva, Legge, norme e diritti delle donne nel Decameron
Jeanne Clegg, Il Processo a Moll Flanders

Lucia Claudia Fiorella, The Law and the Lady fra emancipazione e ritorno all’ordine

Antonina Nocera, Diritto e diritti dei bambini in Dostoevskij. Dalla cronaca giudiziaria al Diario di uno scrittore

Chiara Mengozzi, Scena interlocutoria e paradigma giudiziario nelle scritture italiane della migrazione
Vincenzo Binetti, Resistenza e diritto alla diserzione in Mediterraneo
Guido Mattia Gallerani, Lirica e Legge nel soggetto presente della poesia

17:45-18:00: intervallo

18:00-19:00:
interventi dei respondent

Guido Mazzoni e Niccolò Scaffai

e discussione conclusiva

a seguire…

aperitivo presso il Caffè San Marco

in collaborazione con

Fiera dell’editoria Bobi Bazlen

Martedì 15 novembre 2011, presso la Sala Lauree della Facoltà di Lettere e Filosofia dell’Università di Torino (Via Sant’Ottavio 20), si terrà la giornata di studi:

RACCONTARE IL VIAGGIO
Locandina
Di seguito il programma.

Programma

15 novembre 2011
Sala Lauree della Facoltà di Lettere e Filosofia
Torino, via Sant’Ottavio 20

9.30-12.30
Apertura dei lavori Giuliana Ferreccio (Università di Torino)
Introduce e coordina Luigi Marfè (Università di Torino)

Presiede Francesco Remotti (Università di Torino)

Franco Marenco (Università di Torino)
Alle radici del postcolonialismo: Calvino e Chatwin, anno 1975
Luigi Marfè (Università di Torino)
Viaggio e racconto: le nuove frontiere dell’altrove

Pausa

Adriano Favole (Università di Torino)
L’albero e la piroga: la ‘malattia pestilenziale’ del viaggio in Oceania
Federica Frediani (Università della Svizzera Italiana)
Raccontare il viaggio: prospettive di genere

Discussione

14.30-18.00
Presiede Giuliana Ferreccio (Università di Torino)

Maurizio Bossi (Gabinetto Vieusseux, Firenze)
In viaggio con Fosco Maraini
Cinzia Schiavini (Università di Milano)
‘Blue Highways’ di William Least Heat-Moon: l’elegia dell’‘altra’ America
Davide Papotti (Università di Parma)
Nuove ‘guide’ di geografia urbana: i ‘racconti di città’ nella letteratura italiana contemporanea

Pausa

Silvia Ulrich (Università di Torino)
‘New York’, ‘Ramses’ e ‘Hotel Occidental’ come paradigma del sogno americano di Kafka
Irene Ameglio (University College London)
Nicolas Bouvier: il viaggio come sparizione e ritrovamento

Discussione e conclusioni

Invitiamo i candidati a inviare una descrizione dell’elaborato che intendono proporre secondo le indicazioni che seguono:

* Il candidato dovrà inviare il titolo e un testo descrittivo dettagliato dell’intervento (circa 1500 parole), dove spiegherà il contenuto dell’intervento stesso e come intende strutturarlo. Dovrà allegare al testo una bibliografia indicativa.
* I testi dovranno pervenire entro e non oltre venerdì 9 dicembre 2011

* Una commissione selezionerà 10 tra i testi che ci saranno pervenuti; la lista dei candidati selezionati per partecipare al convegno verrà pubblicata entro la fine di gennaio 2012
* Ogni intervento non dovrà durare più di 20 minuti e dovrà essere presentato in lingua inglese (per i candidati provenienti da dipartimenti altri da quello di Anglistica, l’intervento potrà essere in italiano)
* Una settimana prima del convegno verrà richiesta una copia del testo definitivo dell’intervento

I candidati potranno inviare il testo descrittivo dell’intervento che intendono proporre per email a snovello {at} britishinstitute(.)it, oppure per posta, all’indirizzo The British Institute of Florence, The Harold Acton Library, Lungarno Guicciardini 9 50125 Firenze, entro il 9 dicembre 2011 (per i testi inviati per posta farà fede il timbro postale).

Specialists of comparative literature have regularly questioned the nature of their discipline, its domains of application and the possible developments of their field of research. Such discussions have intensified at the turn of the XXIst century.

In our era of globalization, the dialogue between theoretical constructs coming from Western countries and those from non-Western nations contributes to diversification and multiplies perspectives.

We suggest dedicating the XXth Congress of the ICLA to the specificities of comparative literature’s methods, confronting, in particular, the use of such methods in literature with their use in other academic disciplines.

What are, in terms of critical investigation, the benefits of a comparative approach? What approaches can be deemed legitimate? In order to provide an opportunity for discussing what comparative literature brings to literary criticism and for assessing the evolution of our discipline, we have chosen to present the various sessions of the Congress in the form of questions rather than in the form of fixed and assertive directions.

We invite you to come discuss these issues in Paris during the XXth Congress of the ICLA, and we invite you to submit a proposal for one of the following sessions :

CONGRESS SESSIONS
Literature: Just Another Comparative Science Among Others ?

Comparative literature is a discipline where literary texts are considered in terms of their relations to what is «beyond» or «at the border of» literature. Many studies have already explored connections between literature and the arts, between literature and social sciences. Given the point of view of our Congress we would like to add to such studies an examination of the connections between literature and so-called «hard sciences» insofar as these also rely on comparative methods (mathematics, geometry, biology, astronomy…), as well as an investigation of what comparative studies can bring to the definition of the very concept of «literature.» How differently is such a question raised in the different parts of the world?

Comparable and Incomparable Literary Objects ?
This session will raise two aspects of a single question, which bears on the notion of comparison. On the one hand, are there incomparable objects? To ask such a question entails exploring the limits of comparative literature. It also entails investigating the relevance of a «differential comparative approach» – i.e., a comparative approach that stresses differences, and thus contrasts with the quest for affinities and similarities, which to a large extent lies at the origins of comparative thinking. On the other hand, what can a comparative approach contribute in the context of a monographic study? What benefits can be drawn from comparative methods by criticism when working on a single author? Such questions may allow us to examine the nuances of meaning among the different names our discipline has borne across countries: «general literature,» «comparative literature,» «general and comparative literature,» «literary theory.»

Comparative Literature and Translation Studies : Is Translation a Critical Approach ?

The recent growth of translation studies is a notable contribution to comparative literature, where translations are an essential tool for teachers and researchers. Beyond its immediate usefulness in presenting texts, in what way does translation represent a critical approach in itself? And how can comparative thinking contribute to a better understanding of the translator’s tasks? What role has translation played in the history of the relations between Western and non-Western areas, between «centers» and «peripheries»?

New Theories, How and Why ?

How can comparative literature encourage new emerging literary theories? After the «nouvelle critique» in France and «new criticism» in the U.S., both of which raised questions concerning the assumptions at work in any critical approach, comparative literature calls for a more general reflection on the processes at work in literary creation. Examining the links between general literature and literary theory, and the relations between Western theories and non-Western theories will be aspects of this question.

Nations and Beyond: Linguistic Areas, Literary Continents, Globalization?

What are the relations between comparative approaches insofar as they endeavour to positively conceptualize differences on the one hand, and «globalization» or the «global village» where it seems that all cultural references are bound to merge on the other? To what extent are categories such as «European literature,» «Western literature,» «World literature» legitimate and useful? How are the broad literary continents defined ? Beyond continental borders, are linguistic areas more appropriate than geopolitical or cultural criteria in defining literary identities ?

Arrivo / Saluti

20.00 Cena (per relatori invitati e organizzatori)

1 dicembre 2011

9.00- 9.30

Federico Italiano (Wien/München): Translationen. Geographien der Übersetzung und Übersetzung von Geographien. (Traslazioni: geografie della traduzione e traduzione di geografie)

9.30-10.00

Johanna Borek (Wien): Storia della traduzione: donne traduttrici

10.00-10.20 discussione

10.20-10.40

Francesca Boarini (Cagliari): Die Übersetzung als „Erfahrung des Fremden“. Zur Wiedergabe im Italienischen einiger Fragmente von Walter Benjamin

10.40-11.00

Peter Paschke (Venezia): Redewiedergabe als Problem der deutsch-italienischen Übersetzung am Beispiel von Daniel Kehlmanns „Die Vermessung der Welt“

11.00-11.20 discussione

11.20-11.40 pausa caffè

11.40-12.00

Miriam Ravetto (Vercelli): Das Komplimentieren in deutsch-italienischen Kontaktsituationen

12.00-12.30

Rita Franceschini (Bozen): Szenarien für mehrsprachige Gesellschaften: Südtirol als ein Fallbeispiel. (Scenari per società multilingue: il caso esemplare dell’Alto Adige)

12.30-13.00 discussione

Buffet fino alle ore 14

BREVE PASSEGGIATA NEL CENTRO DELL’AQUILA

16.00-16.30

Maurizio Pirro (Bari): Adattamenti dell’estraneo in Bunte Steine di Adalbert Stifter

16.30-16.50

Harald Schmiderer (Wien): Poetische Ethnologien. Schreiben im Grenzraum zwischen Literatur und Wissenschaft

16.50-17.10 discussione

17.10-17.40

Gabriella Carobbio (Bergamo) & Claudia Zech (Hamburg): Vorlesungen im Kontrast – zur Vermittlung Fremder Literatur in Bergamo und Hamburg

17.40-18.00

Tiziana Roncoroni (Heidelberg): Beobachtungen zur Argumentationsstrukturierung und zu argumentativen Strategien in deutschen und italienischen wissenschaftlichen Artikeln

18.00-18.20 discussione

18.20-18.40 pausa caffè

18.40-19.10

Alessandra Lombardi (Brescia): Die Versprachlichung der Zeit in sozialwissenschaftlichen Texten. Ein deutsch-italienischer Vergleich (La formulazione del tempo in testi di Sociologia. Un confronto tra tedesco e italiano)

19.10-19.40 discussione

Cena insieme

2 dicembre 2011

9.30-10.00

Claudia Riehl (Köln): Deutsch spricht man auch anderswo. Die deutsche Sprache im Kontakt in Europa und Übersee. (Il tedesco si parla anche altrove. Il tedesco nelle relazioni fra Europa e oltreoceano)

10.00-10.20

Peggy Katelhön (Torino): Feste Verbverbindungen in Sprachvergleich und Sprachkontakt

10.20-10.40

Heinrich Siemens (Bonn): Sprach- und Kulturkontakt am Beispiel des Plautdietschen

10.40-11.10

Helmut Gruber (Wien): Wissenschaftskulturen und studentisches Schreiben (Culture accademiche e testi scritti da studenti universitari)

11.10-11.30 discussione

11.30-12.00 pausa caffè

12.00-12.30

Thorsten Pohl (Oldenburg): Schreiben mit fremden Texten. Zur Intertextualität in studentischen Schreibversuchen (Scrivere a partire da testi non familiari – L’intertestualità negli elaborati scritti degli studenti)

12.30-13.00

Daniela Pirazzini (Bonn): Il ritorno all’altro

13.00-13.15 discussione

Buffet

14.00-14.30

Laura Bocci (Roma): Traduzione e Psicoanalisi

14.30-15.00

Milena Massalongo (Verona): Einige unzeitgemäße Bemerkungen zu Walter Benjamins Übersetzungsbegriff (Alcune considerazioni inattuali riguardo al concetto di traduzione di Walter Benjamin)

15.00-15.20 discussione

15.20-15.50

Aleksandra Jopek (Göttingen): Das Körperbild in der Konversationsliteratur als Beispiel für literarischen Kulturtransfer

15.50-16.10

Claudia Keller (Zürich): Die Kehrseite Arkadiens. Störungen im ganzheitlichen Italienbild des Klassizismus um 1800

16.10-16.30 discussione

16.30-16.50 pausa caffè

16.50-17.10

Daniela Peter (Ghent): Konstruktionen von Whiteness als Barrieren beim Kulturkontakt in Günter Grass‘ Zunge zeigen

17.10-17.40

Massimo Fusillo (L’Aquila): Gefährliche Quartette: Laclos, Müller, Frears, Foreman (Quartetti pericolosi: Laclos, Müller, Frears, Foreman)

17.40-18.00 discussione

18.00-18.30 discussione finale

Partenza (Cena)

SYNAPSIS 2011

KRÍSIS

Bertinoro (FC), 04-11 settembre

Sono aperte le iscrizioni all’edizione 2011 di Synapsis (Scuola Europea di Studi Comparati) che avrà come tema “Krísis” e si terrà dal 04 al 11
settembre presso il Centro Residenziale Universitario di Bertinoro
(Bertinoro, FC).

Lezioni e seminari saranno tenuti da:

Silvia Albertazzi, Jan Baetens, Remo Ceserani, Matteo Colombi, Michele
Cometa, Massimo Fusillo, Adalinda Gasparini, Flavio Gregori, Amara Lakhous, Federica Mazzara, Rita Monticelli, John Neubauer, Mauro Pala, Gian Piero Piretto, Enrico Reggiani, Catherine Spooner, Patrick Williams.

Laboratorio teatrale diretto da Laura Caretti.

Programma, informazioni e moduli di iscrizione al sito www.unisi.it/synapsis

Scadenza per la presentazione delle domande: 20 maggio.

Contatti: synapsis.staff {at} gmail(.)com

Comitato
Esecutivo Synapsis 2011

SYNAPSIS 2011

KRÍSIS

Bertinoro (FC), September 04-11

The programme for the 2011 session of Synapsis (European School for
Comparative Studies) on “Krísis” is on line. The school activities will be
held at the Centro Residenziale Universitario di Bertinoro (Bertinoro, FC)
from 04 to 11 September.

Lectures and seminars by:

Silvia Albertazzi, Jan Baetens, Remo Ceserani, Matteo Colombi, Michele
Cometa, Massimo Fusillo, Adalinda Gasparini, Flavio Gregori, Amara Lakhous, Federica Mazzara, Rita Monticelli, John Neubauer, Mauro Pala, Gian Piero Piretto, Enrico Reggiani, Catherine Spooner, Patrick Williams.

Theatre Workshop directed by Laura Caretti.

Programme, information and application form on the web-site
www.unisi/synapsis

Deadline for applications: May 20th.

Contacts: synapsis.staff {at} gmail(.)com

Executive Committee Synapsis 2011

L’Università degli Studi di Torino (Scuola di Dottorato in Studi Umanistici; Dottorato in Culture Classiche e Moderne), Cassino (Laboratorium), Napoli “L’Orientale” (Centro per lo studio e l’edizione dei testi), il Centre National de la Recherche Scientifique (Institut des Textes et Manuscrits), con il patrocinio del Pen Club Italia, organizzano il secondo seminario su La genesi del testo. L’incontro si terrà a Torino dal 27 al 29 aprile 2011. Di seguito il programma:

UNIVERSITA DEGLI STUDI DI TORINO

Scuola di Dottorato in Studi Umanistici
Dottorato in Culture Classiche e Moderne

UNIVERSITA DEGLI STUDI DI CASSINO

Laboratorium

UNIVERSITA DEGLI STUDI DI NAPOLI “L’ORIENTALE”

Centro per lo studio e l’edizione dei testi

CENTRE NATIONAL DE LA RECHERCHE SCIENTIFIQUE

Institut des Textes et Manuscrits

Seminario di Studi

LA GENESI DEL TESTO

(parte II)

Torino

27-29 aprile 2011

Rettorato dell’Università di Torino,Via Po 17

Sala Principe d’Acaia
Biblioteca della Facoltà di Lettere

Con il patrocinio del Pen Club Italia

PROGRAMMA

Sala Principe d’Acaia

Mercoledì 27 aprile, ore 15.30

Saluto delle Autorità

Presiede FABRIZIO PENNACCHIETTI

Ricordo di Franco Brioschi

Genesi: testi, pre-testi, modelli

Alberto Piazza (Torino)
Le metafore del DNA

Pierre-Marc De Biasi (Paris)
La Génétique face au Numérique

Catherine Viollet (Paris)
A’ propos de journaux de genèse. « Le Vin de solitude » d’Irène Némirovsky

Orlando Bonserio (Torino)
Annie Ernaux dal diario all’auto-socio-biografia: “Je ne suis pas sortie de ma nuit” come pre-testo di lutto di “Une femme”

Alessandro Roccati (Torino)
Scrittura parlante (Discorso) e scrittura muta (Testo):La comparsa della redazione testuale

Biblioteca della Facoltà di Lettere

Giovedì 28 aprile 2011, ore 10.00

Mostra di manoscritti di poesia (a cura di Eloisa Guarracino)

Esposizione “L’Inferno di Dante, una storia naturale”; tavole tratte dall’omonimo volume curato da Fabrica.

Presiede ALBERTO POSTIGLIOLA

Fra critica genetica e filologia d’autore

Daniel Ferrer (Paris)
Les spécificités de la génétique des manuscrits de Joyce

Stefano Giovannuzzi (Torino)
“La Verna” e la genesi dei “Canti Orfici” di Dino Campana

Lucia Barone (Napoli)
La nascita di “Alla Primavera” di Giacomo Leopardi. Processo di scrittura e transtestualità

Presiede FRANCO DE VIVO

Fra filologia e teoria della ricezione

Chiara Lampugnani (Torino)
Euripide e il suo pubblico: un rapporto difficile

Rosella Tinaburri (Cassino)
Relazioni e analogie all’interno della tradizione manoscritta del poema in sassone antico “Heliand”

Biblioteca della Facoltà di Lettere

Giovedì 28 aprile 2011 ore 15.30

Presiede ALESSANDRO VITALE-BROVARONE

Genesi e traduzione

Jean-René Ladmiral (Paris)
Génétique et traduction

Antonio Lavieri (Palermo)
Da Atlantide all’Isola che non c’è. Percorsi genetici nel processo traduttivo

Viviana Agostini-Ouafi (Caen)
Varianti traduttive di Georges Mounin: “Falsetto” di Montale (1954-1956) e “La tredicesima partita” di Saba (1954-1966)

ore 18.00

Presiede FRANCO MARENCO

Genesi ed edizione

Giuliana Ferreccio (Torino)
William Wordsworth: “Preludes”

Patrizia Landi (Milano)
C’è un classico in questa collana?
Le manipolazioni editoriali del testo letterario

Biblioteca della Facoltà di Lettere

Venerdì 29 aprile 2011 ore 10.00

Presiede CARLA VAGLIO

Mostra di manoscritti di Alda Merini (a cura di Ambrogio Borsani)

Morfogenesi

Federico Vercellone (Torino)
Caos e morfogenesi: a partire dall’ermeneutica romantica

Ambrogio Borsani ( Milano)
Alda Merini: metamorfosi della scrittura

Quale testo?
Tavola rotonda

con Malcolm Einaudi (Torino), Maria Teresa Giaveri (Torino), Maria Antonietta Grignani (Pavia), Bice Mortara Garavelli (Torino) Alberto Postigliola (Napoli)

Conclusioni: MARIA TERESA GIAVERI

Giovedì 7 aprile  2011, presso la Sala Lauree della Facoltà di Lettere e Filosofia (Via Sant’Ottavio 20) si terrà la giornata di studio

OLTRE IL POSTMODERNO?

Locandina
Di seguito il programma

Il programma

Ore 9:00

Introduce: Giuliana Ferreccio (Università di Torino)
Presiede: Franco Marenco (Università di Torino)

Maurizio Ferraris (Università di Torino)
Dal postmoderno al populismo

Hermann Dorowin (Università di Perugia)
Ransmayr postmoderno?

Francesco Guglieri (Università di Torino)
Don DeLillo e altre uscite dal “rumore bianco” del postmoderno

Roberto Gilodi (Università di Torino)
W.G. Sebald

Discussione

Ore 14:30

Presiede: Barbara Zandrino (Università di Torino)

Winifred Farrant (Università di Torino)
At the Threshold of Postmodernism: Thomas Pynchon’s The Crying of Lot 49

Comunicazioni: Ugo Panzani (Università di Bergamo), David Foster Wallace e la narrativa anglo-americana dopo il Postmodernismo, Simona Porro (Università di Torino) Postmoderno per forza? Il caso di Maus di Art Spiegelman, Marta Ciccolari Micaldi (Berlino), Dopo il postmoderno, il disastro: Angela Carter e Margaret Atwood

Discussione

Davide Dalmas (Università di Torino)
Postmoderno, nuova epica, ritorno alla realtà: aspetti e questioni del romanzo italiano contemporaneo

Comunicazioni: Stefano Giovannuzzi (Università di Torino), Wu Ming, “New Italian Epic”, Beatrice Manetti (Università di Torino), Valore e possibilità dell’esperienza come forma di conoscenza della realtà: Helena Janeczek, Andrea Bajani, Maria Consolata Pangallo, (Università di Torino) Eduardo Mendoza tra finzione e storia

Discussione e Conclusioni

SHAKESPEARE AND HIS CONTEMPORARIES GRADUATE CONFERENCE 2011 GIOVEDI’ 14 APRILE 2011
Programma
9.30 Registrazione dei partecipanti e caffé
9.50 Benvenuto del direttore, Sara Milne
9.55 Apertura della prima sessione dei lavori Presiede la Prof.ssa Carla Dente (Università di Pisa)
10.00 Prof.ssa Carla Dente The Practices of Actors and Lawyers: from Oral Performance to Written Texts
10.30 Cristina Paravano (Università degli Studi di Milano) Measure for Measure and the Bible of James I .
11.00 Cesare Catà (Università di Macerata) Il Paradosso di Giulietta. L’Idea di Amore in William Shakespeare e nel Platonismo del Rinascimento
11.30 Francesco Calanca (Università degli Studi di Firenze) «I wish this solemn mockery were o’er»: The Ireland Shakespeare Forgeries
12.00 Elena Intorcia (Università di Napoli L’Orientale) “Other” Translations of Shakespeare’s Plays: the “ASL Shakespeare” project
13.00 Dibattito
13.30 Pausa pranzo
14.25 Apertura della seconda sessione dei lavori Presiede la Prof.ssa Claudia Corti (Università degli Studi di Firenze)
14.30 Prof.ssa Claudia Corti From the Stage to the Plate: the Eighteenth Century Illustrated Shakespeare
15.00 Domenico Lovascio (Università degli Studi di Genova) Lucanic Words and Machiavellian Deeds: Dreams and Plans of Destruction in Ben Jonson’s Catiline

15.30 Simonetta Sagliocca (Università degli Studi di Firenze) The Tempest: Riflessioni sul Meraviglioso Shakespeariano e Rifrazioni nei Naturmaerchen di Ludwig Tieck.
16.00 Caffé
16.30 Maria Elisa Montironi (Università degli Studi di Urbino “Carlo Bo”) An Intercultural (Re) Writing of a Shakespearean text: Brecht’s Coriolan
17.00 Eleonora Oggiano (Università degli Studi di Verona) Entertaining Queen Elizabeth: George Gascoigne’s Princely Pleasures at Kenilworth (1575)
17.30 Dibattito
18.00 Chiusura del Convegno

AUTOBIOGRAFIA / LIFE WRITING

Saranno presenti, tra gli altri, Antoine Compagnon e Sergio Zatti. L’incontro è a cura del Centro Studi Arti della Modernità.

Di seguito il programma

Il programma

Ore 9.30
Saluti
Tullio Telmon
Direttore del Dipartimento di Scienze del Linguaggio e Letterature Moderne e Comparate

Coordina: Anna Battaglia (Università di Torino)
Presiede: Marina Giaveri (Università di Torino)

Antoine Compagnon (Collège de France)
Se raconter en photos

Sergio Zatti (Università di Pisa)
Autobiografia e memoria

Discussione

Ore 15
Presiede: Sergio Zatti

Roberto Salizzoni (Università di Torino)
Michail Bachtin. L’autobiografia come prova di scena per l’eroe

Alberto Martinengo (Università di Torino)
L’io si dice in molti modi. Percorsi dell’identità narrativa a partire da Ricoeur

Guido Costa (Gallerista)
Riflessioni sullo specchio: Nan Goldin

Discussione

Conclusioni

Interverranno alla discussione: Franco Marenco (Università di Torino), Federico Vercellone (Università di Torino) Gabriella Bosco (Università di Torino), Franca Bruera (Università di Torino), Daniela Nelva (Università di Torino), Andrea Manara (Dottore di Ricerca)

Martedì 22 febbraio, alle ore 16,30, il Palazzo Giugni di Firenze (via Alfani 48) ospita il pomeriggio di studio dedicato a: Murasaki Shikibu, signora del romanzo: il genio e l’eleganza. L’iniziativa è promossa dal Lyceum Club Internazionale di Firenze e realizzata con la collaborazione della Fondazione il Fiore e della Fondazione Roberto Capucci. Relatori Maria Teresa Orsi, Professore Ordinario di Lingua e Letteratura Giapponese, Università di Roma La Sapienza; Ikuko Sagyama, Professore Ordinario di Lingua e Letteratura Giapponese, Università degli Studi di Firenze; Maria Teresa Giaveri, Professore Ordinario di Letteratura Comparata, Università degli Studi di Torino.
Alle ore 18.00, in Galleria, sposizione di Abiti appartenenti alla Fondazione Roberto Capucci, presentati dall’Amministratore delegato, Dott. Enrico Minio.
La Manifestazione, sostenuta dall’Ente Cassa di Risparmio di Firenze, ha ottenuto il Patrocinio dell’Ambasciata Giapponese.
Di seguito tutto il programma delle attività del Club.
Programma

LYCEUM CLUB INTERNAZIONALE DI FIRENZE
Palazzo Giugni, via Alfani 48 – Firenze
Telefono e fax 055-2478264
e-mail: info {at} lyceumclubfirenze(.)net – www.lyceumclubfirenze.net

103° anno dalla Fondazione
Bollettino febbraio 2011
Con il patrocinio della Provincia di Firenze

Martedì 1 febbraio 2010, ore 18-19.30 – Attività della Presidenza
Gabinetto Vieusseux, Sala Ferri, Piazza Strozzi 1- Firenze.
Valore artistico della calligrafia cinese,legami con la letteratura. I Quattro Tesori dello Studio
Introduzione: Maurizio Bossi, Responsabile Vieusseux –Asia del Gabinetto Vieusseux
Relatori: Maestri calligrafi Paola Billi, Nicola Piccioli

Giovedì 3 febbraio 2011, ore 17.30 – Sezione Sociale
I romanzi di Giuseppe Noferi (Ed. Polistampa) fra letteratura e legge.
Introduzione e commento di ENZA BIAGINI e ANNA DOLFI, con letture di passi scelti
Mostra di libri “Gialli”, editi da Polistampa.

Sabato 5 febbraio 2011 ore 10.30 (Università degli Studi di Firenze, Via San Gallo, 10, Firenze) – Sezione Sociale
Camillo Benso conte di Cavour: dal Piemonte all’Italia liberale (lo Statuto; il Parlamento; l’opinione pubblica)
Relatore: CARLO GHISALBERTI
Introduce ZEFFIRO CIUFFOLETTI

Lunedì 7 febbraio 2011, ore 18.15 – Sezione Musica
Note di passaggio (quinto incontro)
di ANTONINO RICCARDO LUCIANI

Martedì 8 febbraio 2011, ore 10.45 – Sezione Arte
Visita guidata alla “Galleria del Costume” di Palazzo Pitti da CATERINA CHIARELLI
Incontro alla biglietteria

Giovedì 10 febbraio 2011, ore 17 (sede del Lyceum Club Internazionale di Firenze) – Sezione Sociale
L’arte del commento giornalistico. Il ruolo di editoriali e di corsivi nelle pagine locali dei quotidiani, a cura di LORENZO SANDIFORD
Partecipano «Il Giornale della Toscana», «Il Nuovo Corriere di Firenze»,
«La Nazione», «la Repubblica-Firenze»
Moderatore un membro del Consiglio dell’Ordine dei Giornalisti della Toscana

Lunedì 14 febbraio 2011, ore 17 – Sezione Musica
ANDREA NANNONI, violoncello; GIOVANNA PRESTIA, pianoforte
Musiche di J. Brahms, A. R. Luciani, R. Strauss

Lunedì 14 o giovedì 24 febbraio 2011, ore 19 – Sezione Arte
Inaugurazione mostra collettiva “Ritroviamoci”

Giovedì 17 febbraio 2011, ore 17 – Sezione Arte
ALESSANDRO CECCHI, “Boboli: un percorso tra storia e verde”

Martedì 22 febbraio, inizio ore 16,30 – Attività della Presidenza
Pomeriggio di Studio dedicato a:
Murasaki Shikibu, signora del romanzo: il genio e l’eleganza
L’iniziativa è realizzata con la collaborazione della
Fondazione il Fiore e della Fondazione Roberto Capucci.
Relatori:
MARIA TERESA ORSI: Professore Ordinario di Lingua e Letteratura Giapponese, Università di Roma La Sapienza; IKUKO SAGIYAMA: Professore Ordinario di Lingua e Letteratura Giapponese, Università degli Studi di Firenze; MARIA TERESA GIAVERI: Professore Ordinario di Letteratura Comparata, Università degli Studi di Torino.
Ore 18.00 in Galleria: Esposizione di Abiti appartenenti alla Fondazione Roberto Capucci, presentati dall’Amministratore delegato, Dott. ENRICO MINIO.
La Manifestazione, sostenuta dall’Ente Cassa di Risparmio di Firenze, ha ottenuto il Patrocinio dell’Ambasciata Giapponese.

Lunedì 21 febbraio 2010 ore 17 – Attività della Presidenza in collaborazione con la Sezione Scienze e Agricoltura, con l’Associazione Italia-Israele di Firenze e l’A.D.E.I – WIZO (Associazione Donne Ebree d’Italia) di Firenze
JENNY BASSANI LISCIA, La storia passa dalla cucina (Pisa, ETS 2000)
Presentazione di DORA LISCIA BEMPORAD
RAV. UMBERTO PIPERNO, Lechaiim, il calice di Salomone, vino kasher per la vita
Seguirà degustazione di vini kasher per la quale si ringrazia l’Enoteca Pinchiorri Firenze

Giovedì 24 febbraio 2011 ore 18 – Sezione Scienze e Agricoltura
Temi di Attualità in Medicina – con il Patrocinio della Regione Toscana
ELISABETTA PASQUINI ZAMPI, «…chi ha peccato, lui o i suoi genitori, perché egli nascesse cieco?». Dal Vangelo secondo Giovanni (9,1-41) alle nuove frontiere dello screening neonatale
Introduce TOMMASO LANGIANO

Lunedì 28 febbraio 2011, ore 17 – Sezione Musica
Alexander Skrjabin: visione e potenza dell’arte
ALBERTINA DALLA CHIARA, pianoforte
Musiche di A. Skrjabin
Presentazione di Albertina Dalla Chiara

Mercoledì 16 febbraio 2011, all’Università di Parma (Dipartimento di Lingue e Letterature Straniere – Viale San Michele, 9 – Aula B) si terrà la giornata di studi su Il Classico nel Moderno,

Di seguito il programma

UNIVERSITÀ DEGLI STUDI DI PARMA
DOTTORATO IN FILOLOGIA GRECA E LATINA E LETTERATURE MODERNE
AICC – DELEGAZIONE DI PARMA

10.00 Apertura dei lavori – Saluti
Roberto Greci
Preside della Facoltà di Lettere e Filosofia dell’Università di Parma

Presiede: Gabriele Burzacchini
10.20-10.40 Massimo Fusillo: Echi e variazioni dionisiache nel cinema (e un problema di metodo)
10.40-11.00 Rinaldo Rinaldi: Il Postantico
11.00-11.20 Pausa
11.20-11.40 Federico Condello: Modelli che ricopiano le copie. Su alcuni paradossi delle riscritture tragiche, tra Edipo ed Elettra
11.40-12.00 Massimo Magnani: Declinazioni antiche di categorie moderne: i Carmina popularia (Poetae Melici Graeci 847-883)
12.00-12.30 Discussione
*
Presiede: Giovanna Silvani
14.00-14.20 Diego Saglia: Corpus Romanum: messinscena e personation della romanità nel teatro romantico inglese
14.20-14.40 Chiara Rolli: Tony Harrison e Sarah Kane: reinterpretazioni contemporanee di Fedra
14.40-15.00 Pausa
15.00-15.20 Giulio Iacoli: Dalla controversia al trash. Medea come prisma delle modificazioni sociali
15.20-15.40 Giuseppe Gilberto Biondi: Altre odissee, altre scritture: Lucilio e Joyce
15.40-16.10 Discussione finale e chiusura dei lavori

Per informazioni: Chiara Rolli, e-mail: chiara.rolli {at} unipr(.)it, tel. 0521-034720

Per gli spostamenti dagli alberghi alla sede congressuale di Villa Pace, ci sarà una navetta alle ore 8.30 da Piazza Cavallotti (distante 100 m circa dagli Hotel Sant’Elia e
Grand Hotel Commercio) che al termine della giornata riporterà gli ospiti a Piazza Cavallotti. Per coloro che sono alloggiati all’Hotel Paradis lo spostamento per villa Pace si può fare a piedi (4 minuti).

Performance e performatività

Università degli Studi di Messina
18-20 novembre 2010

18 novembre
ore 9.00: saluti delle autorità

ore 10.00
1) Performatività delle arti
18 novembre 2010
COORDINATORI DELLE TAVOLE ROTONDE: Massimo Fusillo (massimo.fusillo {at} gmail(.)com), Gian Piero Piretto (gianpiero.piretto {at} gmail(.)com), Dario Tomasello (tomasellod {at} unime(.)it)

SU CARTA

1) Alessandro Cadoni – Gabriele Fichera
Parola letteraria e immagini in movimento: Roberto Longhi fra pittura e film

2) Federico Bellini
Il problema del personaggio alla luce dei Performance Studies: un’esemplificazione su The Unnamable di Samuel Beckett e una prospettiva intersemiotica

3) Maddalena Giovannelli
Raccontare lo spazio. La commedia di Aristofane tra dramma e narrazione performativa

4) Chiara Felici
Il recupero della dimensione performativa per un’adeguata comprensione delle commedie plautine. L’esempio di Pseudolus 1246-1284

5) Lucia Claudia Fiorella Università di Firenze
L’avventurosa vita di Emilio Isgrò

6) Francesca Polacci
Guardare, declamare, leggere: performatività delle tavole parolibere futuriste

7) Rosalba Galvagno
Le performance di “Pigmalione” tra letteratura, musica, arte e teatro

8) Tommaso Subini
Quando il testo agisce in modo non programmato

9) Mariangela Bio
La performance fra semiotica, letteratura e pubblicità

10) Daniele Vianello
La Mandragola tra pagina e scena

11) Valeria Finocchi
Il valore performativo della fruizione artistica

12) Angela Bianco
A.Mu.C. Il Dietro le quinte di un’esposizione

13) Francesco De Cristofaro
Il Führer straniato: da Charlot a Him

14) Mauro Giori,
L’esperienza artistica di Luchino Visconti in chiave performativa

15) Massimo Scotti
Cabiria, Stazione Centrale di Milano

RESPONDENT
Roberto De Gaetano
Emilio Isgrò
Massimo Fusillo

Modera: Gerardo Guccini

ore 15.00
IN SCENA

1) Francesca Di Tonno
“TAGANKA” THEATRE IN THE XXI CENTURY: PERFORMING RUSSIAN CULTURE ON STAGE

2) Daria Parisi
Divini cantori e marionette.
Il cantante d’opera tra divismo, simulacri e teatro di regia

3) Dunja Radetić
Fruitore, interfaccia e opera d’arte nei sistemi interattivi digitali

4) Alessandro Miorelli
La fotografia di reportage come atto performativo

5) Simona Previti
Performers e nuove lanterne magiche

6) Fabio Rossi
“Call me”: il telefono come strumento polifunzionale della performance cinematografica

7) Anna Maria Monteverdi
Uno stile ambivalente e mimetico per le performance tecnologiche: Masbedo, Urban screen e Xlabfactory

8) Fabrizio Fiaschini
Dionysus in 69: Richard Schechner tra teoria e prassi della performance

9) Maria Maddalena Berrone
Сколько лиц у дискотеки (Quanta gente in discoteca): DJing, dance music e club culture nell’Unione Sovietica degli anni Ottanta

10) Fabrizio Deriu
Arti performative e performatività delle arti come concetti “intrinsecamente controversi”

11) Rossella Mazzaglia
Rapporto tra danza e immagine a partire dall’opera di Virgilio Sieni

12) Roberta Gandolfi
Storia e performance: un confronto fra due letture sceniche dell’Istruttoria di Weiss

13) Maria Grazia Sindoni
Mise-en-scène. Politiche di autorappresentazione e autenticità su YouTube

14) Cristina Grazioli
Performing “Black Box”: William Kentridge dentro e fuori la scena

15) Rino Schembri
Performance nella serie videoludica “Tomb Raider”: Lara Croft e il Player

16) Vincenzo Magitti
Io confesso: la rielaborazione performativa di Hitchcock in Le confessional di Robert Lepage

17) Stefano Moretti- Toma Gudelyte
Translating Utopia – Performing Madagascar

18) Carmelo Marabello
Mapping Experiences – A Tactical Carthography

RESPONDENT
Roberto De Gaetano
Emilio Isgrò
Massimo Fusillo
Modera: Renato Tomasino

ASSEMBLEA ANNUALE DELL’ASSOCIAZIONE

20.30:reading di Emilio Isgrò
21.30: cena sociale

19 novembre 2010
ore 10.00

2. Performance dell’identità
COORDINATORI DELLE TAVOLE ROTONDE: Clotilde Bertoni (clotber {at} tin(.)it), Chiara Lombardi (chiara.lombardi {at} unito(.)it), Marina Polacco (marina.polacco {at} virgilio(.)it)

Spaesamento

1). Federico Castigliano
I “non luoghi” tra spaesamento e performance dell’identità

2). Eduardo Fichera
L’identità etnica nell’universo Nativo Americano

3). Federica Freudiani
Antigone in contest(o)i

4). Federica Natta
Riti sacri nella Genova del Cinquecento: performances collettive e identitarie

5.) Francesca Montanino
L’Ubu errante delle Albe: una Barbarie intelligente.

6). Stefania Sini
Di bocca in bocca: pettegolezzi, dicerie, calunnie nella rappresentazione letteraria

7). Guido Furci
Tracce genetiche di una pratica performativa. Materiali, montaggio, produzione in Ferragus di Balzac

8). Mauro Pala
Modern Tragedy: dalla performance alla revisione del canone.

9). Emanuele Broccio
Una riscrittura tempestosa: da Emily Bronte a Beppe Fenoglio passando per Wyler

10). Giulio Iacoli
Fra allocuzione e mistificazione: retoriche dell’intrattenimento in Philip Roth

11). Manfredi Bernardini
Irishness Troubles: trasformazioni dell’identità irlandese nelle performance della Field Day Theatre Company

12). Maria Giovanna Italia
Mettere in scena tre testi di letteratura della migrazione (A. Lakhous, Scontro di civiltà per un ascensore a piazza Vittorio, C. Ali Farah, Madre piccola, G. Akakpo, Catharsis)

13). Alessandra Ruggiero
Benjamin Zephaniah: le performance di un griot contemporaneo

14). Guglielmo Pispisa
Gli altri, gli stessi. L’identità al tempo dell’autore collettivo

15). Catalina Cortes Severino
Documenting the repertoire: the audiovisual in the poetics and politics of remembering

RESPONDENT
Paolo Apolito
Sergia Adamo
Marco Pustianaz
Modera: Berardino Palumbo

13.00: inaugurazione del Centro Interdipartimentale di Studi sulle Arti Performative.

15.00
Travestimento

1). Paola Bignami-Charlotte Ossicini
Il tema del travestimento nello spettacolo

2). Cecilia Latella
Il conflitto tra Natura e Cultura in due casi di travestitismo femminile

3). Tatiana Korneeva
I motivi della vendetta e della rivalità femminile nei contes de fées
di d’Aulnoy, Lhéritier and Perrault

4). Stefano Tomassini
Adone, un fiore in rivolta nei libretti italiani di danza

5). Arianna Frattali
Performatività e salotto nel Settecento lombardo: la librettistica femminile

6). Novella Primo
Appunti sparsi sulla performatività del personaggio Leopardi tra Italia e Francia

7). Donatella Siviero
Travestimenti dell’io nella prosa d’invenzione di area iberica tra Otto e Novecento

8). Alessandra Visinoni
Una lettura del personaggio di Stavrogin in relazione al concetto di perfomatività

9). Lucia Esposito
“It’s not me really.” L’altro e lo stesso sulle scene di Performance (1970)

10). Elvira Godono
“Prospero Players” : recita e metamorfosi del’Io in Salman Rushdie

11). Elisabetta Reale
Femminilità tradita e violata nel teatro del Sud: Gianfranco Berardi, Saverio La Ruina, Spiro Scimone e Vincenzo Pirrotta

12). Katia Trifirò
«Verso il sesso unico»: rituali metamorfici e travasamenti erotici nella p rospettiva abumanista di Beniamino Joppolo

13). Francesca Tuscano
Lady boy di Roberto Bertoldo e Petrolio di Pier Paolo Pasolini: il corpo del transessuale tra desiderio di rivolta e ansia di normalità

14). Claudio Panella
Dall’autofiction al reality: scrittori precari e loro performance identitarie trans mediali

15) Giuseppe Girimonti Greco
Poesia performativa e body art in Sesto Sebastian di Marco Simonelli

RESPONDENT
Paolo Apolito
Sergia Adamo
Marco Pustianaz
Modera: Liborio Termine

21.00: spettacolo teatrale

20 novembre 2010
9.00

3) Pratiche performative dell’alterità
COORDINATORI DELLE TAVOLE ROTONDE: Mario Domenichelli (mario.domenichelli {at} unifi(.)it), Maria Teresa Giaveri (mariateresa.giaveri {at} unito(.)it), Carlo Donà (carlo.dona {at} fastwebnet(.)it)

TERAPIA

1- Enzo SALERNO
“L’orrore lo può testimoniare solo la poesia”. Nel Regno oscuro di Giorgio Pressburger.
* Con la partecipazione di Giorgio Pressburger.

2 – Marianna SALVIOLI
“Una carezza che cura le ferite”: la poesia performativa di Maram al-Masri

3 – Emanuela PIGA
Trauma, empatia e performances della memoria ne La cripta d’inverno di Anne Michaels

4 – Luigi MARFÉ
Guarire dal ridere. Per una storia performativa del comico

5 – Grazia PULVIRENTI ( * CON ÉQUIPE DI LAVORO DELL’ATENEO DI CATANIA)
Il concetto di tragico fra performatività e neuroestetica. Una esemplificazione: Lessing

6 – Emanuele FAZIO
Teatro e neuroscienze.

7 – Francesco GALOFARO
Parola e dolore cronico.

8 – Francesco GIUSTI
Poesia e performance del lutto

9-Mirko LINO
Ripetizioni incomplete: le performances transmediali tra letteratura e cinema nell’apocalittica postmoderna.

10-Nadia ROSSO
La lettura sensuale e molteplice: per un contributo al concetto di performance in Italo Calvino

RESPONDENT
Marco De Marinis
Antonino Pennisi
Jean Bessière
Modera: Giuseppe Pio Anastasi

15.00
EMPATIA

1- Sabrina MARTINA
Poetiche attoriali della memoria e dell’oblio nella Recherche

2 – Dina BONU
Lo scrittore è un attore con la penna in mano. Sulla performatività della Verwandlungslehre di E. Canetti.

3 – Donato CANNONE
“Un pien teatro di meraviglie”: distruzione e perdita dell’esperienza in una metafora barocca

4 – Chiara TRIFILETTI
Guardare il Tanztheater : una riflessione sulla fruizione del teatro di Pina Bausch

5 – Elena CERVELLATI
Vedere, sentire e scrivere la danza

6 – Carmen GALLO
Parodia cattolica e liturgia erotica in To His Mistress Going to Bed di John Donne

7 – Elisabetta ABIGNENTE
Messa in scena e ripetizione dell’identico: l’attesa d’amore come performance

8 – Simona MICALE
Riscritture contemporanee di miti femminili: dinamiche della ricezione

9 – Maria Francesca DAVÌ
L’Adresse à Dieu: schermo del sé?

10 – Francesca PICCOLO
Occhio nell’occhio di Edvard Munch: dentro e fuori la cornice

11 – Silvia Assenza
Letture e disseminazioni in Roberto Bazlen

RESPONDENT
Marco De Marinis
Antonino Pennisi
Jean Bessière
Modera: Pietro Perconti

All’Università di Messina, dal 18 al 20 novembre 2010, si terrà il Convegno annuale dell’Associazione per gli Studi di Teoria e Storia Comparata della Letteratura.
Il tema di quest’anno sarà “Performance e performatività”.
Informiamo i soci che, a causa di un blocco temporaneo delle mailing-list, le notizie saranno trasmesse prevalentemente tramite questo sito.
Di seguito pubblichiamo le linee tematiche e critiche del convegno e le modalità di partecipazione.

CONVEGNO INTERNAZIONALE COMPALIT
Università degli Studi di Messina
18-20 novembre 2010

PERFORMANCE E PERFORMATIVITÀ

Performatività nella sua intenzione di “agire qualcosa”, rimanda alla sfera del fare, del compiere un’azione. Già, dal finire degli anni ’50, il termine “performance” inizia a trovare larga applicazione nell’ambito degli studi umanistici e con esso tuttora ci si riferisce per forme di produzione, artistica e letteraria, composite, basate sull’interpretazione del performer e su un attivo coinvolgimento del pubblico. Con tale definizione si intendeva allora raccogliere, sulla scorta di Richard Schechner e Victor Turner, forme di ricerca in cui poter spostare la percezione della cultura da una statica collezione di artefatti ad una rete di interazioni, un network dinamico di processi interrelati e multilivello che contestava la fissità di forma, struttura, valore o significato.
Oggi la Performatività delle arti si colloca nel solco di un rinnovato approccio metodologico che tiene conto del carattere “aperto” e reticolare della cultura contemporanea. Nonostante la caratura prepotente di retoriche legate ad una radicale settorializzazione del sapere, si assiste alla crescente esigenza di uno sguardo d’insieme, capace di attraversare generi e campi disciplinari. Si tratta di un’ibridazione favorita dall’attitudine dei nuovi media ad un sapere “connesso” e capace di inscriversi, appunto, in una rete.
La performatività è, inoltre, un’occasione per il superamento dell’ossessione della forma: per-formare, ossia passare instancabilmente attraverso la forma, sfuggendo all’inganno degli archetipi immutabili dell’escatologia, della salvezza, della forma in quanto stanco cerimoniale.
Il convegno intende, dunque, articolare un confronto fra la letteratura, gli altri saperi e le altre forme di comunicazione artistica.
Quest’anno si è deciso di focalizzare l’attenzione su tavole rotonde con un tema ben delimitato e con tre respondent. Il tema principale sarà articolato secondo tre direttrici principali. Ognuna di queste sarà trattata in una giornata, che si articolerà in due tavole rotonde al mattino (circa 20 interventi raccolti attraverso il call for papers) e in una sessione pomeridiana in cui alcuni esperti risponderanno ai problemi affrontati e organizzeranno il dibattito.
Al fine di vagliare e selezionare le proposte di intervento, ogni studioso interessato può far pervenire, per posta elettronica, entro il 15 luglio 2010, il proprio abstract (lunghezza: 1500-2000 battute) ai coordinatori del panel prescelto.
Le articolazioni previste del tema sono le seguenti, con relativi coordinatori:

1) Performance dell’identità:
a) spaesamento (I TR)
b) travestimento (II TR)

COORDINATORI DELLE TAVOLE ROTONDE: Clotilde Bertoni (clotber {at} tin(.)it), Chiara Lombardi (chiara.lombardi {at} unito(.)it), Marina Polacco (marina.polacco {at} virgilio(.)it)

Il panel prenderà in considerazione il ripensamento, in termini performativi, di ogni forma di identità (non solo etnica), con apertura a epoche e generi differenti.
Si discuteranno il senso e i limiti delle rivendicazioni identitarie, che se da un lato rischiano di tradursi in nuovi essenzialismi categorici, offrono dall’altro spunto di riflessione, opportunamente collegate alla specificità di situazioni e contesti storici, sempre però da rivedere e ridefinire e che possono avere numerose finalità e ripercussioni politiche.
Ci si concentrerà inoltre sulla problematicità dell’identità sessuale, che – come la queer theory ha messo in luce – si presenta sempre più non come una natura definita e immutabile, ma come un ruolo mobile da rimettere continuamente in gioco: ruolo teso a destabilizzare i tradizionali confini di genere, a ibridare registri espressivi opposti e a mettere in risalto le valenze culturali del corpo e dei suoi linguaggi.

2) Pratiche performative dell’alterità
a) empatia (I TR)
b) terapia (II TR)

COORDINATORI DELLE TAVOLE ROTONDE: Mario Domenichelli (mario.domenichelli {at} unifi(.)it), Maria Teresa Giaveri (mariateresa.giaveri {at} unito(.)it), Carlo Donà (carlo.dona {at} fastwebnet(.)it)

In un’osmosi ormai pienamente certificata, teatrologia e narratologia, estetica e neuroscienze vanno sviluppando una riflessione condivisa, che sembra partire proprio dai processi di performance. Il lavoro dell’attore sarebbe vano, secondo Peter Brook, se egli non potesse condividere, al di là di ogni barriera linguistica, i suoni e i movimenti del proprio corpo con gli spettatori, rendendoli parte di un evento che loro stessi debbono contribuire a creare. D’altro canto, i processi di empatia vanno conquistando nuovi terreni nell’ambito degli studi di estetica. La caratura stessa di un’opera va incontro a processi di rinegoziazione, se, nel campo della storia dell’arte, per esempio, Freedberg ha potuto parlare di “stati soggettivi del destinatario proiettati sull’opera”.
La performance letteraria e teatrale vissuta come empatia e terapia si può declinare in un variegato insieme di modi. La stessa metafora del mondo quale teatro – metafora di lunga persistenza da Platone a Seneca, da Epitteto a Machiavelli – apre alla recita del potere (Shakespeare), alla recita della vita aristocratica (Huizinga, Duvignaud), alla società dello spettacolo, all’indagine sui modelli culturali in base ai quali si costruisce la soggettività, sulle poetiche dell’esistere e dell’arte di vivere (Foucault, Ermeneutica del soggetto). La questione dei modelli culturali, di chi li produce, di chi li gestisce, rinvia all’altra questione, quella dell’immaginario, o dell’archivio, come repertorio di tracce mnestiche, alla memoria e alla facoltà mimetica che riguarda il performer, ma anche il pubblico: di qui le questioni dell’empatia, o del com-patire e di quel processo di identificazione per cui la soggettività si segnala come appartenenza, se non affiliazione a una comunità. Di qui anche le riflessioni e le proposte sulla funzione terapeutica sottesa alla performance o sviluppata in diversi ambiti operativi, spesso su ispirazione (o in polemica) con la psicanalisi e con la nozione di scrittura come riparazione .

3) Performatività delle arti:
a) in scena (I TR)
b) su carta (II TR)

COORDINATORI DELLE TAVOLE ROTONDE: Massimo Fusillo (massimo.fusillo {at} gmail(.)com), Gian Piero Piretto (gianpiero.piretto {at} gmail(.)com), Dario Tomasello (tomasellod {at} unime(.)it)

Questo panel è specificamente indirizzato non solo al tentativo di applicare il concetto di performance ai vari ambiti artistici (sia nel caso degli ambiti che se ne sono già appropriati, sia nel caso di quelli che oppongono una perentoria resistenza) quanto, in senso più propriamente performativo, ad un loro attraversamento coraggioso, alla luce di una consapevolezza rinnovata della mutevolezza in atto degli scenari della conoscenza. Ridiscutere e problematizzare una codificazione dei campi del sapere artistico, affrontando un rischio in cui in gioco c’è in primo luogo il nostro stesso bagaglio, e per ridefinire i saperi di riferimento di ciascun partecipante: il corpo, i media, i testi. Troveranno, quindi, spazio in questo panel sia contributi volti ad analizzare i vari linguaggi artistici in chiave performativa (per fare un solo esempio: la staged photography), sia soprattutto contributi che si focalizzino sulle ibridazioni, sui travalicamenti di confine fra le arti, sulle riproposte dell’opera d’arte totale, sulle pratiche dell’ekphrasis e sulla letteratura che si proietta verso eterogenee forme di visione e di azione artistica.

Di seguito il programma
Convegno annuale dell’Associazione per gli Studi di Teoria e Storia Comparata della Letteratura.

Performance e performatività

Università degli Studi di Messina
18-20 novembre 2010

1) Performatività delle arti
18 novembre 2010
COORDINATORI DELLE TAVOLE ROTONDE: Massimo Fusillo (massimo.fusillo {at} gmail(.)com), Gian Piero Piretto (gianpiero.piretto {at} gmail(.)com), Dario Tomasello (tomasellod {at} unime(.)it)

SU CARTA

1) A. Cadoni-G. Fichera
Parola letteraria e immagini in movimento: Roberto Longhi fra pittura e film

2) F. Bellini
Il problema del personaggio alla luce dei Performance Studies: un’esemplificazione su The Unnamable di Samuel Beckett e una prospettiva intersemiotica

3) M. Giovannelli
Università degli Studi di Milano
Raccontare lo spazio. La commedia di Aristofane tra dramma e narrazione performativa

4) C. Felici
Il recupero della dimensione performativa per un’adeguata comprensione delle commedie plautine. L’esempio di Pseudolus 1246-1284

5) L. C. Fiorella
L’avventurosa vita di Emilio Isgrò

6) F. Polacci
Guardare, declamare, leggere: performatività delle tavole parolibere futuriste

7) R. GALVAGNO
Le performances di “Pigmalione” tra letteratura, musica, arte e teatro

8) T. Subini
Quando il testo agisce in modo non programmato

9) M. Bio
La performance fra semiotica, letteratura e pubblicità

10) D. Vianello
La Mandragola tra pagina e scena

11) V. Finocchi
Il valore performativo della fruizione artistica

12) A. Bianco
A.Mu.C. Il Dietro le quinte di un’esposizione
13) F. De Cristofaro
Il Führer straniato: da Charlot a Him

14) M. Giori,
L’esperienza artistica di Luchino Visconti in chiave performativa

15) M. Scotti
Cabiria, Stazione Centrale di Milano

RESPONDENT
Roberto De Gaetano
Emilio Isgrò
Massimo Fusillo

Modera: Gerardo Guccini

IN SCENA

1) F. Di Tonno
“TAGANKA” THEATRE IN THE XXI CENTURY: PERFORMING RUSSIAN CULTURE ON STAGE

2) D. Parisi
Divini cantori e marionette.
Il cantante d’opera tra divismo, simulacri e teatro di regia

3) D. Radetić
Fruitore, interfaccia e opera d’arte nei sistemi interattivi digitali

4) A. Miorelli
La fotografia di reportage come atto performativo

5) S. Previti
Performers e nuove lanterne magiche

6) F. Rossi
“Call me”: il telefono come strumento polifunzionale della performance cinematografica

7) A. M. Monteverdi
Uno stile ambivalente e mimetico per le performance tecnologiche: Masbedo, Urban screen e Xlabfactory

8) F. Fiaschini
Dionysus in 69: Richard Schechner tra teoria e prassi della performance

9) M. M. Berrone
Сколько лиц у дискотеки (Quanta gente in discoteca): DJing, dance music e club culture nell’Unione Sovietica degli anni Ottanta

10) F. Deriu
Arti performative e performatività delle arti come concetti “intrinsecamente controversi”

11) R. Mazzaglia,
Rapporto tra danza e immagine a partire dall’opera di Virgilio Sieni

12) R. Gandolfi
Storia e performance: un confronto fra due letture sceniche dell’Istruttoria di Weiss

13) M. G. Sindoni
Mise-en-scène. Politiche di autorappresentazione e autenticità su YouTube

14) C. Grazioli
Performing “Black Box”: William Kentridge dentro e fuori la scena

15) R. Schembri
Performance nella serie videoludica “Tomb Raider”: Lara Croft e il Player

16) V. Magitti
Performance di Donald Cammell e Nicholas Roeg

17) S. Moretti- T. Gudelyte
Translating Utopia – Performing Madagascar

18) C. Marabello
Mapping Experiences – A Tactical Carthography

RESPONDENT
Roberto De Gaetano
Emilio Isgrò
Massimo Fusillo
Modera: Renato Tomasino

2. Performance dell’identità
19 novembre 2010
COORDINATORI DELLE TAVOLE ROTONDE: Clotilde Bertoni (clotber {at} tin(.)it), Chiara Lombardi (chiara.lombardi {at} unito(.)it), Marina Polacco (marina.polacco {at} virgilio(.)it)

I. Spaesamento

1). F. Castigliano, I “non luoghi” tra spaesamento e performance dell’identità

2). E. Fichera, L’identità etnica nell’universo Nativo Americano

3). F. Frediani, Antigone in contest(o)i

4). F. Natta, Riti sacri nella Genova del Cinquecento: performances collettive e identitarie

5.) F. Montanino, Una barbarie intelligente

6). S. Sini, Di bocca in bocca: pettegolezzi, dicerie, calunnie nella rappresentazione letteraria

7). G. Furci, Tracce genetiche di una pratica performativa. Materiali,
montaggio, produzione in Ferragus di Balzac

8). M. Pala, Modern Tragedy: dalla performance alla revisione del canone.

9). E. Broccio, Una riscrittura tempestosa: da Emily Bronte a Beppe Fenoglio passando per Wyler

10). G. Iacoli, Fra allocuzione e mistificazione: retoriche dell’intrattenimento in Philip Roth

11). M. Bernardini, Irishness Troubles: trasformazioni dell’identità irlandese nelle performance della Field Day Theatre Company

12). M. Giovanna Italia, Mettere in scena tre testi di letteratura della migrazione (A. Lakhous, Scontro di civiltà per un ascensore a piazza Vittorio, C. Ali Farah, Madre piccola, G. Akakpo, Catharsis)

13). A. Ruggiero, Benjamin Zephaniah: le performance di un griot contemporaneo

14). G. Pispisa, Gli altri, gli stessi. L’identità al tempo dell’autore collettivo

15). C. Cortes Severino, Documenting the repertoire: the audiovisual in the poethics and politics of remembering

RESPONDENT
Paolo Apolito
Sergia Adamo
Marco Pustianaz
Modera: Berardino Palumbo

II. Travestimento

1). P. Bignami-C. Ossicini, Il tema del travestimento nello spettacolo

2). C. Latella, Il conflitto tra Natura e Cultura in due casi di travestitismo femminile

3). T. Korneeva, I motivi della vendetta e della rivalità femminile nei contes de fées
di d’Aulnoy, Lhéritier and Perrault

4). S. Tomassini, Adone, un fiore in rivolta nei libretti italiani di danza

5). A. Frattali, Performatività e salotto nel Settecento lombardo: la librettistica femminile

6). N. Primo, Appunti sparsi sulla performatività del personaggio Leopardi tra Italia e Francia

7). D. Siviero, Travestimenti dell’io nella prosa d’invenzione di area iberica tra Otto e Novecento

8). A. Visinoni, Una lettura del personaggio di Stavrogin in relazione al concetto di perfomatività

9). L. Esposito, “It’s not me really.” L’altro e lo stesso sulle scene di Performance (1970)

10). E. Godono, “Prospero Players” : recita e metamorfosi del’Io in Salman Rushdie

11). E. Reale, Femminilità tradita e violata nel teatro del Sud: Gianfranco Berardi, Saverio La Ruina, Spiro Scimone e Vincenzo Pirrotta

12). K. Trifirò, «Verso il sesso unico»: rituali metamorfici e travasamenti erotici nella p rospettiva abumanista di Beniamino Joppolo

13). F. Tuscano, Lady boy di Roberto Bertoldo e Petrolio di Pier Paolo Pasolini: il corpo del transessuale tra desiderio di rivolta e ansia di normalità

14). C. Panella, Dall’autofiction al reality: scrittori precari e loro performance identitarie trans mediali

15) G. Girimonti Greco, Poesia performativa e body art in Sesto Sebastian di Marco Simonelli

RESPONDENT
Paolo Apolito
Sergia Adamo
Marco Pustianaz
Modera: Liborio Termine

3) Pratiche performative dell’alterità
20 novembre 2010
COORDINATORI DELLE TAVOLE ROTONDE: Mario Domenichelli (mario.domenichelli {at} unifi(.)it), Maria Teresa Giaveri (mariateresa.giaveri {at} unito(.)it), Carlo Donà (carlo.dona {at} fastwebnet(.)it)
TERAPIA

1- E. SALERNO
“L’orrore lo può testimoniare solo la poesia”. Nel Regno oscuro di Giorgio Pressburger.
* Con la partecipazione di Giorgio Pressburger.

2 – M. SALVIOLI
“Una carezza che cura le ferite”: la poesia performativa di Maram al-Masri

3 – E. PIGA
Trauma, empatia e performances della memoria ne La cripta d’inverno di Anne Michaels

4 – L. MARFÉ
Guarire dal ridere. Per una storia performativa del comico

5 – G. PULVIRENTI ( * CON ÉQUIPE DI LAVORO DELL’ATENEO DI CATANIA)
Il concetto di tragico fra performatività e neuroestetica. Una esemplificazione: Lessing

6 – E. FAZIO
Teatro e neuroscienze.

7 – F. GALOFARO
Parola e dolore cronico.

8 – F. GIUSTI
Poesia e performance del lutto
RESPONDENT
Marco De Marinis
Antonino Pennisi
Jean Bessière
Modera: Giuseppe Pio Anastasi

EMPATIA

1- S. MARTINA
Poetiche attoriali della memoria e dell’oblio nella Recherche

2 – D. BONU
Lo scrittore è un attore con la penna in mano. Sulla performatività della Verwandlungslehre di E. Canetti.

3 – D. CANNONE
“Un pien teatro di meraviglie”: distruzione e perdita dell’esperienza in una metafora barocca

4 – C. TRIFILETTI
Guardare il Tanztheater : una riflessione sulla fruizione del teatro di Pina Bausch

5 – E. CERVELLATI
Vedere, sentire e scrivere la danza

6 – C. GALLO
Parodia cattolica e liturgia erotica in To His Mistress Going to Bed di John Donne

7 – E. ABIGNENTE
Messa in scena e ripetizione dell’identico: l’attesa d’amore come performance

8 – S. MICALE
Riscritture contemporanee di miti femminili: dinamiche della ricezione

9 – M. F. DAVÌ
L’Adresse à Dieu: schermo del sé?

10 – F. PICCOLO
Occhio nell’occhio di Edvard Munch: dentro e fuori la cornice

11 – S. Assenza
Letture e disseminazioni in Roberto Bazlen

RESPONDENT
Marco De Marinis
Antonino Pennisi
Jean Bessière
Modera: Pietro Perconti

L’Associazione per gli Studi di Teoria e Storia Comparata della Letteratura desidera ricordare Francesco Orlando, socio fondatore, straordinario maestro e figura fondamentale per la comparatistica e per tutta la cultura italiana ed europea, scomparso nel giugno scorso. Nei prossimi giorni saranno pubblicati alcuni articoli, editi e inediti, da lui scritti. Intanto vi invitiamo a visitare il sito della Società Psicoanalitica Italiana, con un ricordo di Massimo Fusillo.

Per informazioni dettagliate circa il programma e le possibilità di alloggio si rimanda al sito http://www.societadelleletterate.it/index.php?option=com_content&task=view&id=461&Itemid=1

AMICI DELLA SCALA – P.E.N. CLUB ITALIA

PARLIAMO DI LIBRI, PARLIAMO DI VIAGGI

con
Franco Brevini, Ambrogio Borsani
Marina Giaveri, Luigi Marfè

in occasione della presentazione di

La polvere del mondo di Nicolas Bouvier
prefazione di Jean Starobinski, edizioni Diabasis

Oltre la “fine dei viaggi” di Luigi Marfè, edizioni Olschki

Lunedì 17 maggio 2010 ore 18
Amici della Scala
Corso Venezia 16, Milano
Palazzo Serbelloni

Rispondere agli Amici della Scala per prenotare il posto
entro il 12 maggio
telefono: 02.7601.3856 – mail: info {at} amicidellascala(.)it

in collaborazione con

Amanti dei viaggi d’esplorazione -
esploratori dei libri di viaggio -
appassionati di letteratura e membri del P.E.N. Italia -
docenti in vari atenei italiani -

Franco Brevini è stato responsabile scientifico per l’Anno Internazionale delle Montagne (ONU 2002) e direttore del Progetto “Montagne Sicure”. Ha fatto riscoprire Le parole perdute. Dialetti e poesia nel nostro secolo (Einaudi) e ha appena pubblicato La sfinge dei ghiacci. Gli italiani alla scoperta del grande Nord (Hoepli).

Ambrogio Borsani, già direttore di “Wuz” e fondatore dell’Italiana Comunicazione con Ettore Sottsass, è autore di libri di viaggio ambientati tra il Pacifico e l’Oceano Indiano come Addio Eden, Tropico dei sogni e Stranieri a Samoa (Neri Pozza). Nel 2006 è stato premiato come scrittore-viaggiatore con il “Premio Chatwin”.

Marina Giaveri, specialista di letteratura francese (Colette, Mondadori) e di letterature comparate, studia la genesi dei testi (Il Cimitero marino di Paul Valéry, Il Saggiatore) e i percorsi fra le arti. Traduce autori che le piacciono, da Mallarmé a Flaubert, da Giovanni Giudici a Luan Starova, fino alla Polvere del mondo di Nicolas Bouvier.

Luigi Marfè, allievo e collaboratore di Franco Marenco, scrive di viaggi e di letteratura (Storia della letteratura europea, Utet). Allo “spazio cucito di storie” che nasce dalle pagine di Fosco Maraini e di Bruce Chatwin, di Winifried G. Sebald e di Nicolas Bouvier ha dedicato questi Resoconti dell’altrove nella letteratura contemporanea.

Università degli Studi di Torino
Scuola di Dottorato in Culture Classiche e
Moderne
Università degli Studi di Napoli L’Orientale
Scuola Dottorale in Studi Interculturali
Centro per lo Studio e l’Edizione dei Testi

Università degli Studi di Cassino
Centro Interdipartimentale di ricerca su Tradizione e Traduzione

Seminario Dottorale
Traduzione e innovazione dei sistemi e dei canoni letterari
Torino, 19-20 aprile 2010

Programma invito

Lunedì 19 Aprile, h. 9,30
Biblioteca della Facoltà di Lettere, Via Verdi 8, 1.piano

Saluti delle autorità

Presiede Gianfranco Gianotti

Alberto Postigliola (Napoli), Lo specchio e la maschera: sulla circolazione
dell’ Essay lockiano in traduzione

Antonio Lavieri (Palermo), Il canone della traduzione. Modelli, tradizioni e
pratiche culturali

Marguerite Pozzoli (Avignone), Les merveilles du reflet.

Giorgio Pestelli (Torino) La parola in pentagramma.Brahms, Ravel e il testo poetico

h.12 Dibattito
*************

h.13 Pausa pranzo. Caffè Fiorio, Via Po 8

*************

h.15,30

Presiede Oronzo Pecere

Giuliana Besso (Torino), Aristotele nelle traduzioni latine

Edoardo Bona (Torino), Tradurre Dio: gli autori cristiani antichi e la traduzione

Vittoria Corazza (Torino), Tradurre uerbum de uerbo: il caso della Bibbia gotica

Alessandra Mascia (Torino), La traduzione italiana del Pictor Christianus di Juan Interián de Ayala

Dibattito

*********

h.20 Cena Ristorante Perbacco, Via Mazzini 31

*********

Martedì 20 Aprile, h.9,30

Provincia di Torino, Palazzo Cisterna, Via Maria Vittoria 12
Sala dei Consiglieri

Saluti delle autorità

Presiede Franco De Vivo

Amedeo Di Francesco (Napoli), In Occidente per capire il proprio Oriente. La traduzione nella formazione del canone letterario ungherese (secc. XV-XVII)

Eléonore Hotineanu (Parigi),Voici l’automne. Évolution d’une thématique dans
la poésie roumaine par rapport aux traductions de la poésie française

Marisa Salvioli (Napoli), La nascita del romanzo arabo moderno: traduzioni, plagi, invenzioni

Francesca Corrao, L’arte di tradurre è un bel tradire. Adonis traduttore tradito.

h.12 Dibattito

******

h.13 Sala delle Arti, Buffet offerto dalla Provincia di Torino

******

h.14 Visita guidata alla Biblioteca Storica della Provincia

*******

h.15,30, Biblioteca della Facoltà di Lettere, Via Verdi 7, 1.piano

Presiede Fabrizio Pennacchietti

Gabriella Moscati Steindler (Napoli), Verso nuovi mercati: la letteratura israeliana in traduzione

Malcom Einaudi (Torino), “Ma l’editore non dovrebbe…?” Tradurre un libro o importare una cultura? La riflessione di Giulio Einaudi in un documento inedito.

Carla Vaglio (Torino), L’Odissea è nell’aria: Omero, Giraudoux, Joyce: Elpenore, Elpénor, Paddy Dignam

Chiusura dei lavori

h.20,30 cena Primo Piano, Via Po 20

Comitato Scientifico-Organizzativo
Anna Chiarloni
Paola Cifarelli
Marina Giaveri
Carla Vaglio

Le sedute sono aperte al pubblico
Per informazioni:

Luigi Marfé, 333-5689882 – luigi_marfe {at} hotmail(.)it
Vincenzo Salerno, 338 3343920 – enzosalerno {at} libero(.)it

Col patrocinio della Provincia di Torino e del PEN Club Italia

La traduzione amplia i confini del dominio linguistico all’interno del quale un’opera letteraria svolge un ruolo di rilievo, al punto che l’identità culturale del testo può perdersi nel processo di traduzione. Questo caso, tutt’altro che raro, compendia il ruolo prospetticamente decisivo della traduzione nell’innovazione dei canoni letterari specifici di un sistema linguistico o culturale , in quanto scatena l’attività di elementi inattesi, destinati a produrre effetti altrettanto imprevisti. Segnatamente, la traduzione di un’opera può rappresentare la messa in moto di meccanismi di innovazione e/o proliferazione all’interno del sistema letterario d’arrivo. In alcuni casi, un intero segmento del sistema letterario d’arrivo può addirittura sostanziarsi di traduzioni, dando luogo a un nuovo genere letterario, prima assente in quell’area linguistica e/o culturale. Per converso, può darsi il caso in cui la traduzione faccia seguito ad un processo di frequentazione massiccia di un’opera in lingua originale. Considerazioni di questo genere invitano a rielaborare in maniera critica il concetto stesso di identità culturale di un’opera letteraria, ovvero quello di “nazionalità dei libri”, proprio in funzione della loro traducibilità ovvero della loro attiva presenza in traduzione all’interno dei vari sistemi letterari e culturali.

9.50 Benvenuto di Vanessa Hall-Smith, Direttore del British Institute of Florence

9.55 Apertura della prima sessione
Prof.ssa Paola Pugliatti

10.00 Prof.ssa Paola Pugliatti
Università degli Studi di Firenze
‘Such daily cast of brazen cannon’: the ghost of war in Hamlet

10.30 Francesca Montanino
Università degli Studi di Siena
Shylock è un gentleman! Henry Irving mette in scena The Merchant of Venice

11.00 Chiara Lombardi
Università degli Studi di Torino
The tragedy of a Jew, the passion of a Merchant: shifting genres in a changing world

11.30 Mauro Spicci
Università degli Studi di Milano
Anatomical knowledge and surgical ghosts in The Merchant of Venice by W. Shakespeare

12.00 Dibattito

13.00 Pausa pranzo

13.55 Apertura della seconda sessione
Prof. Keir Elam
Università di Bologna

14.00 Prof. Fernando Cioni
Università degli Studi di Firenze
Refashioning Italian theatrical and dramatic conventions: prologues, epilogues and inductions in Elizabethan drama

14.30 Roxanne Barbara Doerr
Università degli Studi di Verona
Stagings of power in Shakespeare’s Antony and Cleopatra

15.00 Enrico Scaravelli
Università degli Studi di Firenze
Tragicomedy from Italy to England: genre and paratext

15.30 Sheila Frodella
Università degli Studi di Firenze
Chaos in Arcadia. The politics of tragicomedy in Stuart pastoral theatre

16.00 Dibattito

16.30 Chiusura del Convegno

Le proposte di intervento dovranno essere inviate entro il 15 aprile 2010 all’indirizzo e-mail flopezc {at} udc(.)es e dovranno consistere in una presentazione di circa 150 parole. Per ulteriori informazioni concernenti le tematiche si rinvia alle seguenti pagine web:
http://www.liceus.com/cgi-bin/ac/age/6025.asp
http://www.liceus.com/cgi-bin/ac/age/CONVO-congfidel.pdf

XII CONVEGNO ANNUALE MOD – La città e l’esperienza del moderno

Il Convegno annuale 2010, per cortese invito dei professori Mario Barenghi, Giuseppe Langella, Giovanna Rosa e Gianni Turchetta, che sentitamente si ringraziano, si svolgerà nei giorni 15-18 giugno presso l’Università Cattolica del “Sacro Cuore”, l’Università della Bicocca e l’Università Statale di Milano, sul tema “La città e l’esperienza del moderno”. Sono per ora previste relazioni di Guido Baldi, Giorgio Bárberi Squarotti, Denis Ferraris, Clelia Martignoni, Guido Martinetti, Vincenzo Matera, Sandro Maxia, Ermanno Paccagnini, Antonio Saccone, Nicola Turi, Bernard Westphal. Alle relazioni seguirà una tavola rotonda alla quale parteciperanno Itala Vivan, Alessandra Lavagnino, Ferruccio Parazzoli. Le proposte di comunicazioni, riservate ai soci Mod che abbiano versato la quota annuale 2010, dovranno pervenire tassativamente per e-mail non oltre il 15 aprile 2010 al Presidente Angelo R. Pupino (arpupino {at} iol(.)it) o al Segretario Nicola Merola (merolani {at} hotmail(.)com) insieme con la copia della ricevuta o del bonifico del versamento (in proposito vedi oltre). Tutte le relazioni avranno la durata di non oltre trenta minuti e le comunicazioni di non oltre quindici. Oggetto delle comunicazioni potranno essere tutti quei testi letterari della modernità (dal secondo Settecento ai giorni nostri) ove compaia la città come immagine o complesso di immagini, o anche, al di là di esse, come progettazione urbanistica, come raffigurazione pittorica, come dimensione sotterranea, ideale, immaginaria, politica, antropologica, culturale, spirituale ecc., anche in concomitanza o in contrapposizione rispetto ad altre dimensioni come il villaggio, la campagna, o addirittura come città celeste. Poiché gli Atti saranno pubblicati a cura della organizzazione del Convegno entro la data del convegno annuale successivo (giugno 2011), nel corso del quale saranno presentati ai partecipanti, è gradita la consegna dei testi di relazioni e comunicazioni (su supporto elettronico e cartaceo) subito dopo la lettura e comunque non oltre il mese di settembre 2010.

Durante il convegno si cercherà di approfondire l’importanza dei mostri e degli ibridi nella letteratura europea a partire dal XX secolo, indagando, fra le altre cose, in quale misura queste figure perpetuino l’immagine che di esse si aveva a partire dalla mitologia greca e in che modo le teorie darwiniane influenzino ancora oggi l’immaginario delle creature mostruose.
Le proposte di indagine dovranno attenersi principalmente all’ambito letterario, senza dimenticare però una prospettiva al contempo antropologica, scientifica o politica.
Si invita chiunque fosse interessato a partecipare al convegno ad inviare, entro il 31 marzo 2010, una presentazione del proprio lavoro in lingua inglese o francese (all’incirca di 300 parole) a Lucile Desblache all’indirizzo e-mail l.desblache {at} roehampton.ac(.)uk, o di inviarne una copia cartacea all’indirizzo
Roehampton University, School of Arts
Digby Stuart College
Roehampton Lane
London SW15 5PU
United Kingdom.

Per ulteriori informazioni, in particolare riguardo le tematiche da affrontare, si rimanda alla pagina web http://igrs.sas.ac.uk/index.php?id=373.

Per questo motivo la SELGYC richiede, a quanti possano essere interessati, l’invio di materiale inedito per la pubblicazione entro il 1° aprile 2010.

Gli articoli dovranno essere redatti in una lingua a scelta fra quelle ufficiali della Spagna (catalano, castigliano, euskera, galiziano), oppure in inglese o francese. Si possono inviare due tipi di contributi:

Articoli: possono far riferimento all’argomento monografico su cui verterà il primo numero di 1616 (dal titolo “Xenografías: la representación de los extranjeros en la literatura”) oppure ricerche facenti riferimento a qualsiasi ambito della letteratura comparata, che verranno inserite nella seconda sezione della rivista. Il limite fissato per gli elaborati è di 66.000 caratteri, spazi inclusi.

Note: lavori meno complessi di un articolo e con una bibliografia semplice, dedicati ad un problema o questione di interesse comparatistico. Il limite è in questo caso approssimativamente di 33.000 caratteri, spazi inclusi.

I lavori dovranno essere inviati in formato elettronico a César Domínguez (cesar.dominguez {at} usc(.)es) e cartaceo all’indirizzo

César Domínguez

Universidade de Santiago de Compostela

Facultade de Filoloxía

Teoría da literatura e Literatura Comparada

Burgo das Nacións s/nº

15782 Santiago de Compostela (A Coruña)

España.

Per ogni ulteriore informazione si rimanda alle seguenti pagine web:

http://www.selgyc.com

http://www.selgyc.com/mat/normased_1616.pdf

Seguono la presentazione ed il programma:

Roma Noir 2010 e’ la settima edizione della manifestazione annuale dedicata al romanzo nero contemporaneo, che il Dipartimento di Studi Filologici, Linguistici e Letterari organizza dal 2004. Il convegno fa parte di un progetto di ricerca nato per analizzare il fenomeno del successo del noir negli anni Duemila, che si e’ andato ampliando nel tempo e che attualmente comprende anche la pubblicazione di materiali critici e saggistici, incontri con scrittori ed operatori del settore, un sito web di recensioni e interviste e un concorso letterario per racconti inediti. Da quest’anno, al premio per la narrativa si affianca il concorso per fumetti *Il tratto noir* organizzato dalla Scuola Internazionale di Comics.
Roma Noir 2010 propone al mattino un confronto fra critici, studiosi, scrittori, operatori nei mass-media sul tema che sta al centro del dibattito dell’ultimo anno: fino a qual punto sia mutato il noir italiano e se si sia trasformato in un genere totalmente diverso da quello originario. Il noir e’ davvero, come sostengono alcuni critici, il genere che ha assunto il compito di rappresentare la realta’ contemporanea? E’ condivisibile la suggestione di Wu Ming che propone l’etichetta di *New Italian Epic* per indicare un’area della narrativa italiana che assume alcuni tratti del noir ma che, sostanzialmente, fonda un nuovo canone e propone una nuova forma-romanzo? Oppure, come affermano alcuni scrittori, il cosiddetto *nuovo noir italiano* si e’ esaurito al punto che e’ lecito parlare di *post-noir*?
Nel pomeriggio Roma Noir 2010 propone poi gli interventi di scrittrici e scrittori sugli sviluppi futuri della narrativa nera di cui molti critici lamentano lo scivolamento negli stereotipi e l’attenzione eccessiva al mercato editoriale.
Il Convegno si chiudera’, infine, con la premiazione dei vincitori del Concorso Letterario *Roma Noir 2009* per tre racconti inediti, il cui bando e’ raggiungibile dal sito ufficiale della manifestazione (http://www.romanoir.it), e del concorso per fumetti *Il tratto noir* (http://www.scuolacomics.it).

Programma

ore 10,00 – 13,30

Saluti

Luigi Frati
(Rettore dell’Universita’ di Roma La Sapienza)
Roberto Nicolai
(Preside della Facolta’ di Scienze Umanistiche)
M. Emanuela Piemontese
(Direttore del Dipartimento di Studi Filologici,
Linguistici e
Letterari)

Narrativa di genere, New Italian Epic o post-noir?

Elisabetta Mondello
Una querelle lunga un decennio

Filippo La Porta
Il noir implode a Villa Ada. Su Ammaniti e altro: tra
celebrazione e parodia del genere

Mattia Carratello
I nuovi noir. Oltre il genere, fine di un genere

Massimo Mongai
I numeri del noir in Italia: autori e titoli

Giulio Leoni
L’epica della New Epic

Monica Cristina Storini
New Italian Epic e noir: differenze e sovrapposizioni

ore 13,30 – 14,45
Pausa

ore 14,45

Ridefinire il noir? Gli scrittori rispondono in un video
di TV2000 Proiezione del DVD realizzato dal programma *La
compagnia del
libro*.
Interviene Saverio Simonelli.

ore 15,00

Oltre l’oggi: il futuro del noir – Tavola rotonda con gli
scrittori. Intervengono: Diana Lama, Franco Limardi, Luca
Poldelmengo,
Alda Teodorani, Maurizio Testa.

ore 16,00

Dino Caterini (Direttore della Scuola Internazionale di
Comics).
Premiazione dei vincitori del Concorso Letterario *Roma
Noir 2009* per tre racconti inediti e del Concorso di
fumetti *Il tratto noir*.

Il Convegno e’ stato realizzato anche con il contributo della
Scuola Internazionale di Comics e in collaborazione con il
programma *La Compagnia del libro* di TV2000

Coordinatore del progetto:
Elisabetta Mondello

Comitato organizzativo:
Velia Bernabei, Giorgio Nisini, Federica Paoli

Giuria del Concorso:
Fabio Giovannini, Giulio Leoni, Marco Minicangeli, Elisabetta
Mondello, Giorgio Nisini, Mauro Smocovich, Maurizio Testa

Redazione web:
Federica Paoli

Ufficio stampa:
Giorgio Nisini, +39 338 4399890 – ufficiostampa {at} romanoir(.)it

Segreteria organizzativa:
Velia Bernabei, +39 06 96040315 – velia.bernabei {at} uniroma1(.)it
Barbara Ottaviani, +39 06 96040312 –
barbara.ottaviani {at} uniroma1(.)it

http://www.romanoir.it
info {at} romanoir(.)it">http://info {at} romanoir(.)it

PRESENTAZIONE

TRADURRE NELL’AREA DEL MEDITERRANEO.
COSTRUZIONE E DECOSTRUZIONE DELL’”ORIENTE” E DELL’”OCCIDENTE”

“L’Europa non ha un’anima pura – e questa è la sua forza”: così Wolf Lepenies si è espresso in occasione del conferimento del premio per la pace conferitogli dalle librerie tedesche nel 2006. L’”attività di mediazione” portata avanti dagli Arabi fin dall’ottavo secolo, senza la quale a parere di Lepenies in Europa non ci sarebbero stati né il Rinascimento né l’Illuminismo, consisteva infatti in una operazione ben precisa: tradurre e commentare. Sono stati i traduttori, fin dall’inizio, a rendere multiforme l’anima dell’Europa; sono state le tracce lasciate dai traduttori a privare di ogni legittimità storica le affermazioni odierne circa l’“identità cristiana” dell’Europa; è stata l’eredità dei traduttori a qualificare come menzogne storiche tutti i tentativi di costruire e mettere in gioco blocchi di culture puri e restii alla reciproca interazione.

Il luogo della loro attività, l’area del Mediterraneo, viene descritto da Fernand Braudel come “espace de mouvement”, come uno spazio di movimento, come uno spazio di incontri e collisioni, di commercio, di pirateria, di contrasti armati sul mare. Bisognerebbe aggiungere: di racconti che circolano – e di traduzioni. Questo spazio si costituisce anche attraverso il procedimento di traduzione; dai percorsi della traduzione nascono spostamenti sempre nuovi dei confini interni all’area del Mediterraneo.

Il Mediterraneo stesso quindi viene ad essere circondato da uno spazio ben più ampio, che Braudel ha chiamato “plus grande Méditerranée“ ovvero Mediterraneo maggiore, e una archeologia della traduzione può rintracciare gli altri luoghi del suo dispiegamento nelle pieghe di questo spazio. I siriani di lingua greca che vagavano in Oriente, i persiani di lingua Pahlevi che vagavano in Occidente, i cristiani copti di lingua araba, gli Arabi mussulmani di lingua persiana, nella Baghdad dell’ottavo-decimo secolo trasmettono – traducendoli in arabo – testi centrali della filosofia, medicina e scienza naturale dell’antichità greca, in parte già tradotti in siriano o aramaico; durante il dodicesimo secolo, nella “riconquistata” Al-Andalus ebrei spagnoli di cultura araba e cristiani spagnoli di lingua latina traducono manoscritti arabi in latino. L’Europa ha acquisito la propria eredità ellenistica per mezzo dei traduttori arabi; inoltre, i testi della scolastica divenuti canonici per la Chiesa cattolica – tentativi teologici di conciliare la religione rivelata con le esigenze della filosofia razionale -, e in primo luogo i testi di Tommaso d’Aquino, sono nati grazie al confronto con i testi latini del filosofo del medioevo cristiano, Aristotele, e del commentatore arabo degli scritti aristotelici, Averroè – entrambi basati su molteplici processi di traduzione incastrati l’uno nell’altro. La dominazione araba aggiunse alla Sicilia una ulteriore sfaccettatura linguistica al già esistente plurilinguismo della élite dominante; gli ex-sudditi del regno bizantino, che si esprimevano ancora in
lingua greca, non recisero completamente i propri contatti diplomatici con Bisanzio neppure sotto gli arabi, i normanni e gli Hohenstaufen, sfruttando questi rapporti, tra l’altro, per acquisire manoscritti che vennero tradotti in latino – in un’epoca in cui in Castiglia non si traduceva più dall’arabo in
latino, bensì nella lingua del popolo che andava guadagnando un prestigio sempre maggiore.

Ma queste sono stratificazioni relativamente profonde dell’attività di integrazione portata avanti dai traduttori nell’area del Mediterraneo.
All’inizio del diciottesimo secolo viene pubblicata una raccolta di “Racconti delle mille e una notte” tradotta dall’arabo per mano di Galland, francese appassionato di Oriente. Per l’immaginario europeo essa rappresenta una pietra angolare della costituzione dell’Oriente come (allora esotico ed affascinante) Altro dell’Occidente. Questi “racconti arabi” ampliano l’estensione del Mediterraneo non solo verso Est fino alla Persia e alle Indie, ma anche verso Sud, dalle città portuali sulle coste alla penisola Arabica e fino alle zone dell’Africa sub-sahariana.

Due secoli e mezzo prima, gli Ottomani avevano conquistato Costantinopoli ed esteso gradualmente il Mediterraneo orientale fino alle fortificazioni della città di Vienna, per l’ultima volta nel 1683: una data associata ad un immaginario ambivalente, con la quale Vienna diventa un luogo di memoria della
“vittoria dell’Occidente cristiano” contro la minaccia dei turchi e dunque dell’Islam. Le traduzioni riscrivono “Vienna 1683” nello spazio del Mediterraneo stricto sensu – ma sono anche i traduttori che durante il diciannovesimo secolo, nel contesto delle relazioni diplomatiche tra Vienna e Costantinopoli, si ispirano agli “aspetti positivi” di questa ambivalenza.
Joseph von Hammer-Purgstall, diplomatico, traduttore e fondatore degli studi sugli Ottomani, estende ancora una volta l’area del Mediterraneo al di là di Costantinopoli traducendo il Divano del persiano Mohammed Schemsed-din Hafis – con le note conseguenze sulla letteratura tedesca.

La “letteratura tedesca”: è sempre più evidente che il carattere monolingue delle letterature nazionali (che in buona parte comunque consistono di testi tradotti) è solo apparente, e al contempo è sempre più chiaro anche che i traduttori e le traduttrici di oggi, non diversamente tra l’altro da quelli del Mediterraneo pre-moderno, si muovono in un contesto plurilingue. E sempre più persone si trovano a vivere – per cause di forza maggiore – e a scrivere in una lingua diversa dalla propria, diversa da quella con la quale sono cresciuti. Ad una situazione linguistica post-coloniale ne subentra una caratterizzata dalla migrazione, e l’area del Mediterraneo (quello propriamente detto, o il “maggiore”) torna ad essere per l’Europa palcoscenico delle frizioni, delle mescolanze, delle identità impure. Questo è un motivo sufficiente per confrontare le fantasmagorie di purezza provenienti da parti diverse con la realtà storica di questi contaminatori di professione, e rapportarsi alle ragioni del patrimonio europeo condiviso utilizzando la prospettiva di coloro attraverso le cui mani tale patrimonio ha sempre dovuto passare: i traduttori e le traduttrici occidentali-orientali.

PROGRAMMA

Programma:

12. Novembre 2009

10.00-19.00, Accademia Austriaca delle Scienze, Theatersaal: “Wien porta
Orientis” (in collaborazione con: ÖAW)

13. Novembre 2009

9.00-19.00, Universitätscampus, Aula: “Tradurre nello spazio mediterraneo”

14. Novembre 2009

10.00-14.00, Volkstheater, Rote Bar: “Don Juan in viaggio per il Mediterraneo”
(in collaborazione con: Don Juan Archiv Wien)

19.00-21.30, Aux Gazelles: “Luoghi d’oriente in traduzione” (in collaborazione
con: Übersetzergemeinschaft)

15. Novembre 2009

11.00-14.00, Literaturhaus: “Vivere e scrivere in traduzione” (nell’ambito
dell’accordo inter-ateneo Vienna/Napoli, “L’Orientale”)

22.00-0.00, Volkstheater, Rote Bar: “Le donne di Don Juan si traducono in scena”
(in collaborazione con: Don Juan Archiv Wien)

0.00-4.00: Festa di chiusura

Cagliari, 15-17 ottobre 2009

Nei giorni 15, 16 e 17 ottobre 2009 si terrà all’Università di Cagliari il Convegno Annuale dell’Associazione per gli Studi di Teoria e Storia Comparata della Letteratura, sul tema «Frontiere, confini, limiti».

Il programma generale.
Il programma delle sessioni parallele.

Di seguito il programma e la presentazione:

Università degli Studi di Cagliari

Convegno annuale dell’Associazione per gli Studi di Teoria e Storia Comparata della Letteratura

PROGRAMMA DELLE SESSIONI PARALLELE

Bastione Saint Remy – Passeggiata coperta

Giovedì 15 Ottobre

ore 17.00-19.30
Sessione 1
Geocritica, geopolitica: lo sguardo dell’altro
Coordinano: Mario Domenichelli, Marina Polacco

Tracciare i confini, definire l’identità

Paolo Maninchedda, Marco Maulu (Università di Cagliari), Le montagne e le vie: i luoghi di diffusione di agiografia, epica e lirica durante il Medioevo
Marcello Tanca (Università di Cagliari), Frontiere, confini, limiti: lo sguardo del geografo
Elvira Godono (Università di Napoli), Frontiere urbane e volti velati. Istanbul di Orhan Pamuk e Maximum City di Suketu Mehta
Tania Manca (Irlanda), Nomino ergo possiedo. Dai resoconti di viaggio dell’800 alla letteratura contemporanea italiana, francofona e anglofona
Maria Rita Murgia (Università di Cagliari), Auto ed etero rappresentazione nella propaganda della Grande Guerra. Alcuni esempi dalle pagine della “Tradotta” e della “Tiroler Soldaten-Zeitung”.
Marina Morbiducci (Università di Cagliari), “The human mind has neither identity nor time and when it sees anything has to look flat”: Gertrude Stein in The Geographical History of America or The Relation of Human Nature to The Human Mind
Juan Ricardo Aparicio (Perù), Protecting life in the “best corner of South America”: ethographical approaches to desires, prescriptions and interventions in Colombia
Claudia Canu (Parigi-Cagliari), Il Mediterraneo tra confine e crocevia
Cecilia Schwartz (Università di Stoccolma), La visione del Nord nella letteratura italiana contemporanea
Alessandro Miorelli (Università di Trento), La rappresentazione letteraria dell’Alto Garda: una metafora esemplare del concetto di confine

Sessione 2

Miti e temi di superamento
Coordinano: Clotilde Bertoni, Chiara Lombardi

Paesaggi favolosi, selvaggi, perduti: smarrimenti e recuperi di una natura primigenia

Niccolò Scaffai (Università di Arezzo), L’ecologia come rappresentazione letteraria di un confine
Michele Vangi (Università di Cagliari), Spazio nel romanzo, romanzo come spazio: metafora cartografica nella riflessione estetica della Goethezeit
Ornella Spano (Università di Cagliari), L’empatia per il liminale: l’opera di Antonia Pozzi alla luce dell’ecocriticism
Paolo Zublena (Università di Milano), Da Coleridge a Melville, da Baudelaire a Valéry: il mare è un confine?
Nadia Rosso (Università di Catania), Bartolo Cattafi e le sue «isole lontane»
Laura Nieddu (Université Paris Ouest Nanterre La Défense e Università di Cagliari), Mare frontiera di paura per Salvatore Niffoi

Sessione 3

Scrittura e visioni: passaggi di soglia
Coordinano: Massimo Fusillo, Gian Piero Piretto

Attraversamenti di frontiera fra letteratura e cinema

Maria Rosa Piranio (Università IULM, Milano), Haiku, I margini della traduzione. Una proposta di traduzione secondo la sezione aurea
Francesco Giusti (SUM – Università di Roma “La Sapienza”), Incontrare Grendel al cinema. Riscrivere il Beowulf in un altro luogo e in un altro tempo
Katia Trifirò (Università di Messina), Attraversamento di mondi e fusione di generi. Beniamino Joppolo: uno “sconfinato” artista siciliano
Sara Tongiani (Università di Torino), Tra sogno e realtà: Michail Bulgakov tra letteratura e cinema
Orsetta Innocenti (Università di Siena), “It was me”. Lo schermo/specchio nell’opera di Jonathan Coe: alla ricerca di una trama perduta tra cinema e romance
Marco Bernini (Università di Parma), “Where all the lines converge”: la soglia antartica in Werner Herzog e Daniele Del Giudice
Stefano Sanjust (Università di Cagliari), Tra metafisica, religiosità e poesia: La leggenda del Santo Bevitore di Roth e Olmi
Catalina Cortes Severino (Università di Siena), Pratiche audio/visuali nelle poetiche e politiche del ricordare
Sandro Volpe (Università di Palermo), Frontiere pericolose: l’adattamento

Bastione Saint Remy – Passeggiata coperta

Geocritica, geopolitica: lo sguardo dell’altro
Coordinatori: Mario Domenichelli, Marina Polacco

Attraversare e de-localizzare i confini

Toshio Miyake (Università di Kyoto), L’Italia made in Japan: occidentalismo, italianismo e auto-orientalismo nel Giappone moderno e contemporaneo
Valentina Serra (Università di Cagliari), Scrittori tedeschi in viaggio in Sardegna: limiti della conoscenza e varchi sull’universo
Elisabetta Zurru (Università di Genova), In viaggio attraverso un Mare di papaveri: dal superamento della frontiera geografica al superamento della frontiera culturale
Luigi Marfè (Università di Torino), De-localizzare i confini. La scrittura dei luoghi e le nuove frontiere dell’altrove
Ugo Fracassa (Università di Roma Tre), Il confine negli scrittori migranti
Ignazio Sanna (Università di Cagliari), Chronopolis (1960) di James Graham Ballard
Paola Scrolavezza, Francesco Eugenio Barbieri (Università di Venezia e di Bologna), Fra trans-linguismo e trans-culturalismo: l’identità migrante nell’opera di Tawada Yoko
Dario Tomasello (Università di Messina), La scrittura “straniera” di Ornela Vorpsi
Toni Veneri (Università di Trieste), Dai limiti del luogo alle barriere dello spazio

Sessione 2

Miti e temi di superamento
Coordinatori: Clotilde Bertoni, Chiara Lombardi

Soglie concrete: peregrinazioni avventurose, steccati della città, territori di frontiera

Isabella Mattazzi (Università di Bergamo), Nella terra di Giphantie: il viaggio meraviglioso di Charles-François Tiphaigne de la Roche
Lucia Claudia Fiorella (Università di Firenze), Figure dell’ascesi e dell’ascesa: l’esplorazione polare da Verne ad Amundsen
Eva Meineke (Francoforte), Barriere e varchi della metropoli: Oliver Twist, Ferragus, Der arme Spielmann
Flora De Giovanni (Università di Salerno), Lo spazio del circo. Dickens, Collins, Lawrence
Lisa Gasparotto (Università di Udine), Il Viaggio in Sardegna di Elio Vittorini. La frontiera “come un’infanzia”
Stefano Rosso (Università di Bergamo), La soglia del (post)western: trasformazioni della frontiera
Francesco Giustini (Università di Bologna), Quando il mondo intero è frontiera: il sertão di João Guimarães Rosa e la terra bruciata di Cormac McCarthy
Francesca Bayre (Università di Barcelona), Olivenza: storia di un luogo comune
Francesca Negro (Universidade de Lisboa), Il corpo come frontiera, PaoloVolponi e Tiziano Scarpa

Sessione 3

Scrittura e visioni: passaggi di soglia
Coordinano: Massimo Fusillo, Gian Piero Piretto

Architetture, cartografie, e teorie del confine

Radhouan Ben Amara (Università di Cagliari), Frontiers and Thresholds in S. Rushdie’s Writings
Andrea d’Urso (Università di Siena), Vincent Bounoure tra talismani, civiltà surrealista e visioni d’Oceania
Antonio Maccioni (Università di Cagliari), Pavel A. Florenskij: organizzazione dello spazio, arte, cultura come unità
Roberta Tanzi (Istituto Orientale di Napoli), Per una genealogia del medium letterario: i confini dell’intermedialità
Marco Caracciolo (Università di Bologna), L’interfaccia testo/lettore e il problema della coscienza
Davide Borsa (Università di Milano), Di Mnemosyne è questo sepolcro: aver cantato le gesta ha aiutato le origini del viaggio
Francesca Congiu (Università di Cagliari), Architettura, Memoria, Libertà: le apparizioni di Roma in alcuni scritti di Carlo Levi
Clara Rowland (Università di Lisbona), Cartografie instabili: soglia, limite e tempo nei paratesti di João Guimarães Rosa
Giuseppe Girimonti Greco (Università dell’Aquila), Swann e la Carte de Tendre: gli sconfinamenti allucinatori dei gelosi proustiani

Bastione Saint Remy – Passeggiata coperta

Sabato 17 ottobre

ore 9.30-14.00

Sessione 1

Geocritica, geopolitica: lo sguardo dell’altro
Coordinano: Mario Domenichelli, Marina Polacco

Delimitare lo spazio interiore: frontiere immaginarie, frontiere reali

Francesco Galofaro (Università di Bologna e Milano), La Novella degli scacchi di Stefan Zweig. Semiotica della frontiera
Silvia Cavalieri (Università di Bologna), “Incastrata nella frontiera tra i mondi” – La scrittura in bilico di Mia Couto
Rossella Collu (Università di Cagliari), Oltre la soglia: metamorfosi del corpo femminile in Silvina Ocampo e Anna Maria Ortese
Magdalena Maria Kubas (Università per stranieri di Siena), Essere come voi non è così facile: barriere spaziali, ostacoli mentali, confini sociali. Il disturbo mentale in Amelia Rosselli.
Lucia Dell’Aia (Università di Napoli), Il razzismo del lager nazista: il confine fra realtà e finzione nel Dio Kurt di Moravia
Giorgio Guzzetta (Università di Napoli), Infanzia e storia: rivisitazione spazio-temporale della patria in Vorpsi e Kubati
Luigi Cazzato (Università di Bari), Sud e confini dello sguardo

Pausa caffè

Lo spazio letterario: confini linguistici, confini di genere

Domenico Ingenito (Università di Napoli), Canone letterario e realtà: il confine tra visibile e invisibile nella lirica persiana
Paola Fallerini (Università dell’Aquila), Dionysios Solomós: dall’isola di Zante la formazione del linguaggio poetico neogreco.
Michele Tallero (Università di Genova), Il linguaggio di Paul Celan
Valeria Pala (Università di Cagliari), Territorialità, processi egemonici e subalternità nella concezione linguistica e traduttiva di Antonio Gramsci
Manfredi Bernardini (Università di Palermo), Attraversamenti, identità e ibridismi nell’opera di Joseph O’Connor
Eleonora Pizzinat (Università di Bologna), La cornice all’/nell’opera di J.M. Coetzee
Tiziana Urbano (Università di Palermo), Voci dai margini. La Kanaksprak di Feridun Zaimoglu

Sessione 2

Miti e temi di superamento
Coordinano: Clotilde Bertoni, Chiara Lombardi

Soglie ideali: dalle fluttuazioni dell’identità alle sfide della transcodificazione

Stefano Brugnolo (Università di Sassari), Il confine geografico e il confine psichico nella letteratura: alcune ipotesi generali
Stefania Sini (Università di Milano), Soglie e confini nel pensiero di Bachtin
Domenico Tanteri (Università di Catania), Dialettica del fantastico. Il (mobile) confine tra noto e ignoto in Guy de Maupassant
Ariadne Nunes, Ambiguities of Identity in Two Short Stories: A imitação da Rosa by Clarice Lispector and A Terceira margem do rio by João Guimarães Rosa
Annalisa Teggi (Università di Bologna), Tradurre il limite: le Colonne d’Ercole della parola per i traduttori del canto di Ulisse
Antonella Francini (Syracuse University), Il paesaggio dantesco in versione pop: un Inferno americano nelle illustrazioni di Robert Rauschenberg
Pier Paolo Argiolas (Università di Cagliari), Ri-scrittura come ri-configurazione di spazi: infrazione e nuova grammatica nel Pinocchio filmico di Luigi Comencini
Rossella Ciocca (Università di Napoli “L’Orientale”), Identità e frontiera. Frontiere dell’identità
Sabrina Martina (Università di Siena), «Je n’ai rien à faire au dehors!» Passaggi di soglia nel primo Maeterlinck

Pausa caffè

Trasformazioni, emarginazioni, donne ribelli: costrizioni e superamenti di genere

Anna Scannavini (Università dell’Aquila), Matrimonio e frontiera: The last of the Mohicans, 1824-1992
Rosalba Galvagno (Università di Catania), La metamorfosi come figura del limite tra vita e morte
Sonia Macrì (Università di Siena), Il corallo e Medusa: itinerario mitico di un albero di pietra
Elisabetta Cangelosi (Università di Siena), Yoginī e Streghe: luoghi isolati, animali selvatici, figure femminili di confine
Chiara Felici (Università di Siena), Lavinia al margine: strategia matrimoniale e insediamento troiano nel Lazio
Novella Primo (Università di Catania), “Perché nessuno come me ha raggiunto il suo limite”: variazioni novecentesche sul mito di Alcesti

Sessione 3

Scrittura e visioni: passaggi di soglia
Coordinano: Massimo Fusillo, Gian Piero Piretto

Frontiere della visualità (letteratura, pittura, fotografia, teatro)

Simone Beta (Università di Siena), Le maschere di Lisistrata Le metamorfosi di un personaggio teatrale fra letteratura, arte, musica e cinema
Elisabetta Abignente (SUM – Università di Roma “La Sapienza”), Il limite e l’altrove: il mito di Jean-Paul Belmondo nella Siberia di Andreï Makine
Stefania Rutigliano (Università di Messina), Effetto Tintoretto: Longhi, Sartre, Bernhard
Francesca Piccolo (Università di Messina), Lo sguardo: dogana dell’immaginario tra letteratura e pittura in un’interpretazione del dipinto Occhio nell’occhio di Edvard Munch.
Vincenzo Maggitti (Università di Stoccolma), Le frontiere aperte dal cinema di Roberto Rossellini e Ingrid Bergman
Giulia Gorgoglione, Watery exhistence: immaginari dell’acqua tra arte e letteratura nella poetica modernista
Maurizio Basili (Università di Cassino), La Svizzera. “Una prigione?” Reazioni letterarie e pittoriche alla ristrettezza Elvetica

Pausa caffè

Roberta Coglitore (Università di Palermo), I miracoli di Buzzati tra pittura e scrittura
Claudio Panella (Università di Torino), Francesco Biamonti: del “donner à voir” tra luce e parola
Valeria Cammarata (Università di Palermo), Cabinet d’amateur. Realtà e finzione nell’ékphrasis di Georges Perec
Elena Cappellini (Università di Siena), Il contatto flagrante tra due sguardi. Anatomia, visione e scrittura in Valerio Magrelli e Michel Tournier
Carlo Mazza Galanti (Università dell’Aquila),“Prendere la mia indecisione schizoide e proiettarla in un diktat imposto dall’esterno”. Il paratesto nei libri di Walter Siti
Mariangela Bio (Università di Bologna), Letteratura postmoderna e pubblicità, un rapporto senza confini
Elisabetta Reale (Università di Messina), Per-formazione di un romanzo: Terra matta di Vincenzo Rabito/Vincenzo Pirrotta

Comitato scientifico
Clotilde Bertoni, Mario Domenichelli, Massimo Fusillo, Maria Teresa Giaveri, Marina Guglielmi, Chiara Lombardi, Mauro Pala, Gian Piero Piretto, Marina Polacco
Comitato organizzativo
Marina Guglielmi: mgugliel {at} unica(.)it
Mauro Pala: pala {at} unica(.)it
Segreteria
Claudia Cao: claudia.cao {at} virgilio(.)it
Gianvito Di Stefano: gianvito.distefano {at} gmail(.)com
Francesco Nieddu: nieddufra {at} tiscali(.)it
Segreteria amministrativa
Giulia Masala, Dipartimento di Filologie e Letterature Moderne: dipfille {at} unica(.)it
Informazioni
Compalit2009 {at} gmail(.)com – www-compalit.net

Frontiere, confini e limiti sono linee particolari che tracciano, configurano, delimitano – tanto nel reale quanto nell’immaginario – spazi particolari nei quali le traiettorie dell’umano e del senso si intrecciano nei modi più disparati. Passando dalla frontiera al limite, attraverso il confine, l’idea della demarcazione si fa via via più astratta, legata all’immaginario.
Frontiera è la traiettoria geografica di passaggio fra due spazi connotati differentemente, linea che separa e sancisce una contrapposizione.
L’idea di confine comprende la frontiera e la supera dal momento che «i confini vengono tracciati per creare delle differenze: differenze tra un luogo e lo spazio circostante (ad esempio, tra la casa e il “fuori”), […] tra una categoria di individui e il resto dell’umanità (“noi” e “loro”)» (Z. Bauman). Il confine delinea quindi uno schema dell’appartenenza più generale rispetto a quella della frontiera.
Il limite è la linea più estrema e contiene in sé, più delle altre, l’idea e la prospettiva del suo superamento; più delle altre, inoltre, permette le rappresentazioni di topografie immaginarie.
Le traiettorie della frontiera, del confine e del limite, siano esse reali o immaginarie, geografiche o culturali, individuano una serie di spazi in grado di condizionare la rappresentazione del mondo e dell’uomo.
La prospettiva da cui guardare è la possibilità o meno del superamento di tali forme di “ostacoli” e al tempo stesso la bidirezionalità: il punto di vista cambia a seconda della parte da cui si osserva, quella di chi sta dentro e quella di chi sta fuori (per esempio del dominato e del dominatore).
La letteratura comparata, che nasce insieme all’istituzionalizzazione dell’idea di confine e include fra i suoi fini lo studio dei rapporti fra letterature e culture, si nutre dell’idea del superamento del limite fin dalla proposta goethiana di Weltliteratur.
Ripensare il rapporto tra letteratura e spazio, in particolare dal punto di vista di limite, confine e frontiera, permette oggi di riconsiderare i rapporti della letteratura comparata con le scienze umane e con l’immaginario.

Il convegno sarà articolato in sezioni plenarie e in tre sezioni parallele.
Le sezioni plenarie saranno tenute da Bertrand Westphal (Limoges), Michael Jakob (Ginevra), Anne Tomiche (Paris XIII), Michele Cometa (Palermo), Silvia Albertazzi (Bologna), Iain Chambers (Napoli, “L’Orientale”), Ivan Verc (Trieste), Elizabeth Rallo (Provence), Silvano Tagliagambe (Sassari).

Al fine di vagliare e selezionare le proposte di intervento, ogni studioso
interessato può far pervenire, per posta elettronica, entro il 30 maggio 2009, il proprio Abstract (lunghezza: 1500-2000 battute) ai coordinatori del seminario prescelto.
Scarica la locandina, oppure visualizza online.
Di seguito le tre sezioni in cui si articola il convegno.

1. Geocritica, geopolitica: lo sguardo dell’altro
(coordinatori: Mario Domenichelli – mario.domenichelli {at} unifi(.)it; Marina Polacco – marina.polacco {at} virgilio(.)it)

La rappresentazione spaziale originata da frontiera, confine e limite comporta prospettive concorrenti, sia sull’asse temporale del prima/dopo che nella sfera prettamente geopolitica. La sezione esplora le ipotesi della geocritica, impegnata ad esaminare lo spazio reale non più considerato come referente stabile e fisso ma “polifonico”, addirittura codeterminato da una rappresentazione letteraria vista come fondatrice.
Vengono parimenti affrontati, ridefinendoli attraverso casi specifici e formulazioni teoriche, i discorsi dei Border Studies esaminando i processi egemonici e la loro ricaduta sulle condizioni di subalternità; xenologia, razzismo, diaspora, identità e nazionalismi, contagio e contaminazione, oltre alle questioni di gender costituiscono alcuni dei temi congrui rispetto a tale sezione.
La prospettiva imagologica permette inoltre di considerare images e stereotipi letterari a partire da un punto di vista tanto culturale quanto geografico.

2. Miti e temi di superamento
(coordinatori: Clotilde Bertoni – clotber {at} tin(.)it; Chiara Lombardi – chiara.lombardi {at} unito(.)it)

La tendenza a riformulare la teoria e la storia della letteratura su base geografica si accompagna ai tentativi di rinnovamento della mappatura delle discipline dove la mappa funge da paradigma conoscitivo variabile e autoriflessivo, sottoposto a revoca secondo la sua stessa natura culturale e, come tale, suscettibile di variazioni in relazione all’atto del superamento, inteso sia in termini spaziali che temporali. I contributi di questa sezione si concentreranno su limite, confine e frontiera come sede privilegiata dell’azione dell’eroe mitologico; sulla rielaborazione nella rappresentazione dello spazio attraverso le convenzioni del paesaggio; sui temi legati al viaggio e all’attraversamento; sul tema dell’insularità; sulle carte e le mappe come legenda della teoria; sui miti classici del superamento.

3. Scrittura e visioni: passaggi di soglia
(coordinatori: Massimo Fusillo – massimo.fusillo {at} gmail(.)com; Gian Piero Piretto – gianpiero.piretto {at} gmail(.)com)

Frontiera, confine e limite sono soggetti della rappresentazione visiva e di quella letteraria. Se è vero, come dice Lotman, che il quadro del mondo assume tratti spaziali, analizzare gli spazi liminali nelle arti può mettere in evidenza legami inattesi fra parola e immagine.
L’assenza di un paradigma unico o di un canone nella produzione letteraria e artistica si può tradurre in costruzioni dell’immaginario imperniate sul concetto di soglia come elemento fondante o probante, prodromo di un processo utopico o sigillo di una chiusura; a questa sezione fanno capo contributi legati all’intermedialità, alla contiguità e/o osmosi fra linguaggi diversi (ad esempio letteratura/musica, letteratura/cinema, letteratura/architettura/urban studies, letteratura/web, letteratura/arti visive).

Come raggiungere Cagliari

In aereo

L’aeroporto di Cagliari-Elmas è collegato con le principali destinazioni nazionali dalle più importanti compagnie ordinarie e low-cost. L’elenco seguente comprende a titolo informativo e indicativo gli arrivi nazionali previsti per la giornata del 14/10/2009 (aggiornamento 22/5/2009).

Bergamo (Ryanair, Eurofly)

Bologna (Meridiana)

Brescia (Ryanair)

Firenza (Meridiana)

Forlì (Wind Jet)

Milano-Linate (Meridiana, Airone, Alitalia)

Milano-Malpensa (EasyJet)

Napoli (Meridiana)

Palermo (Meridiana)

Pisa (Ryanair)

Roma (Alitalia, Airone, Meridiana)

Roma-Ciampino (Ryanair)

Torino (Meridiana)

Treviso (Ryanair)

Venezia (Alitalia)

Verona (Meridiana)

Durante il mese di ottobre sono previsti inoltre, tra gli altri voli internazionali dell’aeroporto di Cagliari-Elmas, collegamenti diretti con gli aeroporti di London Gatwitck (British Airways, 3 partenze settimanali), London Luton (EasyJet, giornaliero), Paris Bauvais Tillé (Ryanair, 4 partenze settimanali).

Collegamenti aeroporto-città

I collegamenti dall’aeroporto di Cagliari-Elmas alla città sono assicurati dagli autobus del servizio pubblico ARST e dalle compagnie locali di taxi.

La linea ARST dall’aeroporto (fermata marciapiede lato Partenze) al centro di Cagliari (piazza Matteotti) non effettua fermate intermedie e impiega circa 10 min di tragitto. Il biglietto costa 2 € e può essere acquistato al distributore automatico che si trova nel salone Partenze dell’aerostazione oppure a bordo dell’autobus.

Le partenze dall’aeroporto avvengono ogni mezz’ora, secondo il seguente orario:

08:45; 09:15; 09:45; 10:15; 10:45; 11:15; 11:45; 12:15; 12:45; 13:15; 13:45; 14:15; 14:45; 15:15; 15:45; 16:15; 16:45; 17:15; 17:45; 18:15; 18:45; 19:15; 19:45; 20:15; 20:45; 21:15; 21:45; 22:15; 22:45; 23:30.

www.arst.sardegna.it

Una corsa in taxi dall’aeroporto (fermata marciapiede lato Partenze) a Cagliari città costa circa 20 € e dura circa 10 min.

In autobus

È possibile inoltre raggiungere Cagliari dagli altri aeroporti della regione, Alghero e Olbia, a volte serviti da rotte alternative che possono risultare vantaggiose.

Dall’aeroporto di Alghero al centro di Cagliari è attiva la linea autobus (durata 3h 30min) della Logudoro Tours. Il prezzo del biglietto è di 20 €.

Dall’aeroporto di Olbia al centro di Cagliari è attiva la linea autobus (durata 4h 30min) della Turmo Travels. Il prezzo del biglietto per una corsa è di 18 € e di 32,50 € a/r.

Siti utili:

Aeroporto di Cagliari

Aeroporto di Olbia

Aeroporto di Alghero

In nave

Il porto di Cagliari, nel centro della città, è collegato quotidianamente con Civitavecchia (traversata notturna di 14h circa) e con Livorno (arrivi dom/merc/ven con partenza il giorno precedente).

In alternativa è possibile raggiungere Cagliari dai porti di Olbia (collegamenti quotidiani con Civitavecchia, Livorno, Genova) o di Porto Torres (collegamenti quotidiani con Genova) utilizzando i treni FFSS (circa 4h di percorrenza) in coincidenza con gli arrivi dei traghetti.

Per informazioni:

Ferrovie dello Stato

Tirrenia

Moby Lines

Alloggiare a Cagliari

Si propongono alcuni alberghi e B&B cagliaritani organizzati secondo diverse categorie di qualità. L’ultima sezione è dedicata alla categoria degli affitta-camere.

Ogni indicazione possiede un collegamento ipertestuale al sito dell’albergo o, qualora questo non fosse a disposizione, ad un sito turistico che offra tutte le necessarie informazioni sulla disponibilità di camere, modalità di prenotazione, tariffe e collocazione dell’albergo indicato.

Le mappe create appositamente su googlemaps, alle quali è possibile accedere utilizzando i link che seguono ogni sottoelenco, permettono di localizzare gli alloggi in relazione alle sedi del convegno.

Alberghi: Quattro stelle

1.T Hotel****

Via Dei Giudicati n.66

09131 Cagliari (CA) – Sardegna – Italia

Tel +39 070 47400 Fax +39 070 474016

Tariffe (tipologia a notte)

Camera singola: € 99

Camera doppia: € 119

Colazione compresa nel prezzo

2. Hotel Regina Margherita****

Viale Regina Margherita, 44

09124 Cagliari (CA) – Sardegna – Italia

Tel +39070670342 Fax +39070668325

Tariffe (tipologia a notte)

Camera singola: € 135

Camera doppia: € 180

Colazione compresa nel prezzo

3. Hotel Mediterraneo****

Lungomare Cristoforo Colombo,46

09125 Cagliari (CA) – Sardegna – Italia

Tel 070.342361. Fax 070.301274

Tariffe (tipologia a notte):

Camera singola: € 129

Camera doppia: € 175

Colazione compresa nel prezzo

4. Hotel Panorama****

Viale Diaz, 231

09126 Cagliari (CA) – Sardegna – Italia

Tel. +39 070 307691 – Fax +39 070 305413

Tariffe (Tipologia a notte):

camera singola: € 110/ € 140

camera doppia: € 190

colazione compresa nel prezzo

5. Sardegna hotel****

Via Lunigiana 50

09122 Cagliari (CA) – Sardegna – Italia

Tel. +39.070.286245 Fax +39.070.290469 Uff. prenotazioni +39.070.282222

Tariffe (Tipologia a notte):

camera singola: € 64 / € 110

camera doppia: € 82 / € 248

colazione non compresa nel prezzo

6. Caesar’s Hotel****

Via Darwin, 2/4

09126 Cagliari (CA) – Sardegna – Italia

Telefono 070/7340750 -Fax 070/7340755.

Tariffe (Tipologia a notte):

camera singola: € 140

camera doppia: € 190

colazione compresa nel prezzo

Alberghi: Tre stelle

7. Hotel 4 Mori***

Via Giovanni Maria Angioy 27

09124 Cagliari (CA) – Sardegna – Italia

Telefono 070/666087 -Fax 070/668535

Tariffe (Tipologia a notte):

Camera singola: € 65

Camera doppia o matrimoniale: € 85

La colazione non è compresa nel prezzo delle camere

Colazione italiana (per pers.): € 1,50

Colazione continentale (per pers.): € 5,00

8. Hotel Italia***

Via Sardegna, 31

09124 Cagliari (CA) – Sardegna – Italia

Tel. + 39 070 660410 Fax +39 070 650240

Tariffe (tipologia a notte):

Camera singola: € 67

Camera doppia: € 92

Colazione compresa nel prezzo

9. Hotel Due Colonne***

Via Sardegna, 4

09124 Cagliari (CA) – Sardegna – Italia

Tel. +39 070 658710 – Fax. +39 070 654783

Tariffe (tipologia a notte)

Camera Singola: € 68
Camera Doppia: € 110
Colazione compresa nel prezzo

10. Jolly Hotel***

Circonvallazione nuova Pirri, 626

09134 Cagliari (CA) – Sardegna – Italia

Tel. 070/529060 Fax 070/502222

Tariffe (tipologia a notte):

Camera singola: € 81

Camera doppia: € 101

Colazione compresa nel prezzo

11. Hotel Residence Ulivi e Palme***

Viale Bembo, 25

09131 Cagliari (CA) – Sardegna – Italia

Tel. +39.070.485861 Fax +39.070.486970

Tariffe (Tipologia a notte):

Camera singola: € 68,00

Camera doppia: € 102,00

Colazione compresa nel prezzo

12. Hotel Quadrifoglio***

Via Peretti, 8/10

09134 Cagliari (CA) – Sardegna – Italia

Tel. +39 070 543093-94

Tariffe (Tipologia a notte):

camera singola: € 71 / € 81

camera doppia:€ 90 / € 110

colazione compresa nel prezzo

13. Hotel Chentu Lunas***

Piazza degli Arcipelaghi 1 (Lungomare Poetto, Zona Prima Fermata)

09126 Cagliari (CA) – Sardegna – Italia

Tel. 070/389539 – Fax. 070/3837987

Tariffe (tipologia a notte):

Camera singola: € 94

Camera doppia: € 115

Colazione compresa nel prezzo

Alberghi: Economici

14. Hotel La Terrazza**

Via Santa Margherita, 21

09100 Cagliari (CA) – Sardegna – Italia

Tel. +39 070668652 Fax +39 070660863

Tariffe (tipologia a notte):

Camera singola: € 50/ € 60

Camera doppia: € 65/ € 75

Colazione non compresa nel prezzo

15. Hotel Aurora*

Salita Santa Chiara 19

09124 Cagliari (CA) – Sardegna – Italia

Telefono +39 070658625 – Fax +39 0706405050

Tariffe (tipologia a notte):

Camera Singola (senza bagno): € 34

Camera Doppia (senza bagno): € 50

Camera singola con bagno: € 41

Camera doppia con bagno: € 65

Colazione compresa nel prezzo

16. Hotel La Perla*

Via Sardegna 18

09100 Cagliari (CA) – Sardegna – Italia

Tel. 070 669446 Fax. 070 669446

Tariffe (tipologia a notte):

Camera singola: € 45

Camera doppia: € 55

Colazione non compresa nel prezzo

17. Hotel Palmas*

Via Sardegna 14

09124 Cagliari (CA) – Sardegna – Italia

Tel: 070/651679 Fax: 070/651679

Tariffe (tipologia a notte):

Camera singola: € 30

Camera doppia: € 38/ € 45

Colazione non compresa nel prezzo

Mappa alberghi (su Googlemaps)

B&B DI LUSSO

1. La Vega

Via La Vega, 5

Tel.: +39 3494469109

tipologia a notte

minimo massimo

camera singola: €40 €50

camera doppia €68 €78 euro

2. Cà del sol B&B

Viale Regina Margherita 16

Tel.:+39 070 3510 880 / 3472724407

tipologia a notte

minimo massimo

camera doppia con bagno: €60 €80

camera tripla con bagno: €70 €100

camera singola con bagno: €50 €60

suite costituita da 1 camera matrimoniale, 2 singole con 2 bagni privati: €130 €170

3. Sogni di cioccolato

Via Pasquale Paoli 77

Tel.:+39 3393694065/ 0704560801

tipologia a notte

minimo massimo

camera singola: €35 €45

camera matrimoniale: €70

4. Il girasole Bed & Breakfast

Vico Barcellona, 6

Tel.: +39 070 651917 / 3481097278 / 3282924138

tipologia a notte

camera singola: €50

camera doppia: €80

camera doppia uso singola: €65

camera tripla: €120

camera matrimoniale: €80

5. Old Caralis Bed and Breakfast

Via Vittorio Porcile, 11

Tel.: +39 349.2912853 / 070.666991

tipologia a notte

minimo massimo

camera doppia uso singola: €40 €70

camera doppia: €60 €90

6. Bed and Breakfast San Benedetto

Via Catalani, 5

Tel.: +39 070401654 / 3281292164 / 3339748916

tipologia a notte

minimo massimo

€ 35 €80

7. Open B&B

Via Sonnino, 147 int. 21

Tel.: +39 3931110532

tipologia a notte

minimo massimo

camera singola: €35 €50

camera doppia: €55 €80

8. Ambra B&B

Via Della Malva 51, Zona Pirri

Tel.: +39 070531608 / 3348742758

tipologia a notte

minimo massimo

camera doppia uso singola: €35 €45

camera doppia: €65 €75

camera tripla: €90 €100

9. Donizetti

Via Donizetti, 86

Tel.: +39 070 497790 / +39 338 9985539

tipologia a notte

suite singola: €50

suite doppia: €70

suite tripla: €85

10. La peonia

Via Riva Villasanta, 77

Tel.: +39 070 513164 / 338 7241483

tipologia a notte

camera singola: €50

camera doppia: €80

11. L’Arco

Via Portoscalas, 20

Tel.: +39 070 663306 / 331 6163021

tipologia a notte

camera singola: €60

camera doppia: €85

camera tripla: €120

12. La maison A

Via Delitala Pietro, 4

Tel.: +39 328 7788459

tipologia a persona

minimo massimo

camera singola: €48 €55

camera doppia: €75 €88

camera tripla: €115 €130

13. Il Melograno

Via Donizetti, 38

Tel.: +39 070 498592 / 339 7082757

tipologia a notte

camera singola: €46

camera doppia: €72

14. Centro Storico Via Manno

Via Manno Giuseppe, 1

Tel.: +39 335 8302020 / 338 6341476

tipologia a persona

minimo massimo

camera singola: €60 €70

camera doppia: €50 €100

Mappa B&B di lusso (su Googlemaps)

B&B ECONOMICI

1. Ary Bed&Breakfast Cagliari

Via Roma, 93

Tel.: +39 338 7409704 / 3920469732

tipologia per persona a notte

camera singola: €40

camera doppia: €35

2. Chiardiluna

Via della pineta, 47

Tel.: +39 329 4334059

tipologia per persona a notte

camera singola: €26

camera doppia uso singola: €35

terzo ospite: €15

3. Il fenicottero rosa

Via Lanusei, 29

Tel.: +39 070 664635

Tipologia a notte per persona

camera singola: €30

camera doppia: €35

4. Il villino

Via Vittorio Veneto, 96

Tel.: +39 070 271130 / 3335241294

tipologia a notte

camera singola: €40

camera doppia: €75

5. B&B La Marina

Via Porcile, 23

Tel.: +39 070 670065 / 3491767368

tipologia a notte

camera singola: €40

camera matrimoniale con bagno privato interno: €75

camera matrimoniale con bagno privato esterno: €70

camera tripla con bagno privato interno: €90

6. Luisa e Mauro B&B

Via San Saturnino, 14

Tel.: +39 070 658429

tipologia a notte

minimo massimo

camera singola: €35 €40

camera doppia: €60 €70

7. B&B Regina Elena

Viale Regina Elena, 23

Tel.: +39 070 659865 / 3492711521 / 3488582987

Tipologia a notte

camera singola: €40

camera matrimoniale: €70

8. Villa Cao

Via Ottone Baccaredda, 126

Tel.: +39 070 401269 / 3386133691

tipologia a persona

camera singola: €45

camera doppia uso singola: €50

camera doppia: €38

9. Angela Bed and Breakfast

Via Budapest, 6

Tel.:+39 070 401656 / 3383772423

tipologia a notte

camera singola: €31

camera doppia: €62

10. Bellni Bed and Breakfast

Via Bellini, 21

Tel.:+39  347 1884960

tipologia a notte

camera singola con prima colazione: €30

camera doppia con prima colazione: €60

camera singola senza prima colazione: €28

camera doppia senza prima colazione: €56

11. Moon House

Via Corona, 14- Pirri

Tel.: +39 070562648 / 3285655603

tipologia a notte

camera singola: €35

camera doppia: €60

camera tripla: €80

12. B&B Santa Gilla

Via San Simone, 70

Tel.: 070.284088            

tipologia a notte

camera singola: €50

camera doppia uso singola: €70

camera doppia: €80

13. Il Panoramico

Via San Mauro, 38

Tel.: +39 070 680975 / 340 7465095

tipologia a notte

minimo massimo

camera singola: €35 €45

camera doppia: €65 €90

14. Domu de Jaia

Via Giotto, 19

Tel.: +39 070541919 / 3471169488

tipologia a persona

camera singola: €28

camera doppia: €55

15. Arcadia

Via Farina Salvatore, 48

Tel.: +39 349 4539777 – 320 7245248

tipologia a notte

camera singola: €35

camera doppia: €70

16. Anninnora

Via Binagli Roberto, 2

Tel.: +39 070 540355 / 334 8563619

tipologia a persona

camera singola: €40

camera doppia: €35

17. La terrazza sul porto

Largo Carlo Felice, 36

Tel.: +39 070 658997 / 339 8760155

tipologia a notte

minimo massimo

camera singola con bagno: €35 €45

camera singola senza bagno: €25 €35

camera doppia con bagno: €60 €80

camera doppia senza bagno: €50 €70

tripla con bagno: €90 €105

tripla senza bagno: €75 €90

quadrupla con bagno: €120 €140

quadrupla senza bagno: €100 €120

18. I Gabbiani

Largo Carlo Felice, 36

Tel.: +39 070 665976

tipologia a notte

minimo massimo

camera singola: €25 €30

camera doppia: €50 €60

19. Gorge King

Via Lombardia, 29

Tel.: +39 070 400298 / 339 7256868

tipologia a notte

minimo massimo

camera singola: €29 €35

camera doppia: €58 €68

20. Casa Pasolini

Viale Regina Margherita, 54

Tel.: +39 070 523328 / 329 1695158

Tipologia a notte

camera singola con bagno: €30

camera singola senza bagno: €40

camera doppia con bagno: €50

camera doppia senza bagno: €60

21. In centro

Via Pasquale Paoli, 77

Tel.: 349 5516835

tipologia a persona

minimo massimo

camera singola: €30 €35

camera doppia: €30 €35

22. Da Giampi e Carmela

Via Della Malva, 44

Tel.: +39 070 543363 / 339 1309783

tipologia a notte

minimo massimo

camera singola: €35 €45

camera doppia: €70 €80

camera tripla: €80 €90

23. Rosa di Cagliari

Via Pola, 38

Tel.: +39 347 0162807

tipologia a notte

minimo massimo

camera singola: €30 €45

camera doppia: €50 €65

Mappa B&B economici (su Googlemaps)

Affitta-camere

1. Cagliari Novecento

Via Giovanni Maria Angioy 23
09100 Cagliari (CA) – Sardegna – Italia
Tel: 070/650607 Fax: 070/6401311

Tariffe (tipologia a notte):

camera singola: € 45

camera doppia: € 65

2. Arcobaleno

Via Sardegna, 38

09124 Cagliari (CA) – Sardegna – Italia

Tel. 070 6848325 Fax 070 6848695

Tariffe (tipologia a notte):

camera doppia: € 80

3. Europa

Corso Vittorio Emanuele II 149
09100 Cagliari (CA) – Sardegna – Italia
Tel: 070/668505

Tariffe (tipologia notte):

Camera doppia (senza bagno): € 42

4. Castello

Via Roma 149
09100 Cagliari (CA) – Sardegna – Italia
Tel: 070/665615

Tariffe (tipologia a notte):

Camera singola (senza bagno): € 25

Camera doppia (senza bagno): € 38

5. Sardinia Domus

Largo Carlo Felice, 26

09124 Cagliari (CA) – Sardegna – Italia

Tel. e Fax. +39 070 659783 – +39 338 1613081

Tariffe (tipologia a notte):

camera singola: € 55

camera doppia: € 85/ € 95

6. Cerdena rooms

Via Milano, 1/B

09125 Cagliari (CA) – Sardegna – Italia

Tel: 3478375504 Fax: 070491018

Tariffe (tipologia a notte):

camera doppia: € 70

Mappa Affitta-camere (Google Maps)

Organizzazione e Informazioni

COMITATO SCIENTIFICO

C. Bertoni, M. Domenichelli, M. Fusillo, M.T. Giaveri, M. Guglielmi, C. Lombardi, M. Pala, G.P. Piretto, M. Polacco

COMITATO ORGANIZZATIVO

Marina Guglielmi: mgugliel {at} unica(.)it

Mauro Pala: pala {at} unica(.)it

SEGRETERIA

Claudia Cao: claudia.cao {at} virgilio(.)it

Gianvito Di Stefano: gianvito.distefano {at} gmail(.)com

Francesco Nieddu: nieddufra {at} tiscali(.)it

SEGRETERIA AMMINISTRATIVA

Giulia Masala, Dipartimento di Filologie e letterature Moderne: dipfille {at} unica(.)it

INFORMAZIONI

compalit2009 {at} gmail(.)com

Università degli Studi di Cassino
CENTRO INTERDIPARTIMENTALE DI RICERCA SU TRADIZIONE E TRADUZIONE

Università degli Studi di Napoli “L’Orientale”
SCUOLA DI DOTTORATO IN STUDI INTERCULTURALI
CENTRO PER LO STUDIO E L’EDIZIONE DEI TESTI

Università degli Studi di Torino
SCUOLA DI DOTTORATO IN CULTURE CLASSICHE E MODERNE

Convegno di studi

TRADUZIONE E INNOVAZIONE

DEI SISTEMI E DEI CANONI LETTERARI

Castello Aragonese. Ischia Ponte
19-21 settembre 2009

Biblioteca Comunale. Gaeta
1 ottobre 2009

Sabato 19 settembre 2009

Chiesa dell’Immacolata
Castello Aragonese. Ischia Ponte

Giornata “Franco Brioschi”

con il patrocinio della Consulta di Critica Letteraria e Letterature Comparate

Ore 15

Coordina
Maria Teresa Giaveri (Università degli Studi di Torino, CESET)

Traduzione e tradizione (a partire da alcune pagine di Franco Brioschi)
con
Patrizia Landi (Libera Università di Lingue e Comunicazione IULM)
Edoardo Esposito (Università degli Studi di Milano)
Costanzo di Girolamo (Università degli Studi di Napoli Federico II)

ore. 17,30

Coordina
Alberto Postigliola (Università degli Studi di Napoli “L’Orientale”, CESET)

Della traduzione. Dall’estetica all’epistemologia
con
Jean-René Ladmiral (Université Paris X – ISIT)
Antonio Lavieri (Università degli Studi di Palermo, ISIT)
Anatole-Pierre Fuksas (Università degli Studi di Cassino, CIRRT)

Presentazione della nuova serie di STRUMENTI,
collana di teoria, storia e pratiche della traduzione
e della collana CASTELLI DI CARTA
dedicata alle questioni letterarie
dibattute presso il Castello Aragonese di Ischia,
Modena, Mucchi Editore.

Cattedrale
Castello Aragonese. Ischia Ponte

Ore 21,30

Conferenze con esempi musicali

Liana Puschel (Università degli Studi di Torino) La “fattoria” di Ravel: una traduzione musicale delle “Histoires Naturelles” di Renard

Alberto Rizzuti (Università degli Studi di Torino) Lingua e stile nei “Magnificat” di Johann Sebastian Bach

Domenica 20 settembre 2009

Chiesa dell’Immacolata
Castello Aragonese. Ischia Ponte

Ore 10.00

Presiede
Claudio Vicentini (Università degli Studi di Napoli “L’Orientale”)

Fra traduzione e adattamento

Paola Cifarelli (Università degli Studi di Torino) Una “mise en italien” trecentesca dell’”Ysopet” di Marie de France: fra traduzione e adattamento

Chiara Lombardi (Università degli Studi di Torino) Tradurre e rappresentare Shakespeare in Italia oggi: il caso di “Troilo e Cressida”

Fra traduzione e creazione
Maddalena Schiavo (Università degli Studi di Napoli “L’Orientale”) L’ideologia della traduzione: l’apporto della letteratura tradotta nell’ambito del processo di creazione di una cultura ebraica nazionale

Luigi Marfè (Università degli Studi di Torino) “Scrittori tradotti da scrittori”. Storia di una collana

Ore 16

Presiede
Jean-René Ladmiral (Université Paris X- ISIT)

Traduzione e innovazione

Federico Castigliano (Università degli Studi di Torino) Da Poe a Baudelaire. L’uomo della folla e il ritratto del Òflâneur”

Franca Bruera (Università degli Studi di Torino) Dire sempre la stessa cosa: quarant’anni di traduzione italiana di “Cors de Chasse” di Apollinaire

Bianca Gai ((Università degli Studi di Torino) “Domestic tragedy”, “drame bourgeois”, “terzo genere”: sovrimpressioni traduttive nel teatro del Settecento

Traduzione e autotraduzione

Silvia Audo-Gianotti (Università degli Studi di Torino) Julien Green e il caso “Memories of Happy Days ”

Francesca Diemoz (Università degli Studi di Torino) Tradurre la letteratura caraibica francofona: “Tambour Babel” di Ernest Pepin

Lunedì 21 settembre 2009

Chiesa dell’Immacolata
Castello Aragonese. Ischia Ponte

Ore 10.00

Presiede
Franco De Vivo (Università degli Studi di Cassino)

Traduzione ieri oggi domani

Roberto Mondola (Università degli Studi di Napoli “L’Orientale”) Traduzioni e Traduttori nel Primo Umanesimo Spagnolo: l’esempio del Tostado

Iole Scamuzzi (Università degli Studi di Torino) La controversa questione intorno a Francisco Imperial e la sua scuola allegorico-dantesca

Enzo Salerno (Università degli Studi di Cassino) “Affinity in the Spirit”. Christopher Smart traduttore di Orazio

Enrico Corti (Università degli Studi di Torino) Tradurre Erodoto, tradurre la DEMOCRAZIA

Marguerite Pozzoli (Université d’Avignon) Les merveilles du reflet

Conclusione

Giovedì 1 ottobre 2009

Biblioteca Comunale
Gaeta

con il patrocinio del Comune di Gaeta

Ore 10.00

Presiede
Sebastiano Gentile (Università degli Studi di Cassino)

Rosella Tinaburri (Università degli Studi di Cassino) La prosa alfrediana tra traduzione e innovazione: il caso dei “Soliloquia”

Franco de Vivo (Università degli Studi di Cassino) Testi anglosassoni e traduzioni “canoniche”

Gioia Paradisi (Università della Calabria) Il ruolo della traduzione nella ricezione medievale di alcuni maestri spirituali del XII secolo

Luca Marcozzi (Università degli Studi Roma Tre) Le traduzioni latine del “Decameron”: tra contraddizione dei modelli e modelli contraddittori

Ore 16

Presiede
Franco Buffoni (Libera Università di Lingue e Comunicazione IULM)

Anatole Pierre Fuksas (Università degli Studi di Cassino) Traduzione, tradizione e processi di canonizzazione a “coda lunga”: le letterature romanze medievali nei social networks letterari

Roberta De Santis (Università degli Studi di Bari) If a new literature was to be created in Irish, what was to be the role of translation?’

Andrea Miconi (Libera Università di Lingue e Comunicazione IULM) Il romanzo latinoamericano e le vie infinite della letteratura mondiale, 1967-1990

Conclusione

Comitato Scientifico-Organizzativo

Anatole Pierre Fuksas
Maria Teresa Giaveri
Franco Marenco

Per informazioni

Enzo Salerno
Tel 338 3343920 – enzosalerno {at} libero(.)it

Chiara Lombardi
Tel.347 0464978 – chiara.lombardi {at} unito(.)it

Cecilia Latella
Tel.328 5786268 – ceciliatella {at} gmail(.)com

XII International Conference

‘Archive’

University of Kent, Canterbury, UK, 5–8 July 2010

Call for Papers

Plenary speakers
Richard Price (British Library)
Ulrich Raulff (German Literature Archive, Marbach)
Max Saunders (King’s College, London)
Carolyn Steedman (University of Warwick)
Dubravka Ugrešić (Writer)

Paper proposals of a comparative/interdisciplinary nature are invited, focusing on any culture or historical period. The following list is intended to suggest a possible range of subject areas:

archiving the future, bibliomania, censored archives, collecting, conservation, drafts, fake archives, film and sound archives, imaginary archives, libraries, literary remains, lost archives, manuscripts, marginalia, politics of the archive, oral history, secrets of the archive, technologies of the archive, testimony, the unarchived

The BCLA will offer a limited number of bursaries of up to £50 to graduate students who give papers at the conference. For further information or to apply, please contact the BCLA Secretary, Mrs Penelope Brown, School of Languages, Linguistics and Cultures, The University of Manchester, Oxford Road, Manchester M13 9PL, UK; email: penny.brown {at} manchester.ac(.)uk

Please send paper proposals (title and 200-word abstract for a paper to last 20 minutes) by 18 December 2009 to:

BCLA ARCHIVE CONFERENCE
Department of Comparative Literature
School of European Culture and Languages
Cornwallis Building
University of Kent
Canterbury, Kent CT2 7NF
United Kingdom

Fax: +44 (0)1227-823641
Email: archive {at} kent.ac(.)uk

For more information:
www.kent.ac.uk/secl/archive
www.bcla.org

Seminari pomeridiani a cura di
Ferdinando Amigoni, Federico Bertoni, Ian Christie, Marco Formisano,
Giulio Iacoli, Donata Meneghelli, Florian Mussgnug, Helmut Pfeiffer,
Gian Piero Piretto, Héliane Ventura

Laboratorio teatrale
Diretto da Laura Caretti

Con preghiera di diffusione ai Vostri studenti magistrali e dottorandi,
Cordiali Saluti,
Comitato Esecutivo Synapsis 2009

*****

Dear friends and colleagues,

Submission deadline for Synapsis 2009, that will be held at the Castello di
Bertinoro (Forlì) from Sept. 6th to Sept. 13th on the topic “Shadows”, has been
postponed to June 21st. Even if requests for all courses will be taken into
consideration, applications for the seminars held by Professors Helmut Pfeiffer
and Marco Formisano, Heliane Ventura, and Gian Piero Piretto will have
precedence over others. We also wish to inform all prospective applicants that
additional bursaries are now available.

For further information, please visit website www.unisi.it/synapsis or write to
synapsis2009 {at} gmail(.)com.

Lectures by

Silvia Albertazzi, Matteo Baraldi, Helena Buescu, Remo Ceserani, Simona Corso,
Massimo Fusillo, Orsetta Innocenti, Anna Masecchia, Simona Micali, Christopher
Prendergast, Giorgio Pressburger, Victor Stoichita, Emilio Varrà, Marina
Warner, Paolo Zanotti

Seminars by

Ferdinando Amigoni, Federico Bertoni, Ian Christie, Marco Formisano, Giulio
Iacoli, Donata Meneghelli, Florian Mussgnug, Helmut Pfeiffer, Gian Piero
Piretto, Héliane Ventura

Theatre Workshop

Directed by Laura Caretti

Please circulate the news among the graduate students who might be interested.

Synapsis 2009 Organizing Committee

di tutti coloro che in questo difficile momento avrebbero il dovere istituzionale di sostenerla, garantendo sia una sede provvisoria nella città dell’Aquila, sia alloggi adeguati ai suoi numerosi studenti.
La Facoltà si riserva di intraprendere immediate iniziative pubbliche per la soluzione dei gravissimi problemi in cui versa”.

Prof. Giannino Di Tommaso

Introduzione di Chiara Sandrin (Torino)
Letture di Eloisa Perone

Presiede Ugo Perone
Ugo Perone (Vercelli): Il rischio del presente: Benjamin, Bonhoeffer, Celan
Michela Garda (Pavia): Il tardo stile e l’estetica musicale della modernità
Donatella Di Cesare (Roma “La Sapienza”): La poesia dopo Auschwitz. Celan e Adorno
Anja Lemke (Köln): «Seit ein Gespräch wir sind, an dem wir würgen». Zum Dialog zwischen Martin Heidegger und Paul Celan
Riccardo Morello (Torino): La variante Bachmann

Giovedì 4 giugno, ore 15
Presiede Barbara Zandrino
Floriana Calitti (Perugia): Letture “poetiche” di Pier Paolo Pasolini
Stefano Giovannuzzi (Torino): «È passato il tuo tempo di poeta»: Pasolini, la poesia e la modernità
Bernhard Gross (Berlin FU): Die Anschaulichkeit des Bürgerlichen. Pasolinis Poetik des
Tragischen

Venerdì 5 giugno, ore 9.30
Presiede Lionello Sozzi
Lionello Sozzi (Torino): Jaccottet e «Le travail du poète»
Philippe Roger (Paris EHESS): Tel Quel – mais lequel? Barthes entre Sollers et Valéry
Anna Maria Laserra (Siena): Caillois tra gli anni Trenta e gli anni Sessanta
Marina Spadaro (Torino): Camus: il narratore silenzioso
Gabriella Farina (Roma Tre): Sartre tra prosa e poesia

Venerdì 5 giugno, ore 15
Presiede Giuliana Ferreccio
Chiara Montini (Université de Provence): La ricezione di Beckett in Italia
Massimo Bacigalupo (Genova): Robert Lowell e la Beat Generation
Marco Pistoia (Salerno): America/Europa: il cinema di Orson Welles tra gli anni Cinquanta e gli anni Sessanta
Daniela Fargione (Torino): «A billion scraps of paper»: Tarantula di Bob Dylan

Mercoledì 13 maggio, dalle ore 14, presso la Sala Lauree della Facoltà di Lettere e Filosofia dell’Università di Torino si terrà un Seminario di Studi dal titolo I volti degli intellettuali di fronte al potere.

Presentazione
Qual è stato e qual è oggi il volto degli intellettuali di fronte al potere? Nella tradizione occidentale, la letteratura e il teatro sono stati strumenti al servizio del potere o hanno al contrario rivelato una profonda e radicale alterità nei suoi confronti? Dottori e dottorandi di ricerca della Scuola di Dottorato in Culture Classiche e Moderne hanno pensato a questo seminario di studi per riflettere sulle forme del rapporto tra gli intellettuali e il potere. Un’occasione di confronto su una questione antica, oggi quanto mai attuale.

Di seguito il programma.

Programma

Ore 14.00-16.00

Sala lauree della Facoltà di Lettere e Filosofia

Le finzioni della corte e l’utopia dell’arte

Coordina: Chiara Lombardi

Raffaele Cioffi Quando il re si fa scrittore: il caso di Alfredo il Grande e della sua scuola

Graziella Pastore Fra umanesimo e buon governo. L’idéal du prince nella traduzione francese di Valerio Massimo (XIV-XV sec.)

Stefano Moretti Il potere di un’isola che non c’è. Utopie teatrali barocche e contemporanee

Bianca Gai “Perchez-vous sur l’épicycle de Mercure”. Le Neveu de Rameau e la mistificazione intellettuale del potere

Discussione

Ore 16.00-16.30

Pausa

Ore 16.30-19.30

Sala lauree della Facoltà di Lettere e Filosofia

La fabbrica del consenso e gli spazi della critica

Coordina: Chiara Lombardi

Iole Scamuzzi L’omicidio di Federico García Lorca e la morte della poesia pura

Sara Tongiani Zapiski pokojnika, teatral’nyi roman – Le memorie di un defunto, romanzo teatrale: Michail Afanas’evič Bulgakov e il potere

Claudio Panella L’intellettuale salariato: intellettuali e capitale nel secondo dopoguerra italiano

Daniela Nelva Identità e memoria. La scrittura autobiografica nel periodo della riunificazione tedesca

Luigi Marfè “Speaking the Truth to Power”. Il ruolo dell’intellettuale da Adorno a Said

Francesco Guglieri “Io sono solo, loro sono tutti”: intellettuali, letteratura e potere all’ombra delle Torri

Contatti: intellettualiepotere {at} gmail(.)com

l Convegno annuale 2009, su “Autori, lettori e mercato nella modernità letteraria”, si svolgerà dal 16 al 19 giugno presso le Università di Padova e Venezia su cortese invito del prof. Cesare De Michelis con la collaborazione delle prof.sse Ilaria Crotti e Ricciarda Ricorda, che sentitamente si ringraziano. Il tema del Convegno vuole affrontare la radicale modificazione dell’idea stessa di letteratura, in Italia come anche fuori d’Italia, provocata dall’accelerarsi del processo di modernizzazione a partire dal Settecento, mettendo in crisi l’idea umanistica di Repubblica dei letterati e la sua stessa autoreferenzialità con l’imporsi di un più largo, e quasi universale, destinatario delle opere letterarie identificato nel “pubblico”, con il quale ogni relazione si stabilisce nel mercato. Il convegno si rivolge non solo agli italianisti, particolarmente modernisti, ma anche a comparatisti, teorici e sociologi della letteratura, specialisti di letterature straniere e di altre discipline come storia del teatro, della musica, del cinema, della televisione, del giornalismo, dell’editoria. Poiché esso intende occuparsi della formazione del pubblico, del suo rapido evolversi, del suo complesso articolarsi, e poi ancora dei modi in cui si esprime la relazione autore-pubblico, studiando paratesti e contesti, e poi le mediazioni editoriali e la pratica critica e interpretativa, dai sempre più diffusi mezzi di comunicazione dei massa al saggio specialistico. E ancora: saranno oggetto d’indagine l’evoluzione dei generi e la loro diversa fortuna (poesia, teatro, romanzo, racconto ecc.), la pratica della scrittura su commissione, o più in generale di una letteratura “servile” (dal feuiletton all’antologia, per fare solo qualche esempio), la riutilizzazione di elementi dell’invenzione letteraria in linguaggi diversi che vanno dalla musica (l’opera, l’operetta e la canzone) al cinema e alla televisione (dalla trasposizione di opere letterarie celebri agli sceneggiati), le problematiche del diritto d’autore ecc. Ipotesi di lavoro che potrebbero valere come tracce per le comunicazioni (su opere singole o su loro aspetti, su autori singoli, su gruppi di autori, su riviste o sodalizi, su editori o aspetti o momenti dell’editoria, sulla funzione dell’editor, sulla funzione del giornale, sulla funzione della critica militante e no, sulla biblioteca, su temi, su tipologie, su forme ecc.) sono dunque tra le molte altre il giallo, il rosa, il libretto d’opera, testi di canzoni, i rapporti con il cinema, con la televisione, con la pubblicità, che talvolta procedono in un doppio senso di marcia. Il programma dei lavori è il seguente: 16 giugno, ore 15,00 (Padova): Saluti delle autorità; Cesare De Michelis (Univ. di Padova), Il mercato delle lettere; Aldo Morace (Univ. di Sassari), Dal romanzo di massa di Chiari e Piazza ai «venticinque lettori» del Manzoni; Annamaria Andreoli (Univ. della Basilicata), Lettere e mercato. D’Annunzio caso d’avanguardia. 17 giugno, ore 09,30 (Venezia): Saluti delle Autorità; Antonia Arslan (Univ. di Padova), Mode, galline e mercatura: la fioritura dello scambio intellettuale femminile nell’Italia post-unitaria; Vittorio Spinazzola (Univ. di Milano), La responsabilità della lettura: Alberto Cadioli, L’officina dei testi; Cristina Benussi (Univ. di Trieste), Il romanzo d’esordio nella modernità letteraria; 17 giugno, ore 15,00 (Venezia), Sessioni parallele di comunicazioni; 18 giugno, ore 09,00 (Padova); Aldo Mastropasqua (Univ. “La Sapienza”), Uno scrittore, il suo pubblico e il lavoro editoriale. Il caso di Elio Vittorini; Franco Contorbia, Letteratura e giornalismo. Appunti per una fenomenologia; Tavola Rotonda coordinata da Cesare De Michelis, con la partecipazione di Paolo Mauri (“Repubblica”), Stefano Mauri (Longanesi), Melania Mazzucco (Scrittrice), Massimo Turchetta (Mondadori); 18 giugno, ore 15,00 (Padova): Sessioni parallele di comunicazioni; 19 giugno, ore 09,00: Assemblea annuale della Mod. Le proposte di comunicazioni, riservate ai soci Mod che abbiano versato la quota annuale 2009, dovranno pervenire entro il 15 aprile 2009 al Presidente Angelo R. Pupino (arpupino {at} iol(.)it) o al Segretario Nicola Merola (merolani {at} hotmail(.)com). Aule: Padova: apertura dei lavori, sedute plenarie e assemblea dei soci, Archivio Antico, Palazzo del Bo, Via 8 Febbraio; sessioni parallele: Aule di Palazzo Maldura, via Beato Pellegrino, 1; a Venezia: seduta plenaria, Aula Magna, Ca’ Dolfin, Dorsoduro 3825/E; sessioni parallele: Aule di San Sebastiano, Dorsoduro 1686.
Tutte le relazioni avranno la durata di non oltre trenta minuti e le comunicazioni di non oltre quindici. Poiché gli Atti saranno pubblicati a cura della organizzazione del Convegno entro la data del convegno annuale successivo (giugno 2010), nel corso del quale saranno presentati ai partecipanti, è gradita la consegna dei testi di relazioni e comunicazioni (su supporto elettronico e cartaceo) subito dopo la lettura e comunque non oltre il mese di settembre 2009. Si informa infine che la partecipazione al convegno ha valore formativo per gli insegnanti della scuola secondaria, che a tal fine saranno esonerati dagli obblighi di servizio. Dietro loro richiesta sarà rilasciato un certificato di partecipazione.

Si indica qui di seguito una lista di alberghi e B&B a Padova:

HOTEL DONATELLO****

Via del Santo, 102/104

tel 049/8750634, fax 049/8750829

Camera singola 122,00 € – doppia 198,00 €.

HOTEL EUROPA***

Largo Europa, 9

Padova

tel. 049/661200; fax 049/66158

Camera singola 119,00 € – doppia 144,00 €

HOTEL PLAZA****

Corso Milano, 40

Padova

tel. 049/656822; fax 049/661117

Camera singola 115,00 € – doppia 170,00 €

HOTEL MAJESTIC TOSCANELLI****

Piazza dell’Arco, 2

Padova – tel. 049/657225

Camera singola 96,00 € – doppia 149,00 € – doppia uso singola € 110,00

HOTEL MILANO****

Via P. Bronzetti, 62 (prima periferia)

tel. 049/8712555, fax 049/8713923

Camera singola 85,00 € – doppia 129,00 € – doppia uso singola € 102,00

HOTEL AL CASON***

Via Frà Paolo Sarpi, 40 (stazione)

tel. 049/662636

Camera singola 75,00 € – doppia 90,00 €

HOTEL VERDI***

Via Dondi dell’Orologio, 7

tel. 049/8364163

Camera singola 70,00 € – doppia 90,00 €

HOTEL SANT’ANTONIO***

Via S. Fermo, 118

Padova – tel. 049/8751393

Camera singola 66,00 € – doppia 90,00 €

GIOTTO***

P.zza Pontecorvo, 33

35100 PADOVA PD

tel. 049 8761845 fax 049 662677

E-mail info {at} hotelgiotto(.)com

Web www.hotelgiotto.com

Prezzi camera singola da 65 a 80 €

BELLUDI 37**

Via L. Belludi 37

PADOVA PD

tel. 049 665633 fax 049 658685

E-mail info {at} belludi37(.)it

Web www.belludi37.it

Prezzi camera singola da 55 a 80 €

MIGNON**

Via L. Belludi 22

PADOVA PD

tel. 049 661722 fax 049 661221

E-mail info {at} hotelmignonpadova(.)it

Web www.hotelmignonpadova.it

Prezzo camera singola 52 €

AL FAGIANO**

Via Locatelli 45

PADOVA PD

tel. 049 8750073 fax 049 8753396

E-mail info {at} alfagiano(.)com

Web www.alfagiano.com/

Prezzi camera singola da 50 a 60 €

CASA DEL PELLEGRINO**

Via M. Cesarotti 21

PADOVA PD

tel. 049 8239711 fax 049 8239780

E-mail info {at} casadelpellegrino(.)com

Web www.casadelpellegrino.com

Prezzo camera singola da 61 €

Bed&Breakfast in centro

Il costo delle camere singole varia da 35 e 60 €

Da Maggy di Morpurgo Margherita

via Savonarola 242

35128 PADOVA PD

tel. 335 6198103 fax

E-mail margheritam {at} yahoo(.)com

Web www.euranet.org/B&B/maggy.htm

Torresino di Ruzza Stefania

Via Aleardi 35

35122 PADOVA PD

tel. 049.7387074 339.7892486 fax 049.7398182

E-mail 1 info {at} bb-padova(.)it

E-mail 2 stefania.ruzza {at} fastwebnet(.)it

Web www.bbtorresino.it

City’s Heart di Basile Rossana

Via Roma, 54 int. 2

35100 PADOVA PD

tel. 049.656900 fax

E-mail carlo471 {at} alice(.)it

Palazzo Salgari di Geremia Matteo

Via Luca Belludi, 11

35123 PADOVA PD

tel. 049.655876 fax 049.655876

E-mail infotiscali {at} palazzosalgari(.)it

Marie Claire di Zannini Alessandro

Via D. Chiesa, 2

35121 PADOVA PD

tel. 349.7221156 fax

E-mail marieclaire {at} callas(.)it

El Paraiso di La Fuente Pena Jorge Percy

via Fra’ Giovanni Eremitano, 14

35138 PADOVA PD

tel. 3276521920 – 3408510146 – 3881 fax 049 8779150

E-mail elparaiso {at} hotmail(.)it – elparaiso {at} yahoo(.)it

La Terrazza di Dorin Annamaria

Via Temanza, 1/A

35134 PADOVA PD

tel. 049.600647 fax

E-mail annamaria10.10 {at} virgilio(.)it

Web www.iltelaiodiannamaria.it

Angela B&B di Natale Angela

Quartiere Savonarola

35138 PADOVA PD

tel. 349.2847365 329.1251482 fax

E-mail angela.dinatale {at} libero(.)it

Il Bastione di Frigo Maria Chiara

via Sanmichieli, 76

35123 PADOVA PD

tel. 349 7310178 fax 049.8766723

E-mail chiara.frigo {at} ilbastione(.)com

Web www.ilbastione.com

All’ombra di Santa Giustina di Neglia Valentina

Via Cavazzana 45

35100 PADOVA PD

tel. 348 8549363 – 338 8952372 fax —

E-mail santagiustina.bed {at} libero(.)it

Canton del Gallo di Dalla Francesca Maria

Via Roma 30

35122 PADOVA PD

tel. 049.8752331 347.2500714 fax 049.661201

E-mail dfmaria {at} libero(.)it

Web www.cantondelgallo.it

Enjoy B&B di Noce Francesca

Corso del Popolo, 21

35131 PADOVA PD

tel. 049.8758485 fax

E-mail enjoybandb {at} yahoo(.)it

Web www.enjoybb.it

Bisaglia Serena

via Raggio di Sole 13

35100 PADOVA PD

tel. 049 8714963 338 4817996 fax

Al Santo di Ferrarese Adelina

Via Michele Sanmicheli 13

35123 PADOVA PD

tel. 049.8750267 328.9572533 fax 049.8750267

E-mail info {at} bbalsanto(.)it

Web www.bbalsanto.it

Per gli spostamenti da Padova a Venezia e ritorno: Per gli spostamenti tra le due città: da Padova a Venezia: corriere Sita ai minuti 25 e ai 55 di ogni ora (ma nelle fasce 9.25-13.25 e 19.25-22.25 solo ai minuti 25); treni: da verificare nell’orario estivo, ma, per avere un’idea, ecco quello attuale 7.52, 8.15, 8.25, 8.40 – da Venezia a Padova: corriere Sita all’ora e alla mezza di ogni ora (ma nelle fasce 11.00-15.00 e 21-23 solo all’ora); treni: da verificare nell’orario estivo, attualmente 18.29, 18.53, 18.57, 19.34.

Onde favorire gli spostamenti a Venezia, si allegano le seguenti indicazioni: Sedi del Convegno a Venezia: 17giugno 2009, ore 09.30, Seduta plenaria: Ca’ Dolfin, AULA MAGNA ‘‘S. TRENTIN’’, Dorsoduro3825/E – 30123 Venezia, telefono: 041 2346911, Percorso: Dopo aver preso dalla Ferrovia, da Piazzale Roma o dal Tronchetto il vaporetto della linea 2 o della linea 1, scendere alla fermata di San Tomà. Proseguire dritti per Calle del Traghetto Vecchio fino a svoltare a sinistra per calle del Campanile. Percorrerla fino alla fine, svoltare a destra e proseguire per Fondamenta D. Corner fino al ponte di ferro sulla sinistra. Attraversare il ponte e procedere dritti per la stretta calle. Girare a destra e successivamente svoltare alla seconda calle a sinistra (Calle Saoneria). Percorretela tutta,prima della fine sulla sinistra si trova l’entrata della sede di Ca’ Dolfin. 17 giugno 2009, ore 15,00, Sessioni parallele, San Sebastiano, AULE, Dorsoduro 1686 – 30123 Venezia, Telefono: 041 2347311. Percorso: Dopo aver preso dalla Ferrovia, da Piazzale Roma o dal Tronchetto il vaporetto della linea 2 o il motoscafo della linea 61, scendere alla fermata di San Basilio.Davanti alla fermata imboccare Calle del Vento, attraversare Campo San Basilio (indicato come campo San Basegio) e proseguire per la fondamenta omonima. Attraversare il secondo ponte sulla sinistra (ponte San Sebastiano). Subito dopo il ponte a sinistra si trova l’ingresso principale alla sede di San Sebastiano. Mappe interattive: dal sito dell’Ateneo, http://www.unive.it, seguire il percorso >Ateneo> Mappe, oppure ricorrere all’indirizzo http://www.unive.it/phpapps/maps2/gadget.php

1) Organizzazione del Convegno di Cagliari: inviti dei relatori, scelta degli argomenti per le sessioni parallele, call for papers

2) Pubblicazione degli atti del Convegno di Napoli

3) Rapporti con le altre Associazioni e problemi della valutazione delle Riviste e dei macrosettori

4) Varie ed eventuali

Sono presenti Massimo Fusillo, Gian Piero Piretto, Mario Domenichelli, Marina Polacco, Chiara Lombardi e Clotilde Bertoni. È assente per impegni di lavoro Marina Giaveri. Partecipano in via straordinaria alla riunione Mauro Pala e Marina Guglielmi, organizzatori del convegno nazionale dell’Associazione, che si svolgerà a Cagliari nei giorni 15-17 ottobre 2009.

Riguardo ai problemi di valutazione delle Riviste e dei macrosettori, l’Associazione prende atto dei documenti finora prodotti e si riserva di tornare sulla questione nel momento in cui ciò si renderà necessario.

Per quanto riguarda gli atti di Napoli, sono in corso trattative con l’università Federico II, per verificare la disponibilità economica. Rimane comunque confermato che ad occuparsi degli atti saranno Fracesco De Cristofaro e Giovanni Episcopo, fermo restando la collaborazione dei coordinatori delle diverse sezioni nella scelta degli interventi da pubblicare. Anche per la presentazione di questi contributi sarà comunque necessario fissare quanto prima un termine per la consegna.

Per quanto riguarda il primo punto all’ordine del giorno, Mauro Pala e Marina Guglielmi hanno predisposto una bozza di presentazione del tema del convegno, il cui titolo è il seguente: «Frontieri, confinini, limiti». Dopo ampia e approfondita discussione, è stato stabilito di assumere come prospettiva unificante quella geografica-territoriale, evitando per quanto possibile gli slittamenti metaforici del tema in questione. Sono state previste tre sezioni, così articolate:

a) geocritica, geopolitica: lo sguardo dell’altro. Coordinatori: Domenichelli, Polacco

b) scritture e visioni: passaggi di soglia. Coordinatori: Fusillo, Piretto

c) miti e temi di superamento. Coordinatori: Lombardi, Bertoni.

I relatori proposti sono i seguenti:

- Michael Jakob

- Bertrand Westphal

- Silvia Albertazzi

- Michele Cometa

- Jain Chambers

- Elisabeth Rallo

- Anne Tomiche

Tutti si sono dichiarati favorevoli alla possibilità di accompagnare a ogni relazione un respondent (per il cui ruolo si sono dichiarati disponibili tutti i membri del direttivo – tranne Marina Giaveri, assente, di cui occorrerà accertare la disponibilità).

È stata presa in considerazione la possibilità di una tavola rotonda finale alla quale parteciperebbero tutti i coordinatori delle sezioni e tutti i relatori presenti.

Fusillo ha sottolineato la necessità di non mettere in coda l’assemblea annuale dei soci.

Pala e Guglielmi hanno esposto alcune questioni logistiche e organizzative (finanziamenti esterni, possibili escursioni, disponibilità di voli a basso costo).

Pala e Guglielmi si incaricano inoltre di stilare una breve presentazione per ciascuna sezione, in modo da far partire quanto prima la richiesta di interventi. Il termine ultimo per l’accettazione degli interventi dovrebbe essere, indicativamente, la fine di maggio.

Esaurita la discussione dei punti all’ordine del giorno, la riunione è sciolta alle ore 14.00.

9.00 Apertura del convegno
Saluti delle autorità
9.15 Presentazione convegno
9.30 – presiede Massimo Bacigalupo
Marco Succio, La poesia nella Spagna democratica: momenti e autori
9.50 Ida Merello, La poetica di Philippe Jaccottet
10.10 Michaela Bürger, Quale eredità per la generazione del 2000?
10.30 Conversazione con Sonja Harter (Austria)
10.50 Claudio Pozzani, Il progetto “European voices”
11.10 Pausa
11.30 – presiede Elisa Bricco Lucy Ladikoff, La poesia araba oggi
11.50 Incontro con Ghassan Zaqtan (Palestina)
12.30 Pausa pranzo
14.30 – presiede Gabriella Ferruggia
Massimo Bacigalupo, Il canone della poesia americana contemporanea
14.50 Linda Gregerson (University of Michigan, USA), American Poetry Today – A Personal View
15.10 Stefano Verdino, La poesia italiana oggi
15.30 Elisa Bricco, La poesia francese dell’«extrême contemporain»
15.50 Fausto Ciompi, La poesia inglese contemporanea

Attività collaterali:
Incontro con Ghassan Zaqtan, Liceo linguistico Grazia Deledda, ore 17.00
Incontro con Sonia Harter, Stanza della poesia, Piazza Matteotti, ore 18.30

Il convegno è organizzato nell’ambito del Progetto di ricerca di Ateneo 2007 – Percorsi nella poesia contemporanea.

*Workshop Programme*

Monday, April 6th

15.00-18:30 I Constellations
Chair: Christoph Holzhey

- Michaela Wünsch (Berlin) *Uncanny Thinking*
- Monika Shafi (Delaware) *Houses and the Uncanny in Contemporary German
Literature*
- Roman Widholm (Vienna) *Uncanny Methods for Uncanny People: How
Behaviorism Approaches the Subject of Autism*

19.00 Public Event
- Welcome (Christoph Holzhey, ICI Berlin)
- Keynote: Elisabeth Bronfen (Zürich) *Visuality – Textuality: An Uncanny
Encounter*

Casual Reception

Tuesday, April 7th

10:00-13:30 II After-Image(s)
Chair: Fabio Camilletti

- Hécate Vergopoulos (Avignon/Montréal) *Uncanny, but Towards What? A
Referential Approach to the Uncanny Based on the
- Study of Legends*
- Tan Wälchli (Chicago) *«Living Images» and Literary Technique: E.T.A.
Hoffmann at the Intersection of Theology and Philosophy*
- Orsetta Innocenti (Siena) *Self Made Phantasmata and «Bleak» Houses. The
19th Victorian Society and its Well-Hidden Ghosts*
- Giuseppe Episcopo (Naples) *The Medieval *Selva* and the Postmodern Zone:
The *Locus Horridus* as Spatial Dimensions of the Uncanny*

15:00-18:30: III Creating Spectres
Chair: Rupert Gaderer

- Elisa Leonzio (Turin) *«Er hatte eine Wasserscheu vor
Gespenstergeschichten»: The Ghost Story in Late Eighteenth-Century*. *Germany
in the Light of Jean Paul’s Novel *Die Unsichtbare Loge
- Victoria Llort-Llopart (Paris/Madrid) *Aesthetics of the Uncanny Across
the Arts: The Case of E.A. Poe and Claude Debussy*
- Morena Corradi (New York) *Staging the Uncanny. Phantasmagoria in
Post-Unification Italy*
- Catrin Misselhorn (Tübingen) *Empathy and the Uncanny Valley*

19:00 Public Event
The Dangers, short experimental narrative film by Siouxzi L Mernagh
(Berlin/Sydney). Discussion led by Daniel Eschkötter (Weimar).

After-Screening Reception

Wednesday, April 8th

10:00-13:30: IV Figures
Chair: Jan Niklas Howe

- Simona Micali (Siena) *The Disobedient Shadow*
- Claudia Peppel (Berlin) *Lifelike yet Impassive: The Puppet as a
Transmutable Embodiment of Human Reality*
- Vita Zilburg (Berlin) Engführung *as a Case Study of Paul Celan’s Poetics
of the Uncanny*
- Laurie Johnson (Illinois) *Uncanny Love: Schelling’s Meditations on the
Spirit World*

15:00-18:30: V Political Phantoms
Chair: Martin Doll

- Christine Blaettler (Potsdam/Berlin) *Walter Benjamin’s Phantasmagoria and
the Aesthetical-Political Dialectics of the Un-Canny*
- Matthias Korn (Berlin) *On the Uncanniness of Death: Bio-Power in Venice
between Modern Age and Modernity*
- Sandra Evans (Tübingen) *Intangible Notions of the Uncanny*
- Jaime Cuenca (Bilbao) *The Political Potential of the Uncanny: The Zombie
as a Metaphor for the Consumer*

19:00 Public Event
Keynote: Anneleen Masschelein (Leuven) *Between Animism and Animation: The
Challenges of the Uncanny as (Un)concept in the Twentieth and Twenty-first
Century*

–
Fabio Camilletti
***
University of Birmingham
Berlin Institute for Cultural Inquiry

c/o ICI Berlin
Christinenstr. 18-19
10119 Berlin

(0039)3394280028 (Italy)
(0044)7726414367 (UK)
(0049)1784519354 (Germany)